“六法論”對后世的影響

李兵

[摘要]“六法論”對推動中國古代繪畫發展有重大作用。從何為六法、六法論的主旨及其對我們的創作啟示、六法論對推動中國古代繪畫發展的影響三方面展開闡述。

[關鍵詞]六法論;氣韻生動;骨法用筆;應物象形;隨類賦彩;經營位置;傳移模寫

“六法論”提出了一個初步完備的繪畫理論體系框架，是中國古代品評美術作品的重要標準和美學原則。中國古代以六法衡量繪畫高低成敗，從“六法論”開始中國古代繪畫進入一個理論自覺的時期。

一、何為“六法”

“六法”最早出現在南朝齊謝赫的著作《古畫品錄》中，他把表現對象的氣韻、內在的氣質、用筆所表達出來的美與表現對象的相似度、色彩、構圖乃至摹寫等各個方面都概括了進去，后世就以此為評判標準，也就是：“氣韻生動是也，骨法用筆是也，應物象形是也，隨類賦彩是也，經營位置是也，傳移模寫是也。

1.氣韻生動是也

“氣韻生動”或者“氣韻，生動是也”它是指作品中刻畫的形象或作品整體具有一種生動的氣動韻致，富有生命的活力，一幅畫的氣韻十分重要，特別是中國畫，品的就是其氣韻，如人物畫，人物的動態、神情都要生動、形象，要有靈氣，能很好地表現出人物的氣質特征，如果能生動地表現出表現對象的氣韻、特征，那就是一幅好作品。

2.骨法用筆是也

“骨法用筆”或“骨法，用筆是也”，其中的“骨”是一個比喻，指的是人內在性格的剛直、果斷及所畫之人的骨相所體現出來的身份、氣質，也包含了用筆所表現出來的骨力、力量美，它是傳統繪畫特有的材料工具和民族風格所決定的美學原則，骨法是指畫作的輪廓形象，用筆則是繪畫、用筆墨的技巧，合在一起就是指用筆墨技巧繪畫出表現對象的輪廓形象、氣質。在中國畫中，用筆的輕重、干濕的不同，表現出來的質感也不同，用筆角度也有很多種，如中鋒、側鋒、逆鋒等，不同的用筆，墨色也有濃、淡、干、濕等不同程度的墨色，用筆的方法也有鉤、點、染等不同方法。不同的技巧相結合，用最適合手法才能表現出更好的畫作。

3.應物象形是也

“應物象形”或“應物，象形是也”，指畫家的描繪要與所反映對象形似，經常說西方寫實，東方寫意，但只是兩者用不同的方式表現事物，中國畫更注重神似，講究韻味，不會畫得很具體，也不會有什么就畫什么，會有取舍，重在表現對象的神態但也會尊重事物形態外表，將它放在氣韻與骨法之后，說明了當時南北朝時代對描繪對象的真實性十分重視的同時，又深刻地把握了藝術的外在表現與內在表現的關系。

4.隨類賦彩是也

“隨類賦彩”或者“隨類，賦彩是也”，是指著色，可以解釋為色彩與所畫之物象相似，這里的色彩也不一定是物體本來的顏色，而是畫家根據自己的主觀意識所配置的顏色，這需要畫家具有一定的能力。

5.經營位置是也

“經營位置”或者“經營，位置是也”經營原意為營造、建筑，位置或指物象的地位或是安排配置的位置，因斷句不同而使“位置”或為名詞，或為動詞，總之是指構圖或構思，構圖對一～幅畫來說是十分重要的，一個物體擺放在什么位置合適，整幅作品的節奏、疏密、近大遠小的關系都需要有，一種好的構圖能將一幅作品更好地體現出來。

6.傳移模寫是也

“傳移模寫”或“傳移，模寫是也”，指臨摹作品，專，移也，或解釋為傳授、流布、遞送，模為模仿，繪畫上的傳移流布，靠的是模寫，模寫的功能，是可學習基本功，多臨摹前人的作品，取其精髓，增加經驗，二是可作為流傳作品的手段，由于它不同于創作所以謝赫將其放在六法之末。

二、“六法論”的主旨及其對我們的創作啟示

六法論的主旨就是畫面形象的精神氣質，也就是東晉人物畫家顧愷之所稱為的“神”，中國畫不但要描繪出對象的外形還有表達出其精神，也就是“神情兼備”人物畫、山水畫、花鳥畫都有精神，達到神似就能氣韻生動，氣韻生動也離不開其他幾法，也要有筆墨技法和構圖，這些都是要靠后天練習、臨摹積累經驗，才能更好地表達的，但如果只有后五法，沒有氣韻的畫，也只是只擁有技術的畫罷了，并不傳神。這一點北宋歐陽修也有云：“古畫畫意不畫形?！边@里的意就是意境，一幅畫的意境和氣韻就是它的靈魂。沒有靈魂的事物就是一具空殼。

六法論對于畫家和藝術作品來說，是最全面的、最高的要求，我們要了解掌握六法的實質和內涵，便于理解古人品評繪畫的標準，從而客觀地對待古人留下的美術遺產，在欣賞的同時，找尋創作的靈感，六法論對我們創作的啟示也有幾點。

1.注重傳移模寫，吸收傳統藝術，古人留下了大量的藝術作品可供我們參考、臨摹，我們要研究其繪畫精髓，加以繼承和發揚，在學習中不斷總結經驗，發現其本質規律，掌握其藝術特征，要學有所悟、學而常思、學而內化，不斷提升自己。

2.研習骨法用筆，中國傳統畫中的筆雖然大多都是毛筆，但毛筆也有不同的用法，就單筆來說有中鋒、側鋒、逆鋒等可用，不同的角度展現出來的線條的粗細風骨不一樣，對筆法而言，又有鉤、點、染等不同的技巧，不同的技巧展現出來的形狀也不一樣，還有墨，墨的濃、淡、輕、重在畫紙上所展現出來的感覺也不一樣，所以要注重下筆、用筆的方法，就現代而言，畫中有很多大致分為西方和東方，也出現了許多新的工具，如排筆等，甚至不只是筆，現在還有刮刀可以作畫，不同的工具展現出來的風格也是不一樣的，所以我們要多了解一些工具，并且能夠運用它們，發揮它們最大的特征。

3.扎實基礎畫工，天才是很少的，大部分畫家都是一步一個腳印，腳踏實地的走上來的，基本功不管在任何領域都是很重要的，基本功扎實了才可以熟能生巧，并且才能表達出自己的意思，所以要不斷練習，領略藝術的本質，最后熟能生巧。

4.隨類賦彩，通過自己對事物的觀察、了解，把握事物的本色，培養自己的審美能力，能洞察出事物的質感。

5.經營位置，好的作品一定有好的構圖，構圖不好，始終就會覺得缺點什么，我們現在學畫畫都要先知道近大遠小、近實遠虛、近高遠低這三個基礎，才能表達出一個作品最基本的結構，還只是結構，構圖就更為重要了，事物與事物之間，畫與畫紙之間都有著構圖的關系。

6.氣韻生動，也就是“傳神”好的作品不僅要擁有上面的五個條件，最后一個也是最重要的，一個好作品要氣韻生動，也是一幅畫的靈魂，不然只是單一的技巧畫了。

三、“六法論”對推動我國古代繪畫發展的影響

謝赫所處的魏晉南北朝是我國古代文學創作的鼎盛時期，但是當時還沒有一套完整的品評標準，謝赫的六法論，不僅是最早的對繪畫的品評標準，也是我們最早的一篇創作方法論和美術教育論，它成了畫家的繪畫方針，評論家的最高法則，也是一個初步完整的繪畫理論體系，對我國的繪畫發展和傳承以及對我國繪畫教育起著極其重要的積極作用，對推動我國古代繪畫發展有著重大作用。

從南朝齊到現在，六法論仍在影響著我們的藝術發展，也對我們的繪畫和鑒賞有所幫助，后人也根據自己的，思想經驗理解著六法論，發展著六法論。

作者單位：四川藝術職業學院