劉正東
什么是審美?百度百科的解釋是:審美是人類理解世界的一種特殊形式,是在理智與情感、主觀與客觀上認識、理解、感知和評判世界上的存在。
但是你理解的“美”就是美了嗎?或者說這是你個人主觀理解的美嗎?
什么是美?大家會說“美”是沒有定義的,美是簡單的還是復雜的?在每個人眼中都有一個不一樣的“哈姆雷特”,用通俗的講法,就是蘿卜白菜各有所愛。不過個人的審美是沒有統一界定的,但是大眾的審美卻是有著趨眾性和學習性的。
在中國,馬未都先生講,中國人的傳統審美有四個層次,呈金字塔狀。最底下這層,叫做“艷俗”;往上的第二層,叫做“含蓄”;第三個層次叫做“矯情”;最頂尖的叫做“病態”。
在英國,有一位文化評論家叫做史蒂芬·貝利,在他出版的《審丑—萬物美學》書中談丑論道,“如果世間根本沒有丑,那么美又是從何而來?” 丑并非美的對立面,而是美的另一個方面,丑與美是互為觀照的。
審美的范圍也其廣泛,包括:繪畫、建筑、舞蹈、服飾、音樂、飲食、裝飾等等。審美存在于我們生活的各個角落。我并不是再以兩位先生的觀點用以中、西方式的美學角逐,而是在引用馬先生的觀點下,借鑒貝利先生的考察方式,探索在國人審美意識中的有趣之處,進行“美”逆向的追溯,以“丑”的形式進行形而上學的思考。
我個人認為馬未都先生的四個劃分是非常有趣和精準的定義,他以中國歷史文化為背景,精煉出的四種美的形態,或者可以說是文化形態,它貫穿了中國人的基本審美意識,即時古代審美情趣的總結,亦是當前文化的闡述。但是這個金字塔的排序卻不是固定的,或者說其劃分亦不是絕對的。美雖然可能是具體的(被定義了的美),但是它是處在過去、現在、未來中的,是處在一個動態的恒變化之中,沒有任何固定的形態的,美是趨于變化的。美的定義不是固定的,那丑又是絕對的嗎?
關于“丑”大家當然更喜歡“美”,但是“丑”的事物或者形態是那么的讓人映像深刻,反觀是“美”卻在某些時刻顯得讓人乏味不堪。也許就如同史蒂芬·貝利所提的,在大多數人看來“美是無法企及的,而丑則是不可避免的”,這倒是與老子的觀點不謀而合:天下皆知美之為美,斯惡已;皆知善之為善,斯不善已。從傳統的審美意識或者說美的框架中,我們沒法那么準確的發現和審視,那么我們何不觀丑知美,至少丑的認定是我們趨于統一的。
我們在探討丑及其意義的時候,其實就是在最求美存在。首先我們先要理解什么是丑?丑難道僅僅是扭曲惡心、血腥恐怖、腐敗骯臟的一系列表面特征嗎?污穢不堪滿天蒼蠅的垃圾場是惡心丑陋的,那完美無瑕干干凈凈就代表著美麗嗎?有一種理論叫做“詭異谷”現象,是在仿生機器人的研究中發現的,即當機器人與人類樣貌越接近越逼真,反而越讓人難受越陰森恐怖,從根本上來講就是仿生體過于完美,脫離人性。所以說淺表層面的美與深層次的丑其實很難區別。
在封建社會,以文人為中心的“病態”式審美,被定義為是一種高層次的審美,文人設計了審美的層次,大眾就是跟著設計去學。病態的審美首推裹足,現在的人對裹足難以接受,可古人卻以裹足為美,這在現在看來簡直是不可理喻的,在那個時代卻是美的典范。在當前社會,商業性文化消費和通俗文藝日趨繁榮,傳統文人式審美受到到通俗文藝強有力的沖擊,其影響力日漸萎縮,主導地位也逐步喪失。文化生產與消費日益走向市場化與大眾化,“艷俗”式的美呈現出鮮明的趨眾性特征。工業社會的飛速發展,為美提供了方式和手段,來將其批量生產。就以韓國為代表的整容產業為例,千篇一律的錐子臉,滿大街遇到的都是人造的“俊男美女”,我想你在賞心悅目的同時,也會迷惑,這是能讓你從心底絕對認同的“美”。如果滿眼望去都是這樣的完美存在,那么美和丑也就沒有任何意義了。反而當美已成俗套,丑就越發有趣。
如果美也有了階梯,少數精英式的美成為流行那么什么才叫做丑?底層貧民窟里就代表著丑嗎?是誰判定誰面目可憎,誰不是庸俗之徒?肯定即否定的關系,所以在我們對美下定義時實際上也等于給丑下了定義。美與丑是一種強烈的對比,是人類社會差異化的顯現,既然我們無法輕松的判別它的美,也無法定義什么為美,那么我們不如另辟蹊徑審視“丑”的存在,“審丑”比“審美”更能映射出人類意識的盲區。
美對我們而言其實是具體的也是空洞的。對于美,我不是說要做叛逆性的獨樹一幟,否定當前的大眾的美,以凸顯自己的特殊,我是在有意識的理解丑的存在時尋找到美的存在。達·芬奇相信,“達至完美的途徑是通過一系列的不悅與丑陋,美與丑是互相依托共生的,如果他筆下的丑沒有意義,那么他出品的美也就不可能有意義”。
每個個體都有自己獨特的想法,每個個體都是獨立的存在,個人的審美也好審丑也罷都是需要慢慢培養的,不是一撮而就的,都是需要我們在不斷地觀察學習汲取和收獲的。