淺析曲藝蓮花落在箏曲《蓮花謠》中的傳承與創新

熊婕妤，胡婷婷

（江漢大學 音樂學院，湖北 武漢 430056）

紹興蓮花落是紹興的一種地方曲藝，紹興蓮花落的音樂特點在于語言、字調、節奏、語氣等。音樂獨特、質樸、流暢。作曲家王建民老師根據紹興蓮花落的相關藝術特色，結合現代技法創作出《蓮花謠》這部優秀作品，與箏曲中的演奏方式相結合，進行傳承創新。王建民老師說過：“創新不一定是越新越好。這里面有一個‘創新度’的問題，包含了公眾的衡量標準。創新應在傳統的基礎上創新，我所把握的‘創新度’是‘新而不怪’。”創新和傳承本就是相輔相成的。王建民老師對作品的傳承與創新，在《蓮花謠》中有一定的體現。本文探索新時代古箏演奏技巧在現代音樂演奏當中是如何表現蓮花落的獨特性質的。

一、《蓮花謠》作品概述

《蓮花謠》是王建民老師1995 年根據紹興蓮花落所創作的古箏曲，紹興蓮花落是第一批被列入國家級非物質文化遺產名錄的一個地方曲種，也是浙江省的四大曲種之一。蓮花，是佛門的圣花，象征著正直、純潔、清廉。作者通過紹興蓮花落獨特的代言體性質和藝術特色，反映了蓮花綻放的過程，并抒發了個人對蓮花偉大精神的感慨，同時表現出作者新穎的創作理念。除了具有獨特的代言體性質外，蓮花落隨后還在說唱形式的基礎上加入了弦樂器的伴奏，敘事功能隨之加強，為創作《蓮花謠》奠定了弦樂基礎。《蓮花謠》整曲深刻地描繪了蓮花“展姿、起舞、搏浪、爭艷”的音樂形象。

二、蓮花落藝術特色在《蓮花謠》中的體現

（一）調式

《蓮花謠》采用了五度交替的人工調式排列（見譜例1），同紹興蓮花落一般，以五聲音階級進為主的進行，與我國江南音樂形態特征比較吻合，具有江南的濃郁氣息。整首樂曲在五聲音階風格基礎上摒棄多余的修飾，旋律與字調高低、語言節奏和語勢趨向，以及曲調上表現的情緒都十分具有敘事性，加上古箏清麗透亮的音色和獨特的現代技法，使這首作品頗具特色。

譜例 1

（二）起平落的敘述框架

紹興蓮花落音樂的一般敘事框架為起部、落部與平部。從結構上看，《蓮花謠》由呈示部、對比中部、再現部三個部分組成，而作品散板以及慢板與結尾有著紹興蓮花落音樂中“起部”與“落部”的框架結構特點?！捌讲俊笔墙B興蓮花落音樂敘事的最佳載體，為了擴大音樂的表現力，平部會在句式結構、調式調性、板式變化等方面進行變化，有利于增強平部音樂的展開，這些在《蓮花謠》的演奏方式中有一定的表現。

散板“起”在開頭中三次出現了由低往高走的連續泛音，這與低音和弦的和聲效果形成明顯的對比并相互呼應，給人心靜如水的感受，奠定了整曲的基調。（見譜例2）

譜例 2

譜例3 中，多個高音短刮奏由慢漸快，與低音音區在音樂色彩上有著明亮與深沉的對比與呼應，這些經過音、輔助音以及裝飾音的運用使聽眾在此部分能夠充分體會到流暢舒展的感覺，這里與紹興蓮花落歌詞的連接以及補充的手法有異曲同工之妙。這種自由手法下的散板，讓聽眾仿佛看到了蓮花搖曳在清晨的白霧中若隱若現的場景，也將中華民族器樂曲的散板特色凸顯出來。

譜例 3

（三）唱腔特點與曲調板式變化的運用

作品主題音樂旋律是非常舒展悠揚并富有歌唱性的，也是蓮花“展姿”形象的體現，與蓮花落中運用的二凡板式有相似之處。二凡是一種基本唱腔，特點是旋律自由多變，曲調具有板式變化。二凡具有慢板（慢二凡）舒緩抒情的情感變化（見譜例5），也具有中板（流水二凡）明快流暢的情感變化（見譜例4）。

通常二凡唱腔的旋律進行中，伴奏比唱腔的速度要快。富有歌唱性的小快板的節奏上由5/4、3/4、2/4 這三種不同節拍交替混合，加強了音樂旋律以及敘事色彩之間的對比。在演奏技巧上，右手是八九拍連續不斷的六連音以及左手四四拍主旋律，在節奏不一樣時，音與音的配合尤為重要，具有蓮花落中唱說相間、敘唱故事的特點。（見譜例4）

譜例 4

（四）表演形式

聲部上，作者一共采用了三個聲部（見譜例5），借鑒了紹興蓮花落中的表演形式，即一人主唱，一人跟隨主唱以板、鼓打擊節奏，另一人用四胡、琵琶伴奏。紹興蓮花落音樂的伴奏使樂曲具有濃重的感情色彩，以及渲染環境氛圍、刻畫人物音樂形象的效果，如譜例6中琵琶的運用。

譜例 5

譜例 6

作曲家王建民使用這種穿插在旋律中的多聲部形式，使伴奏起到一個潤飾、襯托的輔助效果。這便猶如慢板三聲部中，中高音區旋律部分為“主唱”，一直貫穿其中的“升dol”類似于打板，倍低音沉悶的小撮、高音清亮的琶音則都是樂器伴奏的“幫腔接調”。同時，表演者需要非常注重音與音之間銜接的連貫性與樂句感，左手彈奏的第一個音是一個五度，下手需緩慢，弦要貼穩，不急不躁，隨后右手連續的切分音的旋律聲部慢慢展開，仿佛身處云霧繚繞的山中。

慢板彈奏時需要將這段“活”的線條時強時弱富有表情地表現出來，并注重銜接處理，豐富音樂形象。句落處的高音琶音要彈奏得非常清脆，與低音聲部形成對比，表達出蓮花落中伴奏者的幫腔接調的特點。這段優美旋律結合紹興蓮花落音樂“前奏”及“問奏”中的打板擊節，需要注重音與音之間的銜接、“幫腔”高低音的強弱，以及彈奏的合適時間。

整段慢板仿佛山中深處傳來的清脆鐘聲，像《洛神賦》中洛神步履輕盈地走在平靜的水面上，蕩起層層漣漪，洛神與蓮花合為一體，動中有靜，靜中有動，豐富了旋律韻味。

（五）音樂語言性與形象性

紹興蓮花落平板中音樂基本形態是字多音少，實為重視音樂語言字調、節奏、語氣的表達，進行了音樂化處理卻不失去基本的形象感和動作性。同樣，在《蓮花謠》“起舞”段落中，旋律不僅開始活潑起來，而且速度和力度也增強了（見譜例7）。左手的分解和弦也需要彈奏者的一些表情變化和身體動作變化來豐富音樂情感。

譜例 7

譜例 8

譜例8 中的強弱對比具有明顯的中國風。在這里，不僅需要調整音量，更需要調整音色。在需要弱時，可以在古箏弦的二分之一處彈奏，使得音色較為圓潤柔和。在需要強時，可以靠近古箏前岳山部分彈奏，這樣使高低音曲折和諧，具有蓮花落說唱形式抑揚頓挫的語言表達。

（六）二人轉

富有激情的廣板（見譜例9）贊頌了蓮花風雨后“爭艷”的高潔。左右手的主調交替也與紹興蓮花落的二人轉風格微妙聯系在一起，之后的轉調將對蓮花的贊美之情表現出來。需注重左手連續的音階處理，將整曲情緒推向高潮。

譜例 9

整首作品在演奏中不能一味追求演奏技術的強弱，整首作品強調音色的處理，如此才能將作者的創作意圖和傳統紹興蓮花落曲藝風格演奏出來。

三、結語

王建民老師所創作的箏曲《蓮花謠》，既有古樸文雅的傳統音調，又在蘊含傳統紹興曲藝的基礎上融入了新穎的現代技法，體現中國傳統文化內涵，從而營造出一種朦朧的中國美。

百年紹興蓮花落的說唱敘事形式流轉至今還在逐漸完善。藝諺云：“滿臺風雷戲，就憑咱倆，千軍萬馬?！奔记缮系膹娙豕倘恢匾?，而曲中的意義也十分重要，《蓮花謠》不僅傳承了蓮花落曲藝上的敘事性質，而且引用了其中的藝術特色，如常用的五聲音階曲調、起平落的結構、二人轉等表現形式，讓中國傳統曲藝文化得到了更好發展與創新，讓古箏的創作空間也更加廣泛。由此，如今對中國傳統藝術文化進行了解、研究及傳承，并將作品風格加以創新，對我們來說也是音樂文化中至關重要、不可缺少的。