關于非物質文化遺產保護與利用的辯證思考*

蔡曉英

(江陰市文化館,江蘇 江陰 214400)

非物質文化遺產的保護關系著中華民族的未來,具有重大的戰略意義。這就要求我們從事這項工作的所有領導、專家和工作人員,在該項工作的理論和實踐兩個層面,都必須以辯證唯物主義觀念進行艱苦而細致的努力,通過積極而深入的探索,從中找出最科學、最切實、最有效的保護方式和方法來。當前,在各級政府制定的非物質文化遺產保護規劃中,在方方面面舉辦的有關非物質文化遺產保護工作的研討、講座中,提出了許多相關的觀點和意見。這些觀點和意見有整體的把握,也有具體的分析,對非物質文化遺產的保護確實起到了非常重要的指導作用。不過筆者認為,這些觀點和意見絕大部分強調的是普查、挖掘、搶救、保護的重要性,而對合理開發利用的探討則較為欠缺。為此,本文以辯證的觀點,著重從非物質文化遺產合理開發的角度來論述對其的保護和利用。當然,由于非物質文化遺產這一概念的涵蓋極為廣泛,涉及的傳統文化表現形式千姿百態,項目與項目之間的差異之大非同一般,因而本文所論述的科學合理開發利用的論點可能并不適合每一個非物質文化遺產類項,特別是那些已經明顯不適應時代需求的項目。但理論上的認知還是應該有著相對的普遍意義的。

一、非物質文化遺產保護的形勢分析

中國的非物質文化遺產是久遠的中華文明的重要組成部分。這種世代相傳、在日常生活中扎根并傳承下來的極為寶貴的文化遺產,是中華民族的重要根基,對中華民族精神的塑造、民族心理性格的形成、民族審美情趣的陶冶和民族行為的導引等,都產生過并將繼續產生重大的作用。然而經過40多年的改革開放,中國社會發生了日新月異的變化。無論是人們的居住環境、生活方式和內容,還是文化觀念、審美情趣,都有了很大的演變。這從社會發展的角度來說,當然是很大的進步。但同時也使相當一部分傳統的生活方式不再被今天的人們所認同,因而也就使不少傳統的文化事象受到了冷落甚至遺棄,導至許多具有歷史、科學、文化價值的非物質文化遺產項目或已湮滅,或瀕臨傳人流散、工藝失傳的嚴重危機。毋庸諱言,由于非物質文化遺產本身所具有的不能隨意改變的原生態特性,某些項目確實已完全不能適應我們這個時代,因而其消亡的命運是難以避免的。不過正如有些學者指出的,“在漫長的歷史長河中,中國許多古老的文化一直是以一種默默無聞、不為外人所知的姿態在傳遞著。原生態文化之所以能在現時代綻放異彩,一是因為有科學的理論支持;二是由于其自身有獨特的價值。”[1]11這說明更多非物質文化遺產項目除了有著“慎于改變”的原生態保護要求外,也還有著在科學理論的支持下展示其自身獨特價值的需要。因此,我們還是必須通過努力來拯救此類瀕臨消失的非遺項目或扭轉其所處的嚴重的危機狀態,從而幫助這些項目重獲生機。這里試以江蘇省蘇州地區應時而變的桃花塢木版年畫為例,探討是否可以通過努力來破解此類項目面對現代社會所陷入的困境。

桃花塢木版年畫是江蘇省吳文化地區特有的非物質文化遺產項目,它以濃郁的藝術個性彰顯著地緣文化特色,其深刻的民俗意義和人文價值是研究江南民俗文化的重要史料。該項目于2006年5月20日,經國務院批準第一批列入《國家級非物質文化遺產名錄》。在民間,人們對桃花塢木版年畫的需求曾經十分旺盛。“桃花塢木版年畫構圖豐滿,色彩明快,富有裝飾性;多用民間故事、吉祥喜慶、神像、戲文、時事為題材;以象征、寓意、夸張手法,來表達人們美好的愿望。曾廣泛流傳于江南一帶和中國許多地方,而且遠渡重洋流傳到日本、英國和德國,特別是對日本的‘浮世繪’產生了重要影響,被海外媒體譽為‘東方古藝之花’。”[2]但是,就是這樣一種既具有重大歷史文化價值,又具有相當民眾需求的非物質文化遺產項目,正因為社會環境及人們生活內容、審美取向的改變而歷盡坎坷。一是人員的流失。由于現今桃花塢木版年畫產生的經濟效益低下,從業人員的收入沒有保障,青年技工因看不到前途而紛紛改行,老年藝人則相繼退休、病故,出現了嚴重的人才危機。二是生存環境的改變。由于桃花塢木版年畫系手工制作,批量小,成本高,況且隨著人們審美趣味的轉變,傳統題材、傳統技藝的年畫不再能滿足人們的現代審美要求,大量年畫滯銷,其環境十分不利于年畫的生存與發展。三是技藝的失傳。人員流失,作品滯銷,為桃花塢木版年畫特殊技藝的傳承帶來了嚴重的影響。特有的刻印技術是桃花塢木版年畫的主要價值所在,技藝的失傳,將是對其生存發展致命的打擊。四是古版古畫的毀損。在“文革”期間一次“破四舊”中,數百塊幾經努力好不容易挖掘搶救的、具有代表意義的年畫古版被損毀,給蘇州桃花塢木版年畫的傳承發展造成了無法彌補的損失。此外還有大量的年畫精品和絕版流失海外。以上這些原因都使這一具有獨特刻印技術的民間美術項目遭遇了生存與發展的危機。

令人欣慰的是,歷經20多年的坎坷歷程,當前非物質文化遺產的保護已成為舉國上下十分重視的一件大事。人們已經逐步認識到,世界范圍的非物質文化遺產保護,是各國人民之間相互確認其文化特征,從而相互接近的強有力的手段,是保護世界文化多樣性,建立起世界文化共同體的重大舉措。認識到由于非物質文化遺產在社會、經濟、文化和政治等領域的特殊意義,以及它的歷史作用和現代地位;更由于它傳統形式的相對不穩定性及其與現代社會相融合的必要性等,對非物質文化遺產的保護就更是一件刻不容緩的急務。為此,我國政府出臺了許多保護政策及措施,并與國際實行了有效對接,對整個保護工作起到了很好的推動作用。桃花塢木版年畫同樣獲益于其中。針對當時該項目傳統實用功能的相對缺失,相關保護部門及專家總結提出,“由于時代的變遷,人們生活方式的改變,年畫已不能只是過去的實用性功能,而是將其轉化到藝術品收藏的范疇,無論是形式還是內容,這就將其置于了現代審美觀的重新審視之下,被注入了新鮮的解讀。桃花塢年畫的生命力和獨特的傳統民間藝術魅力,也因此而得到了綿延。”[3]本著這一精神,桃花塢木版年畫的從業人員以滿腔的熱情和責任感投入到該項目的革新、創作中去。開發利用使得這一傳統的民間美術項目注入了新的活力,體現了新的價值,拓展了新的發展途徑,從而在新的時代躍上了一個新的品質階梯。

再舉一個和桃花塢木版年畫命運相似的的藍印花布印染技藝的例子。同樣于2006年5月20日第一批列入《國家級非物質文化遺產名錄》的藍印花布印染技藝,是南通地區具有廣泛群眾基礎的民間美術項目。隨著社會經濟的快速發展,廣大群眾的物質生活已非往日可比,興盛于農耕時代的舊式藍印花布制品必然逐步退出了人們的日常生活,逐步從村鎮的千家萬戶走進了藝術層面的收藏領域,其功能由單純的實用向審美實現了成功轉化,并很快受到了年輕人的青睞。在此基礎上,以藍印花布為主題的服飾秀、特色展漸成時尚,還在北京、上海、天津、南京、蘇州等地開設了家居專賣店。但這應該只是一種傳播形式上的轉化,從制作工藝角度來說,其實質上的傳統技藝的傳承這個關鍵要素沒有丟。不但沒有丟,而且還有發展。如今,藍印花布印染技藝的傳承,不僅很好地保留了傳統染坊中原有的師傅帶徒弟的傳承方式,而且還在全國不少高等院校開辟了培養高層次傳承人的措施。據藍印花布印染技藝國家級傳承人吳元新先生撰文介紹說:“2007年,南通藍印花布博物館與清華大學美術學院合作成立了非物質文化遺產研究中心;2008年,清華大學美術學院把藍印花布印染技藝課程列入染服設計系本科生教學;中央美術學院連續5年把藍印花布印染技藝課程列入公共選修課;南通藍印花布博物館還同蘇州大學藝術學院、南通大學紡織服裝學院共同培養傳統染織服裝方向的本科生、碩士生;2009年,南通藍印花布博物館與南通大學成立了藍印花布藝術研究所,并配備了具有民間藝術特長的博士生、研究生專業從事藍印花布印染技藝的研究。”[4]10這都使藍印花布的傳承、傳播途徑有了更為廣闊更為專業的渠道。當然關鍵還要看傳授的是什么?如果傳授的是傳統的、作為該非物質文化遺產項目所認定的工藝,那么這個項目的保護與開發利用就沒有任何問題。事實說明,由于這個傳統項目因應了時代的發展,社會的進步,其開發利用不但受到了民眾尤其是年輕人的歡迎,而且也為項目本身的活態保護起到了很大的作用。以上兩個項目的例證進一步說明,從國際到國內各方面對非物質文化遺產保護工作的重視,勢將集聚成一股強大的推動力,有效地推動我國非物質文化遺產保護工作通過科學的開發利用,獲得更高質量的落實。

二、非物質文化遺產的文化屬性與商品屬性

非物質文化遺產的價值是多方面的,它既具有物質層面的實用價值,又具有精神層面的審美、記憶等價值。但無論是哪方面的價值,都體現了人們對非物質文化遺產的需求。我們做非物質文化遺產的保護工作,如果考慮到人們對非物質文化遺產的種種需求,考慮到非物質文化遺產的種種價值實現的話,我們就不能不根據人們的需求,對非物質文化遺產的價值體現進行科學合理地分析和開發利用,以利于社會發展質量和人民生活水平的不斷提升。為了使這種開發利用規范在科學合理的范疇之內,我們就必須認識并正視非物質文化遺產的文化屬性和商品屬性。

文化屬性是非物質文化遺產性質定型的因素;商品屬性則是非物質文化遺產性質活化的因素。文化屬性與商品屬性,是非物質文化遺產一體的兩個方面,它們擁有一個共同的源流,即人類先民們的生產與生活。也就是說,非物質文化及其所具有的文化屬性和商品屬性,是在人類生產生活的過程中產生并隨其發展而發展的。魯迅先生在他的《門外文談》里說過:“人類是在沒有文字之前就有了創作的,可惜沒有人記下,也沒有法子記下。作為我們祖先的原始人,原是連話也不會說的,為了共同勞作,必須發表意見,才漸漸地練出復雜的聲音來。假如那時大家抬木頭,都覺得吃力了,其中一個叫道‘杭育杭育’,那么這就是創作……倘若用什么記號留存了下來,這就是文學;他當然就是作家,也是文學家,是‘杭育杭育派’。”[5]魯迅先生深入淺出地告訴我們,無論是文學還是藝術,追根溯源都是產生于我們先民的生產與生活。他們在漫長而險惡的環境中謀求生存,其智慧與潛能不斷得到激發,逐步創造出了供衣食住行所必需的最起碼的物質條件。他們依靠最原始的勞動工具進行狩獵和采集,以獲取生存所需;又創制出最簡單的生活用品,以方便自己的生活。這些勞動工具、生活用品的制造,便是初始的民間手工技藝造物活動。同時,他們喜則跳躍歡呼;悲則頓足呼號。這就形成了這樣一個事象:先民們“情動于衷,而形于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故歌詠之,歌詠之不足,則手之舞之,足之蹈之……”[6]凡此種種,便是原始的民間表演藝術。無論是初始的民間造物技藝還是民間表演藝術,毋庸贅言都必然地具有極其鮮明的文化屬性。先民們的手工所造之物是為提供勞動及生活所需;其喜則歡呼跳躍,悲則頓足呼號,同樣地體現了先民們的情感所需。在漫長的生產生活過程中,無論是先民們的勞動和生活的實際需要,還是他們的情感所需,都逐步地形成了非物質文化遺產的市場交換性,其商品屬性也因此而孕育、生發。這就是非物質文化遺產及其文化屬性和商品屬性初始階段一體兩面的形成及其后來逐步的發展和成熟。

非物質文化遺產的商品屬性使其具有了參與市場交換的資格,這也就為我們提供了相關項目在科學理論的支持下進行合理開發利用的條件。我認為所謂的合理開發,就是必須遵循保護工作的一些既定原則,以不破壞非物質文化遺產項目的本真為前提。民俗學家馮驥才先生對此曾有三大原則不可改變的明確論斷:“對待文化遺產幾條原則不能改變:一是經典作品不能丟,可以發展新的內容和題材,但要保留傳統代表作;二是地域性不能改變,保護文化遺產,主要就是為了保護文化的多樣性;第三是手工性,也就是人的成分不能丟,因為‘非遺’是人用心靈和雙手創造、用生命情感表達的;機器制作的東西,諸如電子音樂和錄音等沒有生命感。我認為其中的關鍵還是傳統的制作技藝不能丟。”[7]

基于這三條原則所體現的科學合理性,筆者認為對非物質文化遺產的合理開發利用還是有著相當的可行性的。江蘇省入選國家非物質文化遺產名錄的宜興紫砂工藝,就是在開發利用中把握上述原則,充分利用其商品屬性進行科學合理開發利用的典型例證。宜興紫砂工藝歷史悠久,僅在宜興范圍內就已發現有7000年前的制陶遺存。此后在其境內又陸續發現了不同時代的陶瓷窯址達100處以上,時代包括春秋戰國到明清、民國,是中國古窯址分布最為密集的地區之一。從宋代開始,宜興紫砂工藝已完全成熟。明代中晚期開始,宜興紫砂工藝吸引了大批民間藝術家傾注才華,創造了豐富多彩別具一格的宜興紫砂工藝技術,成為長江下游地區吳越文化的創造性成果之一。對照馮驥才先生所提出的三大保護原則來看,宜興紫砂制作工藝高手的經典作品傳世不絕;宜興的地域性因素得到持續加強;由于人的情感和智慧的豐沛注入,其手工技藝性更是精益求精。自宋代以來,一直作為日常用具的宜興紫砂制品逐漸與“茶文化”相結合,成為中國“茶文化”的重要物質載體。這種與“茶文化”的結合,致使中國社會各階層人員都以擁有一把質量上乘、文化蘊涵豐富的紫砂制品為樂事。這進一步加強了人們對紫砂制品的需求,又由于人們需求的加強而持續地推動了其文化屬性與商品屬性的融合提升。宜興紫砂工藝對非物質文化遺產保護三大原則的堅守,與其文化屬性與商品屬性的提升,形成了一種相輔相成的良性互動發展的局面。“在歷史的文獻中,記述名藝人的工藝杰作,贊譽為‘貴重如珩璜(佩玉)’‘珍重比流黃(黃繭絹)’‘價比凝琳(美玉)’‘賦于雕漆’周樹《臺陽百詠》曰:‘供春小壺一具,用之數十年則值金一笏。’明朝熊飛《贊陳壺、徐壺烹調山片歌》曰:‘景陵銅鼎半百清,荊溪瓦注十千余’,說的是景陵銅鼎五十錢就可以買到,而荊溪的砂壺價值可達一萬多。”[8]歷來對紫砂制品的價值論述中,有著太多的對其文化屬性和商品屬性的分析和詮釋。時至今日,宜興紫砂的產業性經營雖然尚存在著許多這樣那樣的問題,但是,它所形成的經營規模,以及這種規模所體現的宜興紫砂工藝作為非物質文化遺產項目開發利用的成果是有目共睹的。

三、非物質文化遺產保護與利用的辯證關系

正因為具有文化屬性和商品屬性的非物質文化遺產適應了大眾的需求,積極參與了現代的市場交換,實施了科學而合理的開發利用,才因此而釋放了歷久彌堅的、衍化的生命力,實現了“流水不腐,戶樞不蠹”的綿延重生。如果由于我們不恰當地片面強調了保護,而忽略了開發利用,那么非物質文化遺產的性質活化因素勢必受到不應有的打擊,并將因此而失去活態傳承的生命力,一如當前許多因長期不能實現其價值而瀕臨滅絕的非物質文化遺產項目一樣。習近平總書記指出:“要使中華民族最基本的文化基因與當代文化相適應、與現代社會相協調,以人們喜聞樂見、具有廣泛參與性的方式推廣開來。”[9]習總書記指出了文化基因必須與當代文化相結合的道理,就是指出了在非物質文化遺產保護工作中因時制宜、合理利用的必要性。我們應該還記得,美國好萊塢的動畫電影《花木蘭》《功夫熊貓》曾在我國上映并火爆一時,獲得巨大成功的盛況。同時我們也應該覺悟到,這一現象向我們提出的一個嚴峻問題:為什么中國的民間題材,一經外國人創作包裝,就能火遍全球,對世界產生如此巨大的影響?為什么恰恰是自己家喻戶曉、如數家珍的優秀文化資源,自己卻不能用好而使珠遺外邦?怎樣才能使我們大量的文化資源像美國的動畫片《花木蘭》《功夫熊貓》一樣,變文化“遺產”為時代的文化精品?這就需要學習、借鑒和反思有關的外國經驗,讓過去一切優秀的、具有當代價值的中華文化“活”起來,讓這些中華文化的成果蘇醒過來,煥發出它的勃勃生機。這就是本文所力求闡明的對非物質文化遺產如何開發利用的問題。外國給我們提供的這一實例,說明除了自身的積極探索外,還必須擅于學習、借鑒,一如習近平總書記所引述的“中國先哲老子講:‘大邦者下流。’就是說,大國要像居于江河下游那樣,擁有容納天下百川的胸懷”[10]來借鑒、學習。

保護與利用是矛盾的兩個方面,我們的工作就是要使其相輔相成地達到矛盾的統一。這就要求我們一方面要在非物質文化遺產的保護中充分認識并開發出其利用價值,通過不懈的努力促使這種價值兌現于快速發展的時代與社會;另一方面在開發利用中,要確保其從形式到內容的原生特質不得改變,使它的生命形態得到恒久的保護與加強。這樣既通過科學合理的開發利用使我們的非物質文化遺產項目與時代接軌、與社會相適應,又通過活態保護的加強,使其生命形態得以保全、傳承。如能這樣,就是我們在非物質文化遺產保護工作中所能取得的最為可喜的成功。確立這一辯證的觀念,并在這一觀念的指導下進行我們的實踐,才是對非物質文化遺產最科學、最切實、最有效的保護方式和方法。

江蘇省首批進入《國家級非物質文化遺產名錄》的蘇州刺繡工藝就是上述保護方式和方法的經典范例。作為歷史悠久的江南民間手工技藝,蘇州刺繡工藝是文化藝術價值和歷史人文價值都極高的非物質文化遺產重點項目。由于這一非物質文化遺產項目具有一定的代表性,它的市場開拓的成績,就對本文上述觀點的探討具有很好的實證意義。蘇州市鎮湖鎮是蘇州刺繡之鄉,有大小刺繡工場作坊400余家,全鎮人口約3萬,有近1萬人從事刺繡工作。此外,還有無數人員從事著與刺繡相關的布料、絲線、包裝盒、畫框等方面的生產經營工作。光刺繡一項,每年的產值就達三四千萬元。蘇州刺繡已成為該鎮的特色支柱產業。國內、國際市場上的蘇繡產品大都出自該鎮。在美洲、歐洲、東南亞,都有經營蘇繡的商人,他們幾乎每年都要到該鎮定貨或進貨。有了如此廣闊的市場,各方面的人才也就層出不窮,蘇州刺繡工藝便能在良性的傳承中一代一代地流傳下去。即使蘇州刺繡工藝隨著時代的發展和人們審美需求的演變也在不斷地進行著創新發展,但其固有的原生性特質并不會改變。一個個各具特色的蘇繡工藝大師,一件件頗具創意而又特色鮮明的蘇繡工藝精品在該鎮誕生。精彩絕倫的傳統藝術經由市場而廣為流傳,受到世界各國人民的喜愛和歡迎。人們把它當作珍貴的禮品饋贈親朋好友,把它當作民間藝術精品爭相收藏。不難看到,正是旺盛的市場需求為蘇州刺繡工藝提供了良好的發展機遇,而蘇州刺繡工藝的傳統特質也因此而得到了理想的保護和傳承。

再拿江蘇省看似不具有明顯市場價值的溱潼會船節這一民俗范疇的非物質文化遺產項目來說,它從開發利用中所得到的積極的保護更具說服力。一年一度的溱潼會船節,是分布在我江蘇省姜堰市溱潼鎮周邊地區的民間水上節會活動,最遲在清朝初年就已形成,是一項歷史悠久且獨具特色的節日民俗活動。這一活動規定于清明節后的第二天舉行,除了對先人的追思外,其中還有一項重要的內容,就是對民眾心目中的英雄烈士的懷念。活動當天,周邊各地的“會船”都不管路途遙遠紛紛趕來赴會,顯示出這一民俗活動已經具備了輻射廣泛的地域影響。就是這樣一項鄉土氣息濃厚、原生狀態保持完好的民俗性活動,在當地“打會船品牌,交八方朋友,促招商引資”的思想指導下,也充分顯示出了很好的市場效應。一方面,活動原有的文化內涵得到了充分的開掘,諸如水上會船比賽、民間藝術表演等該項活動的原生特質得到了很好的保護和展示;另一方面,會船節也為商品交易會、經貿洽談會、地方性美食周等招商引資,振興經濟的活動敞開了大門,為之提供了優質的平臺。豐富多彩的經濟貿易活動使這一傳統的民俗項目在充分展示其文化屬性的同時,也充分具備了良好的商品屬性。它自身所獨有的從形制到內容的原生性特質,包括附著在它身上的文化屬性和商品屬性,一起得到了很好的保護。經過多年來的保護實踐,溱潼會船節已經成為了流行地域及其輻射地區廣大人民群眾普遍而強烈的文化需求。

四、結語

我國社會進步迅猛,市場經濟發展快速。由于非物質文化遺產不具有實物形態,使其較之有形的物質文化遺產在識別、保護方面存在更大的難度;同時又由于非物質文化遺產活態傳承的特性,也使其在歷史變革與時代沖擊時比物質文化遺產更加脆弱,更容易受到傷害。非物質文化遺產在保護上的這些困難性和其本身的脆弱性,使得對它的保護顯得更加地急切和緊迫。但是反過來說,以上的例證又使我們認識到,社會的進步和經濟的發展為我國非物質文化遺產的保護和利用提供了很難得的機遇。因此我們在從事保護工作的實踐中,要辯證地認識和避免這樣兩個方面的問題:一方面是對非物質文化遺產保護中開發利用的意識相對淡薄。據考察,目前在這項工作中,一部分人似乎更強調了非物質文化遺產的文化屬性即性質定型的因素,忽視了它所具有的因民眾多方面需求而形成的商品屬性即性質活化的因素。現實情況是,隨著大量的外來資本及一些文化實體進入我國,西方的強勢文化很快在我國社會形成了影響,這充分說明了我國的民族文化必須勇敢面對嚴酷的市場競爭。就非物質文化遺產來說,我們只有通過健全機制、注入資本、完善法規等手段來強化其基于商品屬性的市場交換性,才能確保它的安身立命之基,并使其得到有效的保護。另一方面是,我們對非物質文化遺產原生態的保護還需要花更大的力氣,不能有絲毫地忽視。筆者希望通過各個領域、各個層面對非物質文化遺產的保護與開發的關系這一問題從實踐到理論的調研探討,得出一個科學合理的、切合實際的結論來。

鑒于以上一方面過分強調“保護”以致拒絕開發利用;另一方面對開發利用存在著不當解讀乃至錯誤實施而造成對非遺的破壞這兩方面的問題,我們必須充分地認識到,非物質文化遺產保護是一項實施時間長,專業性、技術性、科學性要求都很高的系統工程。尤其是在關于此項保護工作的開發與利用上,會遇到許多的質疑和問題,需要我們以積極和科學的態度進行不斷地探索,尋求有效的解決辦法。只要各級政府切實重視起來,加強領導,統籌協調,形成合力,把非物質文化遺產保護工作與其他重要文化建設工作結合起來統籌安排,就一定能把這一關系到我們民族興旺發達的大事做好。