鄭春輝：成為“大國(guó)工匠”的木雕傳承人

今年1月，中華全國(guó)總工會(huì)、中央廣播電視總臺(tái)聯(lián)合評(píng)比，在全國(guó)范圍內(nèi)選出10位杰出的勞動(dòng)者代表，頒發(fā)“大國(guó)工匠”榮譽(yù)證書(shū)。“五一”期間，中央電視臺(tái)《新聞聯(lián)播》連續(xù)報(bào)道了這10位“大國(guó)工匠”。他們的工作對(duì)象大多是航母阻攔器、航空發(fā)動(dòng)機(jī)、運(yùn)載火箭等“上天入地”的大國(guó)重器。唯獨(dú)一位與眾不同，他面對(duì)的是一根根枯木。他叫鄭春輝，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)莆田木雕的傳承人，中國(guó)工藝美術(shù)大師。

大國(guó)工匠，國(guó)之重器的制造者，與木雕這種甚至被稱(chēng)作“雕蟲(chóng)小技”的民間手藝似乎挨不著邊。鄭春輝，這位非遺傳承人，何以能與這些人比肩而立？

帶著疑問(wèn)，記者走進(jìn)鄭春輝的木雕世界。

根植沃土鄉(xiāng)愁融入作品

與鄭春輝聊天，是一個(gè)時(shí)時(shí)被畫(huà)面感充盈的過(guò)程。問(wèn)到“木雕對(duì)你意味著什么”時(shí)，他盯著屋里的某個(gè)角落，陷入回憶。他的語(yǔ)速不快，甚至有些慢。隨著他的講述，記者眼前展開(kāi)了一幅田園山水圖，時(shí)而是全景，時(shí)而是特寫(xiě)，時(shí)而是靜態(tài)的，時(shí)而又被兒童的嬉戲激活。特別是說(shuō)到20世紀(jì)七八十年代農(nóng)村家家戶(hù)戶(hù)都有的“廣播匣子”時(shí)，他模仿當(dāng)時(shí)每天廣播的第一句話“莆田縣人民廣播電臺(tái)現(xiàn)在開(kāi)始播音”，惟妙惟肖，同行的當(dāng)?shù)厝硕冀泻梅Q(chēng)絕。如今，有線廣播早已取消，莆田也已成為地級(jí)市，但他說(shuō)：“幾十年了，這句話始終縈繞在我耳邊”。

對(duì)于家鄉(xiāng)的眷戀，已如血液般融入他的生命，點(diǎn)點(diǎn)滴滴都不能割舍，包括莆田木雕。用家鄉(xiāng)的手藝表現(xiàn)家鄉(xiāng)的風(fēng)物人情，是鄭春輝作品的主旋律。木蘭溪、溪邊的大榕樹(shù)、樹(shù)下系著的歸舟，遠(yuǎn)處的山，天邊的云，還有云中若隱若現(xiàn)的月亮，這一切都是刻在他腦中抹不掉、揮不去的鄉(xiāng)愁。

鄭春輝對(duì)中國(guó)古代詩(shī)詞情有獨(dú)鐘，聊天時(shí)，唐詩(shī)宋詞信手拈來(lái)。每每此時(shí)，他都會(huì)微微仰起頭、瞇起眼，用被戲稱(chēng)為“地瓜腔”的福建普通話吟誦，同時(shí)他的手還會(huì)不由自主地在空中比比畫(huà)畫(huà)，儼然是在頭腦中創(chuàng)作一幅作品。跟隨著他的手指，記者看到了小船、拱橋、茅屋、竹林……而這一切，分明都他故鄉(xiāng)的影子。說(shuō)到自己特別喜歡的名篇名句，比如“赤壁賦”“白云生處有人家”，他的語(yǔ)速明顯加快，會(huì)迅速給記者描摹出不同的畫(huà)面；尤其在說(shuō)那些格外欣賞的詩(shī)句時(shí)，他會(huì)一邊輕輕搖頭、一邊不斷地發(fā)出“嘖嘖”聲，以表達(dá)無(wú)以言表的贊嘆。

鴻篇巨制手藝做到極致

鄭春輝有一件用“震撼”來(lái)形容絕不為過(guò)的作品———巨型木雕《清明上河圖》。一根長(zhǎng)12米多、高3米多，寬2米多的香樟木，正反兩面分別雕刻著兩岸故宮收藏的《清明上河圖》。這件作品創(chuàng)造了世界最長(zhǎng)木雕的吉尼斯世界紀(jì)錄。而它震驚世界的，并不僅僅是其長(zhǎng)度，還有嘆為觀止的精湛雕刻技藝。

香樟木的每一面都刻有五六百個(gè)人物，還有大量的車(chē)輛、船只、店鋪、民房。房舍街道鱗次櫛比，擁擠的人流、五行八作的細(xì)致描摹，無(wú)不體現(xiàn)出雕刻者出神入化的技藝。盡管每個(gè)人物最多只有寸把長(zhǎng)，可是神態(tài)各異，身份鮮明。透過(guò)街邊酒肆的窗戶(hù)，連里面正在把酒言歡的食客亦刻畫(huà)得活靈活現(xiàn)。且不說(shuō)人物豐富的神態(tài)，光是那一根根纜繩就已讓人拍案叫絕。那些粗細(xì)如牙簽、看起來(lái)十分柔軟、似乎可隨風(fēng)搖曳的繩子，竟然是在整根木頭上直接雕出來(lái)的！

《清明上河圖》可謂是莆田木雕技法的集大成者。整個(gè)作品融會(huì)了鏤空雕、透雕、浮雕和精微透雕等雕刻技法，繁而不雜，層次分明，街市的喧鬧聲、行船聲和流水聲都仿佛在耳畔。

傳世的《清明上河圖》最著名的有三個(gè)版本：北宋張擇端刻畫(huà)的是宋都開(kāi)封的民情，藏于故宮；明代仇英繪的是明中期蘇州的繁華，藏于遼寧省博物館；清代五位宮廷畫(huà)家共同描摹的是清京城的風(fēng)俗，稱(chēng)清院本，藏于臺(tái)北故宮博物院。之所以選擇兩岸故宮所藏版本作為創(chuàng)作的藍(lán)本，鄭春輝說(shuō)“寓意兩岸同根同源，期盼兩岸早日?qǐng)F(tuán)圓”。

山水木雕記錄時(shí)代足音

爐火純青的木雕技藝，讓鄭春輝收獲了中國(guó)工藝美術(shù)領(lǐng)域的所有獎(jiǎng)項(xiàng)。然而，他并未滿足于此。他突破百鳥(niǎo)朝鳳、富貴吉祥、宗教故事等早已爛熟于胸的傳統(tǒng)木雕題材，獨(dú)樹(shù)一幟地開(kāi)創(chuàng)了莆田木雕乃至中國(guó)木雕的新品類(lèi)———山水木雕。

他用中國(guó)傳統(tǒng)文人山水畫(huà)虛實(shí)相間的構(gòu)圖方式，以刀代筆，將古詩(shī)詞的意境、平面山水繪畫(huà)立體地呈現(xiàn)出來(lái)。2018年11月創(chuàng)作完成的大型山水木雕作品《千里江山圖》，是在一根臺(tái)灣檜木上重現(xiàn)了北宋畫(huà)家王希孟傳世的同名青綠山水畫(huà)。他巧妙利用檜木原有的顏色來(lái)體現(xiàn)青綠山水畫(huà)的色彩特點(diǎn)，用木頭的紋路來(lái)表現(xiàn)巖壁峻、飛流直下，而木頭長(zhǎng)近12米、高0.9米、厚0.68米的體量，既可以復(fù)現(xiàn)原畫(huà)中江河煙波浩渺、群山層巒起伏的磅礴氣勢(shì)，又能夠精細(xì)刻畫(huà)原作中幾筆帶過(guò)的漁村野市、水榭亭臺(tái)、茅庵草舍、水磨長(zhǎng)橋等小景，而穿插其間的捕魚(yú)、駛船、游玩、趕集等動(dòng)態(tài)場(chǎng)面，更讓整件作品動(dòng)靜結(jié)合，恰到好處。

“這件作品采用了莆田木雕的鏤空雕、透雕，還有精微透雕來(lái)完成。檜木不好雕，它容易斷，容易碎，所以在創(chuàng)作技法上要克服很大的困難。”鄭春輝說(shuō)。記者看到，兩山之間的水面上有一座小橋，雖然只有一半長(zhǎng)，卻雕刻得極為細(xì)致，十分寫(xiě)實(shí)。橋面有上下兩道護(hù)欄，護(hù)欄間還刻有幾十組望柱；橋墩由30組木樁組成，每組木樁又分為3根，由兩根橫梁連在一起。“這座橋每一根柱子都是用鏤空雕的方式，慢慢地把木頭掏空，”他說(shuō)，“在創(chuàng)作的過(guò)程中沒(méi)有斷過(guò)一根，沒(méi)有拼補(bǔ)過(guò)一根。”話語(yǔ)中充滿自信。

與一般的傳承人不同，鄭春輝在“守正”的同時(shí)不忘“創(chuàng)新”：“我一直在思考怎樣用傳統(tǒng)的東西，帶給現(xiàn)代人一份驚喜。我的信念是通過(guò)自己的工作，來(lái)傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)技藝，并在此基礎(chǔ)上不斷地探索、創(chuàng)新。”

據(jù)《光明日?qǐng)?bào)》李韻/文整理