基于社會需求下高校數字媒體藝術教學的改進研究

嚴昊

摘要：在如今網絡媒體盛行的時代，多樣化的網絡視頻給用戶帶來了獨特的視覺體驗。三維立體動畫影片，人物視頻中酷炫的特技特效，以及手繪設計類產品的呈現，都為受眾帶來視聽語言沖擊，動畫電影的沉浸式體驗，更是將受眾的視覺感受放大。因此，有必要深入探討高校數字媒體藝術專業人才培養中存在的問題及改進方法，從而為傳媒類網絡新媒體影視行業提供更加優質的專業性人才。

關鍵詞：社會需求 數字媒體藝術 教學改進

基金項目：江蘇省高職院校青年教師企業實踐培訓資助項目（編號：2019QYSJ130）。

隨著網絡視頻、網絡動畫作品等新媒體產品在手機上的普遍傳播，數字媒體技術產品也逐漸受到大眾的青睞。數字媒體藝術專業是傳媒類藝術專業的一種，其主要是學習影視作品編輯、動畫造型設計、電視頻道與欄目包裝等課程。在該專業的教學中，重點對學生的影視編輯技術、藝術設計理念、造型審美能力進行培養，為現代網絡傳媒公司提供高質量的人才輸送。該專業是科技、傳媒與藝術三者相融合的一個專業類別，通過對學生個人能力的培養，實現網絡視頻作品的優質傳播，增強用戶的視覺體驗效果。

數字媒體藝術專業的就業前景

數字媒體藝術專業學生在畢業后，可以從事網絡媒體以及傳媒公司的運營、影視廣告設計、娛樂游戲類設計與制作以及動畫設計、工業產品設計、建筑設計、人居環境設計等設計類工作。在如今新媒體行業快速發展的時代，數字媒體藝術專業在就業前景方面還是比較廣闊的，涉及多個傳媒行業和領域，對于數字媒體藝術藝術專業人才的培養，更需要精細化，專業化，不斷適應社會的新需求。

我國數字媒體藝術專業教學現狀

技術性軟件配備，保證教學需要。在傳媒影視行業中，最基礎的操作便是計算機視頻動畫處理軟件的運用，Adobe illustrator、Photoshop、3DMAX、MAYA等相關2D、3D設計軟件的使用，以及視頻剪輯軟件PR、EDUIS等技術性使用，都需要在課堂上以及課后確保學生充分練習。目前在藝術類專業教學中，計算機教室各個軟件資源的配備基本齊全，學生可以在課堂上充分使用多媒體網絡技術，保證實踐課程的教學效果。

專業課程豐富，多個選擇方向。在數字媒體藝術的專業教學中，專業性課程內容涉及多方面，電視畫面編輯課程讓學生掌握基本的視頻剪輯與畫面布局調整的能力;視聽語言課程幫助學生掌握畫面解說、同期聲等聲畫處理技術，提高影視作品視聽語言效果;西方新媒體技術課程讓學生能適應新媒體發展的社會潮流;數字影視特效、影視合成技術為影視作品的流暢程度、視覺沖擊力增添魅力。諸多課程內容，更多的選擇方向，學生在多個專業課程中不僅掌握了基礎知識與操作技能，還能在實踐中選擇自己喜歡的專業方向。

師資隊伍壯大，教學質量好。近年來隨著網絡視頻的火爆，新媒體行業對影視類專業人才的需求逐漸加大。高校在藝術類專業教學中，不斷吸納優秀本科生、碩士研究生擔任專業課程的教學，其在發展過程中，形成了一大批充滿活力的年輕的師資隊伍，同時還形成了多屆學生、多個專業合作的傳媒團隊，在團隊影響下，更能激發學生的學習動力。在實踐教學中，平等的師生關系，使教師更容易在輕松的教學環境中提高教學質量和水平。

數字媒體藝術專業人才的社會需求

動漫設計師以及3D游戲設計師。動漫設計師與游戲設計師需要在計算機動畫制作、數字化聲像合成技術、計算機二維、三維動畫制作以及影視后期制作等各個方面都能實現軟件的熟練運用，需要掌握原畫創作3D場景與道具設計、Flash動畫設計等技術要求，對人體造型設計、人體結構比例都需要有一定的了解。例如在我國游戲行業中第五人格等大型游戲設計中，祭司、機械師、前鋒等人物角色的設計都需要進行個人技能以及造型的設計，來提高游戲者的游戲體驗。

平面設計與網頁設計。網絡窗口與界面的美觀性更能吸引人們的注意。數字媒體藝術專業進行圖形圖像的設計處理，使得畫面的顏色和圖形更有視覺沖擊力，能夠通過強烈的視覺沖擊力吸引受眾觀看，提高受眾體驗。平面設計與網頁設計不僅需要圖片視頻處理技術，更需要專業學生擁有挖掘美、鑒賞美、設計美的藝術能力，與數字媒體技術專業相比，數字媒體藝術專業學生所特有的藝術鑒賞能力，能在變化的社會中找準作品亮點進行充分展現。

數字媒體技術人才培養模式存在問題

技術性與藝術性分離，忽視作品原本質量。目前，在藝術類專業教學中，教師對學生影視作品技術性處理的教學效果基本上都能保證。但是在影視作品制作上，為了增強視覺吸引力，在作品中比較重視技術性的特效包裝，從整個鏡頭的特效疊加，到轉場過渡的華麗特效，從膠片時代到CG時代電腦創作，從摳像、調色、合成到匯景，都是系列特效包裝的過程，使得整個作品完全被技術特效包裹，而作品本身想要傳遞的人文觀念卻沒有得到充分體現，作品原本要呈現的內容質量不高。

教學課程內容紛雜，課程難度較大。在數字媒體技術專業課程教學中，各個專業課程之間的聯系較少，專業方向分散在視頻、動畫、圖片制作等各個方面，同時對于3D游戲設計、網頁的制作等技術要求較高，學生在課堂的學習與練習時間較少，而且專業軟件的安裝包因為兼容性問題使得很多電腦系統無法安裝，學生缺少練習機會，更多的學生是在完成結課作業的時候才會完整使用一次專業軟件。例如MAMY是數字媒體藝術專業學生必須掌握的一門專業課軟件，在課堂學習中教師只講解其關鍵步驟的操作技能，對于其他技術性處理需要學生在實際操作中不斷發現問題，而且這個軟件的使用至少需要三年時間才可以完全掌握，課程學習的難度相對較大。

專業教學與社會需求匹配程度不高。數字媒體藝術是一門涉及多方面的學科，融合了技術與藝術一體化的教學模式，是一門綜合性較強的交叉性學科。目前學校對于學生的教學需求不完全契合市場要求，例如，有關EDUIS軟件的使用上，課堂教學只是針對鏡頭片段的疊加、簡單轉場的運用、色彩色調的處理來進行，而對于如何提高視頻剪輯效率、快捷鍵的使用等方面的教學仍不到位，以至于學生在走上工作崗位之后發現自己的專業技能與社會需求不匹配，無法實現快節奏的視頻剪輯效率，影響學生的職業認同感。

數字媒體藝術專業教學改進策略

分方向教學，提高技術專業性。數字媒體藝術專業是一門新興的學科，該專業學生在社會上的需求較大。對于特定的影視特效、后期合成節目制作等內容，可以實行分方向教學，讓學生有針對性地學習動畫制作、游戲設計、平面設計等，提高學生對自己學習專業的認知深度;在數字媒體軟件的處理上，可以讓學生以選修課的方式自由選擇課程，同時要求各個軟件的學習需要從始至終，貫穿于大學四年的整個教學過程中，而不是對每個軟件只是點到為止。

項目式教學實踐模式，提高學生作品質量。在傳媒藝術品的相關專業課程學習中，需要培養學生獨自完成作品或者團隊合作完成作品的能力。這就要求在高校實踐教學中，能夠以作品項目的形式開展教學，學生以班級為單位，每個班級負責一個專業項目，例如高校在班級設定中的“奇奇怪怪班”“明德中華班”等，以項目名稱命名班級，以項目完成進行實踐教學，提高學生系列作品的質量。

增加藝術作品賞析課程，提高鑒賞設計能力。數字媒體藝術中技術與藝術的學習要求同等重要，而且藝術性在一個作品的呈現上更能打動人心。對此，高校需要在數字媒體藝術專業中開設“藝術設計與鑒賞”等作品賞析課程，讓學生在感受其他優秀影視動畫作品的同時，能夠取其精華，吸收優秀設計理念，在自身作品的呈現方式上，增強作品的藝術性，提高學生感受美、欣賞美的能力。

鼓勵學生走出教室，從生活中挖掘設計理念。生活是最好的老師，無數偉大的藝術作品都來源于生活。學生在數字媒體藝術專業學習中，不應該只坐在教室學習技術性軟件操作技能，更重要的是讓學生走進生活，通過各種社會實踐活動鍛煉人際交往能力，在交流與溝通中開闊思路，在設計作品中豐富藝術作品的表現形式。鼓勵學生走出教室，細心觀察生活，從生活中獲得設計靈感，成為專業技術能力高的數字媒體技術專業人才。

結語

在目前新媒體快速發展時代，數字媒體技術專業學生要在技術和藝術的融合中，逐漸適應社會的需求與發展。針對數字媒體專業教學中課程難度大、過于重視技術性教學、學生與市場需求專業匹配程度不高等問題，需要積極探索數字媒體藝術專業的改革與創新，以期在未來教學中培養符合社會需求的綜合性影視人才。（作者單位：南京視覺藝術職業學院）

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