玉山子：微縮版的山水田園

馬志飛

北京故宮博物院的珍寶館里珍藏著一件十分有趣的玉雕，名曰《桐蔭仕女玉山》（圖①）。這件玉雕長25厘米，寬10.8厘米，高15.5厘米，展現的是婉約清新的江南庭院，藝術場景與故宮所藏油畫《桐蔭仕女圖屏》十分相似，堪稱一幅“立體油畫”。雖然該玉雕的視角僅局限于院門這一狹小的范圍，卻意境非凡，生動有趣：院門為圓月形，兩扇門為對開式，其中一扇緊閉，另一扇微微打開；兩位身著長衣的少女分別立于大門內外，一位手拿靈芝，一位手捧寶瓶，兩相對望，似竊竊私語之狀。

巧匠手下無棄物

在《桐蔭仕女玉山》背后，還有一段有趣的故事。清乾隆年間，宮廷造辦處玉器坊的玉石匠人用新疆進貢的和田玉雕琢出一只精美的玉碗。剩余的殘料本應丟棄，有位蘇州籍匠人靈感涌現，在這塊殘料上進行了二次創作。他巧妙地利用挖掉玉碗之后的凹陷處，將其設計成門洞，然后在門洞內外兩側周邊雕刻出桐樹、蕉葉、山石和石桌，所雕刻物事栩栩如生，細致入微。

乾隆皇帝看到這件玉雕后愛不釋手，大加贊嘆，甚至稱它勝過春秋時期的和氏璧，還特意為此題詩一首：“相材取碗料，就質琢圖形。剩水殘山境，桐簷蕉軸庭。女郎相顧問，匠氏運心靈。義重無棄物，贏他泣楚廷。”

這首乾隆御制詩就陰刻在器底，并署“乾隆癸巳新秋御題”及“乾”“隆”印各一。同時還有文曰：“和闐貢玉，規其中作碗，吳工就余材琢成是圖。既無棄物，且仍完璞玉。御識。”文末有“太璞”印。

玉料首選和田玉

所謂山子，其實是一種常見的石雕擺件，大多陳設在書房或臥室，因為它表現的主要是山水田園風光，仿佛一座微縮假山，故而得名。山子有大有小，大的甚至可重達數噸，山子所用石料種類繁多，如鐘乳石、太湖石、靈璧石、漢白玉等；小的則可以手持把玩，一般為名貴玉石，如和田玉、翡翠、青金石等，其中以和田玉為首選。

和田玉是鎂質大理巖與中酸性巖漿巖接觸交代而形成的變質巖，主要礦物為透閃石，屬于鈣鎂硅酸鹽礦物，其次含有角閃石、陽起石等其他多種礦物成分，質地較為堅硬，莫氏硬度為6～6.5。人們根據產地的不同將和田玉分為山料、山流水料、子料和戈壁料四種類型。所謂山料，為原生礦的和田玉，塊度大小不一，多為尖銳的棱角狀；若原生礦經過風化作用崩落之后被河流搬運了一段距離，即為山流水料，它們主要出現在河流的中上游，塊度較大，表面較光滑；若原生礦經過風化作用崩落之后被河流搬運到較遠的距離，即為子料，子料主要產于河流中下游或沖積扇中，多為滾圓狀，表面非常光滑；戈壁料則指的是早期的山流水料或子料因河床改道而被遺留下來，經自然環境的風吹日曬雨淋等的作用，玉料外表凸凹不平。在以上四種類型中，山子多選用和田玉中的子料進行雕刻，這是因為子料圓滑的外表更利于玉雕匠人進行創作，既能充分發揮想象力，又能最大限度地減少玉料浪費。

除了按照產地劃分外，和田玉還可以按照顏色劃分為白玉、青白玉、青玉、黃玉、碧玉、墨玉等。一般來說，在質地相同或相近的情況下，白玉為貴，其他品種的和田玉價值相對低一些。北京故宮博物院收藏的《桐蔭仕女玉山》所用材質即為和田玉中的白玉，上乘的玉料加上精湛的雕工，才使其價值連城。

并非簡單“立體畫”

我國的玉山子藝術開始于宋代；到清代，進入鼎盛時期。明代宋應星在《天工開物》一書中記載：“良玉雖集京師，工巧則推蘇郡。”歷史上，商業發達的蘇州云集著一大批遠近聞名的玉雕大師和玉器商鋪，各種精美的玉飾和小擺件深受人們喜愛。揚州同樣也是著名的玉雕加工地，與技藝精巧細膩的蘇州工匠相比，揚州工匠更擅長雕琢大型玉件。因此，在玉石界有這樣兩句話“和田玉，蘇州工”和“天下玉，揚州工”。

我國唐代著名詩人王維曾對創作山水畫進行過一番理論總結，其中的主要觀點是：“凡畫山水，意在筆先。丈山尺樹，寸馬分人。遠人無目，遠樹無枝。遠山無石，隱隱如眉。遠水無波，高與云齊……”由于玉山子的創作過程經常以山水畫作為參照，常選取山水畫的局部特寫進行創作；所以，王維的觀點對于創作玉山子也有指導意義。

不過，玉山子并不是將山水畫進行簡單的“立體化”；相比之下，它更注重表現山石、建筑、植物和人物的細節特征。由于受玉料本身的限制，玉山子無法過多渲染色彩，故而以山水空間層次和人物形態描繪作為創作的重點。

重器千秋難敗毀

精雕細琢的玉山子曾是皇室最愛的貢品種類之一，故宮博物院迄今仍然珍藏著許多這樣的文物，比較著名的有《碧玉采玉圖山子》（圖②）、《翠雕人物山景山子》（圖③）、《翠雕鶴鹿同春圖山子》（圖④）、《青金石御制詩山子》（圖⑤）、《青金石雕松泉人物山子》（圖⑥），其中最著名的當屬《大禹治水圖玉山》（圖⑦），堪稱鎮館之寶。

清乾隆年間，人們在新疆昆侖山脈的密勒塔山發現一塊重量超萬斤的和田青玉。乾隆皇帝聞訊十分高興，便下令將玉石立即運往紫禁城。

如何運送這塊玉石？運來之后，用它做什么呢？

在當時交通不便的情況下，運送如此碩大的一塊玉料實在是個大問題。為了能盡快把這塊玉料安全運抵北京，人們專門制作了一輛軸長約12米的大型運輸車，動用上百匹馬和上千名勞役，跋山涉水，日夜兼程，歷時3年多的時間才終于走完4000多千米的漫漫征途。

在這塊玉料還沒有到達北京之前，乾隆皇帝就已經開始讓造辦處的能工巧匠設計玉雕。喜歡收藏字畫的乾隆皇帝想起一幅宋代名畫《大禹治水圖》，這幅畫因年久而褪色破損；于是，乾隆皇帝就想讓工匠以此圖為藍本重新創作玉雕，以求永久保存。為保證玉雕創作的萬無一失，造辦處先對玉雕前后左右四面都設計了圖紙；然后，制成蠟樣，征求乾隆皇帝意見，待他同意之后又照蠟樣做成木樣，并于乾隆四十六年（1781年）將玉料和設計圖紙一并送到揚州，交給兩淮鹽政玉作坊進行雕琢。經過數百名玉石工匠6年多的努力，終于雕琢完成。

《大禹治水圖玉山》高224厘米，寬96厘米，銅鑄底座高60厘米，重5330千克。整體看上去仿佛一座大山；遠看，山峰連綿不絕，渾然天成；近看，流水百折千回，白瀑懸空；漫山遍野的蒼松翠柏之間是成群結隊的勞動人民，他們有的掄錘開山，有的合力抬石，定格的畫面生動地展現了大禹當年率領勞動人民戰天斗地、開山鑿渠的壯觀景象，人物勞動情景與山水樹木相互映襯，令人嘆為觀止。如今，人們在看到這件玉山子時依然感覺震撼。

“畫圖歲久或湮滅，重器千秋難敗毀。”這是乾隆皇帝對《大禹治水圖玉山》的贊美，其實也是對我國源遠流長的玉山子藝術的完美詮釋。由于它凝聚了玉石的自然價值和雕刻的藝術價值，堪稱天、地、人共同創造的珍寶，值得后世珍藏和傳承。