大學音樂專業視唱練耳教學研究

摘 要：視唱練耳是高校音樂專業的一門基礎學科，然而就目前的情況來看，對視唱練耳的重視程度較低，忽略了其對學生音樂能力以素質培養的重要性，本文將從大學音樂專業視唱練耳教學的作用、困境以及策略三個部分進行研究。

關鍵詞：音樂專業 視唱練耳 教學研究

引言

所謂視唱練耳，即通過看譜即唱與聽辯訓練，是大學音樂專業一門基礎學科，它的學習旨在培養學生的音樂聽辨與視唱能力，增強學生的音高、節奏、調性感覺，促進學生對樂理知識的深入理解。因此，視唱練耳應當在大學音樂專業教學中得到充分的重視，為專業人才的培養奠定基礎。

一、大學音樂專業視唱練耳教學的重要性

視唱練耳課包括視唱和練耳兩個部分，包含了對音高、節奏、旋律、音樂感覺等專業能力的訓練，它是學好其他音樂學科的前提和基礎，它能夠幫助學生建立良好的音樂感覺，鞏固所學的理論知識，并增強實踐的能力，大大提升自己的音樂素養。視唱練耳的學習是音樂專業化的加速器，有助于學生音樂綜合能力的提升。

二、大學音樂專業視唱練耳教學的困境

1.教學內容不完善

在高校音樂專業設置的課程中視唱練耳相比之下并不是很受學生的青睞，就其內容而言，目前主要是采用固定音高的訓練，在唱與聽中常常會出現首調與固定調間的矛盾，從而增大了學習難度。我國的傳統音樂大多采用首調的簡譜記法，這與視唱練耳固定音高為主的訓練內容產生矛盾，比如，D大調采用首調不含變化音，而采用固定音高就會出現兩個變化音，無疑給學生演唱或聽記帶來困難。傳統音樂與西式的音樂思維難以融合是視唱練耳教學內容中亟需解決的問題。

在視唱練耳教學中，音高和節奏的聽記也是學生較難掌握的環節，筆者認為這與教學內容的脫離實踐不無關系，過于“專業化”的訓練沒能夠把音高和節奏訓練置于實踐之中，一味地聽記單音、和弦、音程，不便于學生理解和記憶。如將不同的音程、和弦、節奏融入具體作品或者某個實體環境中訓練，定能事倍功半。大學音樂專業視唱練耳教學內容還有許多不完善之處，因此升級教學內容勢在必行。

2.教學形式太單一

很多大學的音樂專業教師在進行視唱練耳的教學時，由于對教學內容理解不透徹，自身專業性受到局限，還是沿用傳統單一的教學形式，這使得課堂缺乏吸引力，教學方式不受學生歡迎，長此以往會使學生養成被動學習的習慣，無法進行主動學習和探究，降低了課堂學習的效率。

單一的教學模式使得學生不理解學習的目的和意義，在教學過程中缺少互動與實踐環節。視唱練耳的教學可以與聲樂、器樂甚至作曲課相結合，通過相關的實踐課來體現視唱練耳的重要性。視唱練耳的教學還可以探尋多種教學形式，如游戲的形式，舞蹈的形式等都會讓視唱練耳課變得生動易學。

3.教學設施不齊全

對于音樂專業而言，相關教學設施的質量與種類也會影響教學的質量，硬件設施是音樂教學非常重要的載體，種類齊全質量優等的音樂設備能夠提升課堂的教學質量，提升學生的學習興趣和信心。尤其是對于視唱練耳教學，相對傳統的教師主導課堂形式，視唱練耳具有更強的實踐性、靈活性和互動性，此時就需要音樂硬件設備的輔助。但是一般而言音樂硬件設備的采購成本和維修保養成本都比較高，而高校目前對視聽練耳教學的重視程度不高，因此在硬件資源方面會有所欠缺，無法滿足所有學生的要求。一旦學生使用的硬件設備出現問題，比如跑音等問題，如果不能及時調整，就會影響學生的專業學習。

三、大學音樂專業視唱練耳教學的策略

1.豐富教學內容

由于教學資源的限制，很多高校在進行視唱練耳教學時都采用傳統的教學形式，沿用固化的基本學習內容，包括學生的單一節奏練習與音階練習等，這樣很難發揮出視唱練耳的作用，無法培養學生的創新意識，不利于高端音樂人才的培養。所以高校必須進行視唱練耳方面的教學改革，首先從教學內容設置出發，充 分考慮時代的發展特點與學生的專業需求，將不同體系和風格的音樂納入教學中，開拓學生的思維，培養其創新的意識，提升其藝術鑒賞素養和音樂創作能力。具體來說，高校教師可以增加視唱練耳的實踐環節，為學生介紹東西方音樂元素的不同，以及不同風格音樂之間的區別感受，激起學生對于視唱練耳學習的興趣以及主動性。

2.開展分層教學

大學音樂專業的學生音樂素養不盡相同，有的學生基礎較好，對于視唱練耳學習起來難度不大，但是有的學生可能高中時期才開始進行相關知識的學習，基礎比較薄弱，課堂上應對簡單的專業知識學習還能夠掌握，遇到難度較大的課程就會非常吃力，這樣一來也會非常打擊學生的學習積極性。因此教師應該對學生實行分層教學，首先對學生的音樂能力進行客觀地評價，然后將學生分為不同的層級進行設計教學。這樣的教學更加具有針對性，個性化較強，每個學生的天賦和潛力都能夠得到最大程度的挖掘，有效地提高了教學的質量。

3.創新教學方法

就目前情況來看，視唱練耳教學依舊是以唱與聽為主，這就要求教師在進行教學時更新自己的教學方法，才能夠有效地提升課堂教學的質量，激發學生的學習興趣和潛力，同時培養學生的創新思維。具體來說，教師在課堂引導學生進行教學實踐時應該注重易懂性與實用性，改變過分專注于專業技能而忽視了能力的培養。在課堂中教師還可以通過引入先進教學手段的方式增加課程的趣味性，比如利用多媒體工具的音頻播放以及呈現能力進行音調和旋律的教學，幫助學生理解不同風格音樂的特點，提升課堂教學的質量。除此之外，學校還應該定期舉辦音樂實踐活動，用比賽以及表演的形式提升學生對視唱練耳課程的學習興趣，從而提高學生的音樂綜合素養及能力。

結語

隨著時代的發展，人們更加注重學生美育方面的培養，對于大學音樂專業學生而言，視唱練耳教學是一門非常專業的課程，系統性的學習能夠提高學生的音樂素養，培養其創作能力。因此，高校應該不斷豐富學習內容、開展分層教學、創新教學方法，才能提升視唱練耳課堂教學的質量，從而培養出高端的音樂人才。

參考文獻

[1]潘宇婷.視唱練耳在高校音樂素質教育中的重要性分析[J].黃河之聲，2019（14）：99-100.

[2]殷佳.淺談視唱練耳教學在高校音樂教育中的作用[J].藝術評鑒，2019（03）：89-90.

作者簡介

張勁，（1976.6—），男，漢族，籍貫：安徽定遠，職稱：講師，主要研究方向：器樂演奏。