青綠山水與現(xiàn)代山水創(chuàng)作融合

王斐斐

摘要：中國山水畫藝術(shù)博大精深、源遠流長，青綠山水是中國山水畫最早的表現(xiàn)形式之一。縱觀青綠山水畫的成長歷程，各個時代的表現(xiàn)形式、創(chuàng)作思想、繪畫技法都呈現(xiàn)出不同的變化。從不同年代的繪畫表現(xiàn)技巧、審美思想、藝術(shù)特色等幾個方面探討青綠山水與現(xiàn)代山水創(chuàng)作的融合。在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)新。讓當代山水畫更好的與現(xiàn)代社會生活相結(jié)合，表現(xiàn)當代社會的繁榮，抒發(fā)當代人民的情懷，順應(yīng)時代的大發(fā)展。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)? ?筆墨? ?融合? ?創(chuàng)新? ?發(fā)展

中圖分類號：J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）09-0043-02

一、青綠山水畫在形成、成熟階段典型作品技法風格的解析

說起青綠山水畫，《游春圖》是目前為止發(fā)現(xiàn)最早的一件有據(jù)可考的青綠山水畫。該作品構(gòu)圖恰當、設(shè)色鮮明。章法布局有了新的突破，畫面層次豐富、風格細膩、比例準確，這幅畫的構(gòu)圖取景采取俯視的視覺方法，將遠景、近景一同向中間的視覺中心靠攏，把所有景物統(tǒng)一于畫面之中，使畫面和諧、美觀，取得了“咫尺千里”藝術(shù)效果。不足的是：所畫樹木雖種類繁多，樹干卻千篇一律。而突破性在于：這幅作品人、山布局合理，擺脫了之前《洛神賦圖》中表現(xiàn)人大于山、水不泛舟、遠山如齒狀的狀態(tài)，在比例與色彩上，更貼近于生活，接近于人們所能理解的自然情感的表達。

《江帆樓閣圖》可以說是青綠山水畫的巔峰之作。這幅畫構(gòu)圖合理、結(jié)構(gòu)嚴謹，畫面有強烈的空間感。畫中所有樹木之間主次有分，遙相呼應(yīng)。用曲折多變、近粗遠細的墨線來勾勒山石的輪廓。使畫面鏗鏘有力，層次清晰。畫面成功表現(xiàn)出季節(jié)的特色，寄托了李思訓當下的情懷，遠離喧囂、傾情自然、寄情山水。

宋代是山水畫尤其是青綠山水畫發(fā)展的巔峰階段。南派山水以董源為代表，董源的畫經(jīng)常以非常普通的山丘、岡巒等南方特有的地形地貌為描繪對象，山川脈絡(luò)骨架嚴謹，畫面圖形規(guī)整，整體感強。在用筆的技法上通常是中鋒運筆，兼帶側(cè)鋒皴擦，側(cè)鋒、回鋒不斷交互書寫。畫面節(jié)奏明快、韻律感強。北方山水畫派以李成、范寬為代表，此外，北宋王希孟的《千里江山圖》是中國古代青綠山水的長幅巨作。其色彩鮮艷濃麗，且畫面燦爛輝煌，頗有宮廷華麗氣息。又表達自然的真山真水、村莊亭榭、小橋流水等風土人情。人們生活的各個方面均融入畫面之中。船運、集隊、織網(wǎng)、捕魚、勞作等畫面，充滿了生活氣息。畫面中多處以長橋相連，各處相通。反映生活，表現(xiàn)自然。

二、當代青綠山水畫的繼承、發(fā)展和融合

（一）張大千山水畫與古代青綠山水的融合

古代青綠山水畫的創(chuàng)作思想、表現(xiàn)形式和審美觀念一直影響著現(xiàn)代青綠山水畫的創(chuàng)作。

張大千是現(xiàn)代青綠山水畫的杰出代表人物之一，他的作品對當代山水畫的創(chuàng)作有著一定的影響。他早年做了大量的潑墨山水畫的創(chuàng)作實踐，臨摹了大量的古代的青綠山水畫作品，同時，又受西方色彩學觀念的影響，在表現(xiàn)形式上有了新的突破。他以其獨特的繪畫形式，促進了中國山水畫的大發(fā)展，為青綠山水畫的改良與創(chuàng)新做出了卓越的貢獻，并將中國畫的色彩表現(xiàn)推向了一個嶄新的高度。

中國山水畫的色彩表現(xiàn)源遠流長。張大千的山水畫與傳統(tǒng)山水畫有著千絲萬縷的聯(lián)系。《萬里長江圖》使用顏色和墨的組合。在潑墨之后，還要用筆勾勒、皴擦等手法來描寫作品的局部。因此，張大千的山水畫扎根于傳統(tǒng)，又不失自己繪畫的特色，表現(xiàn)出當代的人文情懷。他在水墨畫中展現(xiàn)出的藝術(shù)創(chuàng)新力影響了后來的山水畫家。他的潑墨山水畫不僅改變了宋代以后青綠山水畫的低谷狀態(tài)，而且證明了藝術(shù)的融合與創(chuàng)新成為可能。藝術(shù)緊跟時代步伐，并在融合、碰撞中實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。

張大千的潑彩山水畫《萬里長江圖》給人們帶來了不同的感受。它豐富而新穎，令人震驚。他的潑彩山水畫挖掘了古代和現(xiàn)代以及其他所有的藝術(shù)成就，展現(xiàn)了現(xiàn)當代山水畫創(chuàng)作的融合，實現(xiàn)了新的跨越式發(fā)展。用心重新感知人生和生活的魅力，將情感和思想深深融入每一幅畫面中，不僅大大豐富了藝術(shù)的語言，而且使青綠山水邁出了新的一步，有了更深層次的發(fā)展。

（二）《江山如此多嬌》對古代青綠山水畫的吸收融合與創(chuàng)新

傅抱石和關(guān)山月合作的《江山如此多嬌》的巨幅山水畫，描繪了祖國四季壯麗河山的大好美景。傅抱石擅長繪畫風景和人物，當他在日本留學時，他對日本繪畫進行了大量研究。結(jié)合古今山水畫與西方繪畫的表現(xiàn)技巧的異同，然后結(jié)合當下的發(fā)展狀況，實現(xiàn)了技法的融合和實踐的創(chuàng)新，創(chuàng)造了一種獨特的皴擦方法，風格獨特。他擅長用濃墨、用渲染的技法，把水、彩、墨融合為一體，達到了一種洶涌澎湃、氣勢磅礴的藝術(shù)效果。《江山如此多嬌》作為傅抱石的代表作品具有里程碑式的重要意義。證明了與時代緊密結(jié)合的藝術(shù)既繼承了傳統(tǒng)的觀念、技法，又吸收了近現(xiàn)代以來的科學思想和創(chuàng)作方法，從而才能實現(xiàn)它自身的創(chuàng)新與發(fā)展。

當代青綠山水畫對傳統(tǒng)的筆墨和色彩加以凝練，形成了既有水墨寫意的表現(xiàn)，又有色彩自由情感抒發(fā)的具有現(xiàn)代觀念的山水新樣式。傳統(tǒng)青綠山水畫《千里江山圖》這幅作品它所描繪主要是南方的美景。在構(gòu)圖上，采用散點透視的方法，表現(xiàn)層巒疊嶂的丘壑自下而上觀之有高遠之感;表現(xiàn)涯壁溝壑、曲徑通幽自前而后觀之有深遠之感;表現(xiàn)平湖邱澤、孤帆遠影自近而遠觀之有平遠之感，此郭熙所謂“三遠”法。畫中一派祥和，富有生機。《江山如此多嬌》畫面右上角一輪彤紅太陽普照著大地，山林雋秀、群峰巍峨，遠處云蒸霞蔚，體現(xiàn)祖國山川的魅力。作品中描繪長城，象征中華民族巍峨堅強千年不倒，描繪黃河，象征中華民族底蘊深厚、源遠流長。表達了新中國的生命力，是新時代的不朽之作。李可染的《萬山紅遍》在近代中國畫壇上具有里程碑式的意義。其山水作品表現(xiàn)力極強。以其獨特的時代風格和技術(shù)的表現(xiàn)，促進了民族傳統(tǒng)繪畫的轉(zhuǎn)型和升華。他多次探索“光”和“墨”的變化，取得了創(chuàng)造性的突破。由此看來，傳統(tǒng)青綠山水與現(xiàn)代山水創(chuàng)作在立意、筆墨技法、形式表現(xiàn)等方面都有著密不可分的聯(lián)系。現(xiàn)代山水畫必須繼承傳統(tǒng)的青綠山水，并融合當代各民族創(chuàng)作的思想理念、技巧方法。古人主張“澄懷觀道”，只有心平氣靜才能安心創(chuàng)作。創(chuàng)作是畫家真情、真性、真感的流露與表達。王希孟和傅抱石、關(guān)山月雖處于不同的時代背景，相同的是，他們都用筆墨來描繪自然風光，表達對大自然的贊美，以及對祖國大好河山的喜愛敬仰之情懷。縱觀千百年以來，歷朝歷代的青綠山水畫家，他們雖處在不同的歷史階段，有著不同的理想信念。但是，他們對祖國山水的描繪都是盡心盡力，表現(xiàn)出畫家的真性、真情和真意。從歷代的作品中我們不難看出后代的畫家總是在不斷繼承前輩畫家的技法、觀念的同時不斷融合創(chuàng)新，取得新的突破。

青綠山水畫與近現(xiàn)代山水畫的創(chuàng)作有繼承也要有發(fā)展，有融合更要有創(chuàng)新。王希孟的《千里江山圖》，雖然年代久遠，部分顏色已經(jīng)脫落，但其畫法清晰，用礦物質(zhì)顏色表現(xiàn)山川地貌，具有特殊的裝飾效果。這種技法乃至創(chuàng)作理念都是現(xiàn)代山水畫家創(chuàng)作時必須繼承吸收的。《千里江山圖》的用色的技法也十分講究。據(jù)考證，石青石綠的著色一般是在打了赭色的底色之后層層填涂的。畫山石是先用濃淡明顯的線條勾勒輪廓，再用濕干長短不一的線條加以皴擦，峰頂?shù)谋憩F(xiàn)方法就像荷葉，線條鏗鏘有力，然后加入赭石或石青，山石的下半部分保留赭色。在著色和筆法方面，他繼承了唐代以來的“青綠山水的畫法”，赭色打底，以石綠和石青為畫面的主色調(diào)，色彩艷麗輝煌，裝飾性強，使中國畫青綠山水的色彩表現(xiàn)呈現(xiàn)出青翠欲滴、藍如寶石、金碧輝煌、美輪美奐的視覺效果。而現(xiàn)當代山水畫的代表作品《江山如此多嬌》，從經(jīng)營位置到骨法用筆，都圍繞著“嬌”字來描繪。從巖石瀑布到雪山長城各個物體的表現(xiàn)無不用心。畫面的近景是松柏和高山，采用重彩的青綠山水畫法，平原和大河長城則用稍微淡淡的一層綠來表現(xiàn)。遠處則是茫茫云海，蜿蜒曲折的雪山。緊接著右上方的太陽，閃耀奪目、光輝燦爛。讓人感覺“紅妝素裹，分外妖嬈”。李可染的《萬山紅遍》整幅畫以墨色為基礎(chǔ)，以紅色為主體，空間布局合理，樹影婆娑、屋舍儼然、空靈雋永。巧妙運用紅與黑的強烈對比描寫南國秋色，帶有理想化的色彩。采用光影的表現(xiàn)手法加強空間的遠近感。既融合了《千里江山圖》的傳統(tǒng)技法，又把西方的色彩觀念運用于筆端，對當代山水畫予以創(chuàng)新。以抒情的形式使畫面的有自己獨特的韻味，進行了突破與創(chuàng)新，具有獨特的審美價值與時代特征。

現(xiàn)代山水創(chuàng)作在傳統(tǒng)山水創(chuàng)作的基礎(chǔ)上推陳出新，朝著更加光明的道路前進。以地域為特色的繪畫形式不斷出現(xiàn)，章法上的變革、繪畫材料和技法的不斷創(chuàng)新，給人們?nèi)碌囊曈X感受，筆墨應(yīng)當隨時代。在當今的經(jīng)濟全球化中，單一的藝術(shù)發(fā)展史被打破，藝術(shù)的多豐富性逐漸發(fā)展起來。希望豐富內(nèi)容與形式的多樣性，了解不同類型藝術(shù)語言概念。讓21世紀以及更長時間的藝術(shù)“融合”之路更加通暢。