電視綜藝節目攝像的專業素質淺談

聶焱鑫

摘要：文章主要通過結合實際拍攝經驗，從配合、手段、意識培養及應變能力等方面講述電視綜藝節目攝像在節目創作中所需提升的專業素質。

關鍵詞：電視綜藝? 攝像? ?專業素質

電視綜藝節目是運用電視表現手法，融合各類藝術或非藝術形式進行二次創作的電視節目形態。電視綜藝節目的制作通常分為：前期策劃、中期攝制、后期制作三個階段，而一名優秀的電視綜藝節目攝像是貫穿這三個階段的“中流砥柱”。如果沒有中期攝制環節的成功，前期策劃會變成一紙空談，后期制作更是無水之源、無本之木。一名優秀的電視綜藝節目攝像，需要具備哪些專業素質才能更好地完成攝制，以下將進行簡單闡述。

電視綜藝節目攝像對設備的了解

俗話說“工欲善其事，必先利其器”，作為一名電視綜藝節目攝像，其如何運用攝像機是一門必備的手藝。隨著科學技術發展，各種攝像設備更新迭代，對攝像人員便提出了更高的要求。一名優秀的攝像需先了解各類攝像機所適配的環境條件和技術參數，充分理解各類特種設備（如航拍、搖臂、軌道、飛貓、斯坦尼康、手持穩定器等）的作用，才能使拍攝事半功倍。如《各位游客請注意》貢嘎線的拍攝，各類攝像機的運用變化無窮：一是拍攝壯美山川風光時，使用具備攝像功能的全畫幅照相機進行拍攝，可以展現拍攝畫面的層次細節，體現優質美感，提升視覺感受;二是在進行藝人徒步跟拍時，使用便攜式攝像機，可以減輕攝像拍攝體力的消耗，通過靈活的鏡頭推拉可以迅速地抓拍人物動作細節，手持的拍攝方式則可以增加鏡頭呼吸感、運動感以調動觀眾情緒;三是使用穩定器進行跟拍，可以增強畫面穩定性，減少觀眾觀看時由于鏡頭晃動導致的視覺疲勞;四是航拍可以展現空間與人物的關系及人物在壯美河山中的運動軌跡，其鏡頭大范圍的動態移動可以極大提升畫面視效，形成“一覽眾山小”的視覺感受;五是在極端條件下使用迷你攝像機拍攝出特殊視角的鏡頭，在體現鏡頭畫面靈活多變的同時，可以增強觀眾獵奇感。通過電視綜藝節目攝像之手，各類攝影機創造出的畫面精彩紛呈，觀賞度極高。

電視綜藝節目攝像的創作配合

現今，電視綜藝節目大團隊創作漸多，節目創作所需的攝像人員日益增長，攝像之間的配合就顯得尤為重要。默契的配合可以極大程度減少畫面的穿幫數量，保證畫面后期剪輯的流暢性，更有效率的完成拍攝任務。在拍攝節目《奔跑吧》時，由于環境較為單一，藝人自由活動空間充足，走位具有不確定性，增加了拍攝難度。例如在拍攝撕名牌環節時，當一條走廊兩位藝人相遇時，跟拍的VJ攝像需迅速移動到走廊的同一側進行拍攝，在必要時相互交替拍攝人物，在有效避免穿幫的同時，也可以拍攝出遵循拍攝軸線的鏡頭。什么是拍攝軸線？拍攝軸線的基本概念是指：由被攝物體的朝向、運動的方向和物體之間的交流關系所形成的一條想象中的虛擬線。它是建立畫面空間、形成畫面方位感、表現主體位置關系的基本要素。在拍攝時，如果攝像機的位置始終在被攝主體運動軸線的同一側，那么拍攝出的畫面運動的方向、放置的位置都是一致的，這樣可以極大程度的方便后期進行畫面的組接。而在拍攝各類游戲環節時，由于攝像的拍攝空間有限且相對固定，而藝人的行動線路復雜，所以經常會出現跟拍VJ攝像所需拍攝藝人的位置被遮擋的情形。這時攝像之間通過相互默契的眼神交流或手勢交流，相互補位拍攝，可有效避免拍攝畫面信息的丟失，極大提升畫面的有效性。

電視綜藝節目攝像的創作手段

在電視綜藝節目創作中，畫面可直觀體現導演意圖，充分了解畫面的創作手段，是攝像創造出更優質畫面的必經之路。

景別是攝像創作的重要手段之一，不同的景別可以產生不同的畫面效果，給觀眾不一樣的體驗。遠景（被攝物體所處環境）、全景（被攝物體全部及周圍背景）、中景（膝蓋以上）、近景（胸以上）、特寫（被攝物體某一局部或表情，動作）通過這些不同景別畫面的排列組合，變化運用，可以形成不一樣的畫面造型效果和視覺感受。

構圖是為了展現某一特定內容和視覺美感，將鏡頭前的對象及各種造型因素有機的組織、分布在畫面中，以形成一定的畫面形式的構思方法。在電視綜藝節目拍攝中，畫面構圖的優劣，可直接影響觀眾的視覺感受。如何構圖傳遞畫面信息給觀眾，是一名電視綜藝節目攝像需要深刻思考的問題。

在電視綜藝節目中，景別與構圖的巧妙結合，攝像與攝像、攝像與導播之間的配合默契，能夠讓節目畫面產生新的火花。在拍攝《天賜的聲音》《夢想的聲音》等音樂類節目時，通過景別和構圖相互配合，可以產生新的畫面組合效果。例如拍攝單一人物時，遵循導演指令，攝像們通過切返送畫面進行配合，一臺攝像機把人物置于畫面一側使用中景構圖，另一臺攝像機把人物置于畫面中另一側使用特寫構圖，通過后期疊畫技術形成單一畫面后，最終畫面可以形成主體人物放大的視覺效果。再例如拍攝兩人對唱畫面的時候，遵循導演指令，攝像們通過切返送畫面進行配合，一臺攝像機把其中一人置于畫面左側使用近景構圖，另一臺攝像機把另一人置于畫面右側使用近景構圖，通過后期疊畫技術形成畫面后，最終可以形成兩人面對面或背對背的視覺效果。這些視覺效果的結合，提升了畫面之間銜接的美感，為最終節目內容及人物情緒的呈現提供了更多可能性。

在電視畫面創作中，運動鏡頭在視覺上可呈現出獨特的表現魅力，其一它可以引導觀眾進入畫面情景，增強視覺沖擊力;其二它可以對內容進行強化表達作用;其三它可以靈活展示整個環境的造型美感;其四它可以調節畫面的節奏;其五它可以使被攝物產生關聯。鏡頭的運動形式可分為：推、拉、搖、移、跟等。在電視綜藝節目中，這些形式的運用也有其各自的作用。推鏡頭的使用：可以突出被攝物體的形象、細節，推速度的快慢可以影響和調節畫面的節奏，產生一定的情緒表達。例如綜藝節目中，對主要訪談人物拍攝時緩推可產生走進人物內心的表達效果，急推可以起到強化重點信息的作用;拉鏡頭的使用：可以展現被攝主體在環境中所處的位置，調動觀眾對被攝主體的想象和猜測，形成神秘感。例如，拍攝食物特寫時，并不知道食物所處的環境在哪。鏡頭緩緩拉開帶出美食在鍋中烹飪，謎題解開;搖鏡頭的使用：可以展現不同被攝主體在同一空間中的位置關系，內在聯系。例如，拍攝時介紹出場的嘉賓時使用搖鏡頭，可以達成連貫的視覺效果，無需進行鏡頭切分，從場景內的某件道具搖到主要人物時，則可以使道具和人物產生內在聯系;移鏡頭的使用：主要展現場景中被攝物的空間關系，展現大場面，不同縱深，不同景物間的復雜關系，形成場面宏大的視覺感官。例如綜藝節目拍攝中，搖臂、電動滑軌和斯坦尼康的使用，通過改變攝像機與被攝物的位置關系，可以產生豐富鏡頭畫面的變化，通過強烈自主性的鏡頭表現，展現更具現場感、真實感的畫面信息。跟鏡頭的使用：主要是攝影機在跟隨被攝物運動時，保持被攝物在畫面相對固定位置進行移動，它可以連續的表現運動中的被攝主體，既能突出被攝主體本身，又能交代主體的運動動線及主體與環境的關系。通過這類鏡頭可以使觀眾有身臨其境的觀賞感受。例如，戶外真人秀中VJ攝像的跟拍。

電視綜藝節目攝像的意識培養

攝像的創作既是基于編導腳本的二次創作，又是為后期提供素材。編導思維在攝像身上體現為：拍攝畫面時，攝像需要提前理解和消化節目內容，使拍攝契合編導策劃的初衷。例如，在《中國夢想秀》的VCR拍攝時，由于拍攝時間緊張，而編導策劃內容場景多、需求大，如果與編導溝通時不具備編導思維，會大大降低工作效率。同時由于拍攝的主人公，多為沒有拍攝經驗的素人，且不具備足夠的鏡頭意識，但拍攝時編導又不能過多進行干涉，此時就需要攝像具備足夠編導意識與拍攝經驗，高效完成工作，以達成表達目的。剪輯思路在攝像身上體現為：在拍攝時，以剪輯的思路出發，拍攝出景別各異、內容各異、角度各異、豐富多彩的畫面內容，為后期剪輯提供豐富的空間。例如，拍攝《奔跑吧》節目撕名牌環節時，由于內容設置的不確定性，且藝人在活動空間中自由度極高，往往VJ攝像需要完整的跟拍藝人的全部動作行為，這時具備剪輯思維能使攝像在拍攝時，充分了解后期需求，從而精準的記錄畫面內容，保證拍攝信息不流失，從而提升拍攝效率。

電視綜藝節目攝像的應變能力

電視綜藝節目創作是一個精彩紛呈的過程，這個過程中既有令人潸然淚下的情緒表達，也有令人開懷大笑的無窮樂趣;既有合乎情理的內容表現，也有意料之外的內容迸發。這也對攝像的應變能力，提出了更高的要求。例如，在棚內節目《王牌對王牌》的拍攝過程中，在游戲進行時，藝人為了更好的表現綜藝效果，會故意破壞一些游戲規則，以達到意料之外的“笑果”。而這些意料之外，就需要電視綜藝攝像快速反應，及時抓拍記錄下令人開懷大笑的一幕。同時在節目中會有很多游戲失敗的懲罰環節，第一時間抓住藝人在懲罰狀態下的神情狀態，才能更好地展現出這些游戲給觀眾傳達的內容。例如，戶外節目《各位游客請注意》貢嘎線的拍攝中，由于徒步路途的艱苦，每一名藝人隨時都有可能情緒波動，這就需要攝像在觀察到藝人細微情緒變化的同時，及時反應，第一時間抓住藝人最原始的情緒表達。也許這個表達是動作上的，也可能是表情上的，但只有這些細節才能展現出真人秀節目的最大的魅力。（作者單位：浙江廣電集團）

參考文獻：1. 張會軍著：《電影攝影畫面創作》，北京，中國電影出版社。