從《桃竹錦雞圖》淺析王淵花鳥(niǎo)畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)

蔣云

摘要：本文以賞析《桃竹錦雞圖》為主，分析王淵花鳥(niǎo)畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)。其早期師承趙孟頫，對(duì)于黃筌“黃家體格”的繼承與發(fā)展，以及元代時(shí)期文化背景所發(fā)生的變化，造就王淵的墨花墨禽風(fēng)格的形成。主要解析《桃竹錦雞圖》的技法以及王淵墨花墨禽的風(fēng)格特點(diǎn)，王淵的墨花墨禽豐富了花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)形式，不僅對(duì)元代產(chǎn)生了強(qiáng)烈的影響，后人更稱贊其以墨代色。對(duì)當(dāng)時(shí)以及后世都具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義，其墨花墨禽的風(fēng)格也對(duì)當(dāng)代具有很好的學(xué)習(xí)和借鑒意義，其在繪畫(huà)上的成就值得更深入地探究和學(xué)習(xí)，同時(shí)對(duì)自己的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作有很大的啟發(fā)。

關(guān)鍵詞：王淵? ?《桃竹錦雞圖》? ?墨花墨禽? 花鳥(niǎo)畫(huà)

中圖分類號(hào)：J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）09-0049-02

一、王淵生平及《桃竹錦雞圖》簡(jiǎn)介

王淵，元代畫(huà)家。字若水，號(hào)澹軒，又號(hào)虎林逸士，錢塘（今浙江杭州）人。王淵從小就學(xué)習(xí)繪畫(huà)，涉及的題材廣泛。所畫(huà)山水師從北宋郭熙，花鳥(niǎo)師從黃筌，人物師從唐吳道子，“故其所繪皆師古人，無(wú)一筆院體”。夏文彥在《圖繪寶鑒》中評(píng)價(jià)其在水墨花鳥(niǎo)畫(huà)方面的杰出成就，“當(dāng)代絕藝也”，也表現(xiàn)了他對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的重大貢獻(xiàn)。

王淵出生于職業(yè)畫(huà)家，掌握深厚的繪畫(huà)技法。王淵花鳥(niǎo)畫(huà)主要由黃筌指導(dǎo)，表現(xiàn)手法為“黃家富貴”，但后來(lái)由于畫(huà)院的廢棄，王淵等眾多畫(huà)師也就失去了其工作，為謀生路其想要尋得趙孟頫的指點(diǎn)，其繪畫(huà)思想對(duì)元代及后世都產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。王淵以趙孟頫等人的成就為基礎(chǔ)，創(chuàng)作出大量風(fēng)格獨(dú)特的墨花墨禽的作品，成功的將五彩為貴的設(shè)色花鳥(niǎo)畫(huà)轉(zhuǎn)向水墨至上發(fā)展。從王淵流傳的作品來(lái)看，其有兩種不同的畫(huà)風(fēng)：一種是雙勾填彩，有工筆淡、重彩兩種表現(xiàn)方式;另一種是水墨暈染，有清新淡雅的情致，其中《桃竹錦雞圖》最具代表性。

《桃竹錦雞圖》是王淵最具特色的代表作之一，其為花鳥(niǎo)畫(huà)在元代由設(shè)色轉(zhuǎn)向墨筆的過(guò)渡性代表作。此幅《桃竹錦雞圖》軸，紙本墨筆，縱102.3厘米，橫55.4厘米，臺(tái)北故宮博物院藏。畫(huà)中描繪了一株初綻花蕊的山桃，坡石周圍生長(zhǎng)了幾桿翠竹，一只錦雞站立在畫(huà)面正中的太湖石上，悠閑地梳理自己的羽毛，另一只則半藏于太湖石后方，靜靜的看著畫(huà)面上方，溪水流泉，有動(dòng)有靜，相互配合，一派和諧的春的氣息躍然畫(huà)上。右邊石間題款“至正三年冬臘月錢塘王淵若水為仲華良友畫(huà)”。作于1343年，是畫(huà)家現(xiàn)存創(chuàng)作年代最早的作品。

二、時(shí)代審美對(duì)王淵風(fēng)格形成的影響

到了元代，由于歷史文化的發(fā)展，文人不得志，儒生移情于書(shū)畫(huà)，北宋啟蒙的文人畫(huà)由此興盛，甚至達(dá)到頂峰。宋代那種色彩豐富、雍容華貴的院體畫(huà)不再適合他們表達(dá)自己心中屈辱的情懷，他們的審美在精神上發(fā)生了變化，從宋代的細(xì)致壯麗轉(zhuǎn)為了簡(jiǎn)率淡泊，“以素凈為貴”。由此出現(xiàn)了王淵墨花墨禽代表作品《桃竹錦雞圖》等，同時(shí)期代表人物作品有王冕的《墨梅圖》、張中的《芙蓉鴛鴦圖》、邊魯?shù)摹洱R聚平安圖》等。繪畫(huà)的功能從元代開(kāi)始逐漸從僅僅是描繪客觀事物向抒發(fā)畫(huà)家內(nèi)心的情感的方向轉(zhuǎn)變。“墨竹寫(xiě)意”“墨花墨禽”與“粉筆禽卉”就在此時(shí)掀起一股新潮，元代花鳥(niǎo)畫(huà)在主題和技法上都發(fā)生了巨大的變化，同時(shí)繼承了宋代繪畫(huà)的韻味。

在宋代“格物致知”的理學(xué)思想的影響下，宋代寫(xiě)生進(jìn)入黃金時(shí)期，畫(huà)家深入自然，具體觀察事物的形象，從寫(xiě)生中獲得創(chuàng)作的新鮮源泉，掀起了寫(xiě)生的熱潮，傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)向良好的趨勢(shì)發(fā)展。到了元代，寫(xiě)生意識(shí)依然在持續(xù)，其注重畫(huà)面的自然生趣，喜歡面面俱到而又精細(xì)的描繪物體，因此元代對(duì)寫(xiě)生也是十分重視。王淵的墨花墨禽風(fēng)格就是在寫(xiě)生的基礎(chǔ)上，通過(guò)筆墨意趣，豐富再現(xiàn)一派春意盎然，生動(dòng)有趣的春景。在墨花墨禽的創(chuàng)作上，王淵把黃筌的五彩變?yōu)閱渭兊哪诩挤ㄉ弦蒙剿?huà)法，完成了筆勢(shì)和墨韻上的多樣統(tǒng)一：“往往以黃家為體格，而純以水墨來(lái)暈染”，形成了一種端莊、飄逸、雅致的畫(huà)面境界，實(shí)現(xiàn)了由宋到元，由院體畫(huà)到文人畫(huà)的轉(zhuǎn)換。元代的花鳥(niǎo)畫(huà)繼承了宋畫(huà)的風(fēng)格特點(diǎn)，墨花墨禽是在宋畫(huà)的基礎(chǔ)上又上了一步臺(tái)階。

三、由《桃竹錦雞圖》淺析王淵墨花墨禽中技法的使用

在中國(guó)繪畫(huà)中，色彩美是早期花鳥(niǎo)畫(huà)的重要特征，然而花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展至元代，卻產(chǎn)生了劇烈變化，其明顯的標(biāo)志是畫(huà)花畫(huà)鳥(niǎo)“不施彩而純以墨色者”的盛行。這種充分運(yùn)用水墨來(lái)表現(xiàn)的花鳥(niǎo)畫(huà)簡(jiǎn)稱墨花墨禽。墨花墨禽的范圍有兩種：一種是以寫(xiě)意為主，具有文人墨戲之趣;另一種是以寫(xiě)實(shí)為主，將工筆花鳥(niǎo)的賦色妍美轉(zhuǎn)為水墨清淡。這其中最值得注意的現(xiàn)象就是工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中的以墨代色的興起，對(duì)此王淵則有開(kāi)創(chuàng)之功。

《桃竹錦雞圖》屬于工筆沒(méi)骨畫(huà)，王淵在創(chuàng)作《桃竹錦雞圖》時(shí)運(yùn)用了層次豐富的墨色變化，用筆塑造形象，用墨表達(dá)形態(tài)，加入了大量豐富的技法語(yǔ)言，整幅作品用筆工整，氣勢(shì)恢宏，有黃筌遺韻。畫(huà)面中運(yùn)用了勾、皴、點(diǎn)、染等技法，并將這些技法相互交融在一起，筆墨細(xì)膩工致，氣韻蒼古生動(dòng)，一只生動(dòng)活潑，栩栩如生的錦雞相融于和諧的春景中。

（一）分染法

工筆畫(huà)中要精確表現(xiàn)物像形體結(jié)構(gòu)，取得明朗、潤(rùn)麗、厚重的藝術(shù)效果，須從反復(fù)渲染、逐遍積旋中獲得，古稱“三礬九染”。此法宜“運(yùn)色以輕為妙，加深者受之以漸，濃厚者層疊以薄”。在《桃竹錦雞圖》中，王淵繪畫(huà)的大部分物像都使用了染法。比如在繪畫(huà)桃花時(shí)，是先用較淺的墨色暈染出大致的花形，再進(jìn)行分染，用兩支筆，一支蘸墨，一支蘸清水，先用墨筆從花瓣的根部開(kāi)始染起，接著用水筆輕刷使墨色逐步向外暈開(kāi)。再根據(jù)結(jié)構(gòu)，經(jīng)營(yíng)位置，調(diào)整各個(gè)花瓣的深淺墨色，體現(xiàn)著微妙而細(xì)膩的結(jié)構(gòu)變化。在禽鳥(niǎo)的在造型上，并沒(méi)有進(jìn)行太多的著色，開(kāi)始加入更多的“點(diǎn)法”或者“寫(xiě)法”。在宋代，禽鳥(niǎo)毛羽濃密細(xì)長(zhǎng)的描述呈現(xiàn)出高度的細(xì)化，并與“寫(xiě)法”中的點(diǎn)、畫(huà)因素更加融合，運(yùn)用詳細(xì)的“點(diǎn)法”、精致細(xì)密的掃法和水墨淋漓的墨法，再加上筆態(tài)恣縱的寫(xiě)法來(lái)描繪禽鳥(niǎo)，先用淡墨畫(huà)出禽鳥(niǎo)的造型，然后層層漬染，漬染是一種見(jiàn)筆觸的濕染法，墨筆較干，略帶皴擦，然后用水筆趁濕點(diǎn)染，破開(kāi)原有的墨色，加上勾勒，絲毛或以散筆擦寫(xiě)，突出了禽鳥(niǎo)的形狀與特征，又凸顯了嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的畫(huà)風(fēng)。

（二）皴擦法

皴擦在此幅畫(huà)面中主要運(yùn)用在樹(shù)石上，元代水墨花鳥(niǎo)畫(huà)在山石樹(shù)木的造型上繼承了宋代山水畫(huà)的成就，也運(yùn)用了元代山水中的經(jīng)典元素，對(duì)樹(shù)石的造型都有細(xì)致的布局。石頭的造型在畫(huà)面上都具有重要的構(gòu)成和特殊的形態(tài)。根據(jù)繪畫(huà)的氣氛，皴、擦、點(diǎn)、染各種筆法交織在一起組成了這個(gè)結(jié)構(gòu)。按照石塊的方向，嚴(yán)謹(jǐn)而明智的筆法布置凸顯了藝術(shù)家的獨(dú)特魅力。在《桃竹錦雞圖》中，湖石采用了更獨(dú)特的造型方法，大面積的墨色暈染，然后趁著水跡未干時(shí)進(jìn)行皴染湖石，對(duì)層次進(jìn)行營(yíng)造，最后待水跡干透時(shí)再用濃墨和肯定的小筆斧劈皴法來(lái)深化湖石的形狀。石頭上沒(méi)有任何線條的勾勒，其外輪廓的顯示，是靠石頭后面背景的襯托。桃樹(shù)先用淡墨勾勒出大致的形態(tài)，然后簡(jiǎn)單用皴法對(duì)樹(shù)干進(jìn)行補(bǔ)充，最后詳細(xì)皴擦細(xì)致的枝節(jié)。禽鳥(niǎo)的頸部用散筆依照結(jié)構(gòu)層層擦寫(xiě)而出，不拘泥于中鋒行筆，來(lái)強(qiáng)調(diào)羽毛蓬松的質(zhì)感。背部羽毛大小錯(cuò)落，依照形體轉(zhuǎn)折而出，到了尾部全部用“落墨”點(diǎn)漬層染，在控制形的基礎(chǔ)上追求墨色變化。對(duì)于錦雞身上的羽毛，根據(jù)造型和形體，皴擦點(diǎn)染并用，將凹凸不平，花紋狀的紋錦表現(xiàn)得細(xì)膩渾厚，有生機(jī)活力。可以看出畫(huà)家在努力突破院體畫(huà)對(duì)自己的影響。

（三）點(diǎn)厾法

桃花的花萼是造型中最見(jiàn)精神的結(jié)構(gòu)。仔細(xì)分析花萼，根據(jù)結(jié)構(gòu)用重墨點(diǎn)出花萼，雖然每個(gè)點(diǎn)畫(huà)都顯得渾厚圓潤(rùn)，但是塑造花萼的結(jié)構(gòu)和布局都顯得非常細(xì)致精準(zhǔn)，立見(jiàn)其精神結(jié)構(gòu)，既尊重客觀對(duì)象，又符合繪畫(huà)的規(guī)律。在禽鳥(niǎo)尾部以及胸部的羽毛上，少量的采用了點(diǎn)厾法，因?yàn)橥鯗Y對(duì)于設(shè)色花鳥(niǎo)中的“隨類賦彩”有較好的把控，對(duì)物象的明度，純度較好的掌握才能使其描繪墨花墨禽時(shí)能夠得心應(yīng)手。根據(jù)錦雞自身豐富的色彩變化，在羽毛的描繪上也加入了豐富的墨色和形狀的變化。

元代的“墨花墨禽”形式語(yǔ)言與其他花鳥(niǎo)畫(huà)有著不同的藝術(shù)特色，其是在五代黃、徐畫(huà)風(fēng)和兩宋院體畫(huà)風(fēng)的基礎(chǔ)上的進(jìn)一步的創(chuàng)新與發(fā)展。一是著重在客觀地描繪自然的基礎(chǔ)上表達(dá)作者的內(nèi)心世界;二是靈活運(yùn)用筆墨，以用筆用墨的深淺、濃淡、干濕等變化，使畫(huà)面變化更加豐富，層次多變，“以無(wú)彩勝有彩”，正所謂“墨花飛舞，似五彩照眼”，別具一格的新體驗(yàn)。“墨花墨禽”的特色就在于寫(xiě)意造景和追求形式美，重點(diǎn)在于與大自然融為一體，在追求描繪客觀事物的同時(shí)表達(dá)自己內(nèi)心的情感，抒發(fā)心中臆氣，此種形式真正與前人的花鳥(niǎo)畫(huà)有了較大的差別。王淵的作品《桃竹錦雞圖》《芍藥粉雞圖》《竹石錦雞圖》等，畫(huà)家運(yùn)用水墨畫(huà)桃花、山石錦雞等，形象有趣活潑，造型精細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，勾線不著色，然后用水墨渲染，清新精致獨(dú)特，進(jìn)一步挖掘筆墨表現(xiàn)力。