《燃燒》：刑偵劇背后的人性探索

馮剛

一具枯骨引出一樁涉及警察世家一家三代的特殊案件，猜疑、冤屈以及不同人物之間的情感糾葛，圍繞這件跨越30年的陳年積案徐徐展開。繼擔任《破冰行動》編劇后，導演陳育新自編自導的涉案題材電視劇《燃燒》于5月28日在東方衛視、北京衛視開播。截至6月6日，微博話題#劇版燃燒#收獲閱讀量1.1億，討論量17.8萬，CSM媒介研究59城最高收視率1.944%。

“當你凝視深淵時，深淵也在凝視你。”陳育新表示，希望通過劇中三代警察尋找正義的腳步，致敬人民警察;同時引發觀眾思考——人應該如何面對欲望，怎樣面對選擇。

刑偵劇創作難在人性展現

《燃燒》其實是一篇命題作文。2013年，公安部新聞宣傳局邀請陳育新創作一個關于警察世家的故事，初衷是為當代一線警察留下一部影像志。由于內容涉及三代人，且缺少真實案件作為依托，項目一直處于醞釀階段。

在此過程中，由陳育新執筆的《湄公河大案》和《破冰行動》相繼啟動。在深入一線采訪的過程中，主創團隊在不同從業經歷、不同年齡段的一線緝毒干警身上，看到了人民警察的共性，為《燃燒》的創作提供了人物形象和故事素材等方面的支撐。

即便如此，《燃燒》的創作依然存在一定難度。與緝毒、經偵、網偵、反恐、反黑等涉案題材類型相比，刑偵劇更加關注個體犯罪，鏡頭需要對準人物，劇中人物的動機和案件真相是刑偵劇中的關鍵詞。陳育新表示，“動機屬于心理狀態，是決定行為的內在動力，所以刑偵劇中的刑警往往需要研究死者和兇手的心理，劇集的焦點需要對準人物和人性。這也是刑偵劇創作的難點所在。”

此外，刑偵劇會涉及大量社會問題，其中有不少需要把握尺度的地方。同時，血腥、暴力場景以及警方的技術偵查手段，也不可避免地需要在劇中展示，這也是刑偵劇比其他涉案劇種更難創作的原因之一。

陳育新表示，《燃燒》采用現實主義手法進行創作，主要刻畫人物的內心，圍繞劇中人物的每個人生抉擇，以及這些抉擇帶來的不同結果進行展現。“劇中每個人物的抉擇都是人性的一部分，而人性是深不可測的，想要將其準確且合情合理地表達出來，難度自然就更大。”

陳育新還希望通過作品中三代警察尋找正義的腳步，展現30多年來中國的司法改革進程。劇中，既有20世紀80年代的“坦白從寬、抗拒從嚴”，90年代的限期破案，也有司法制度改革后的“疑罪從無”。隨著劇情推進，作品將司法制度的演進側面展現給觀眾。

涉案劇不能無止境追求烈度

翻開陳育新的創作履歷，有不少觀眾耳熟能詳的涉案題材作品。1994年《9·18大案偵破紀實》，1999年《紅蜘蛛》，2000年《命案十三宗》，2003年《征服》，2007年《國家行動》，2014年《湄公河大案》，2019年《破冰行動》……陳育新創作涉案劇已有不少年頭，自稱積累了不少經驗，也經歷了不少教訓。

“較強的犯罪場景烈度和曲折的故事情節，是觀眾喜愛涉案劇的一個預設前提，但我認為這個烈度是有止境的。”陳育新表示，為反轉而反轉，為懸疑而懸疑，最后往往只有事件而放棄了人物，這種創作方式并不可取。創作這類作品需要面對生活，對現實生活和人性進行深入研究。“只有人性的表達是無止境的。”《燃燒》中，案件本身所占據的比重其實并不大，觀眾通過鏡頭所看到的，是包括民警高風在內的一家三代警察，以及與案件相關的人物群像。每個人都有掙扎、有故事，形象鮮活生動。“一劇之本在于塑造人物，人樹立起來，這部劇也就樹起來了。所以我們選擇將鏡頭對準人心、人性，用比較嚴肅的現實主義創作手法進行表達。”

對于涉案劇的尺度把控，陳育新認為，創作者只要保證自己的作品能夠傳達向善、向上的價值觀，很多尺度問題都可以解決。目前很多尺度失控的作品，最大的問題就是沒有好好把握價值觀、導向性。過于追求烈度、獵奇，也是這種問題發生的原因。

對話導演、編劇陳育新：劇情決定劇集節奏、長度

《綜藝報》：《燃燒》播出后，有觀眾反映劇集節奏略慢，對此你怎么看？

陳育新：我們一直堅持一個創作理念——大量地描寫看似波瀾不驚的生活下，人物走向犯罪的全過程。和其他涉案劇種不同，刑偵劇主要以描寫人性為主，人物通常不太黑白分明。此類作品主要是刻畫人和罪惡的淵源，因此在敘事手法上比較嚴謹、嚴肅，進入劇情比較緩慢。隨著后續劇情抽絲剝繭地展開，案件真相和復雜的人性，都會慢慢展現出來。

《綜藝報》：30集以下的短劇作品愈發受到觀眾歡迎，廣電總局新規也鼓勵30集以內短劇創作，你如何看待這一創作趨勢？

陳育新：倡導30集以內劇集創作，對于創作者而言，肯定是有利的。長劇集的創作有一定難度，觀眾接受起來也會有一些困難，再加上不少劇存在注水現象，促使相關部門倡導短劇集創作。《燃燒》的備案時間在相關倡議出臺之前，該劇內容涉及三代人、幾個家族，案件時間跨度從20世紀80年代到現在，地域跨度涉及幾個國家，因此它的體量需要這么多的集數來展現。