圖形設計思維的認知

劉苡諾

圖形，顧名思義是一種非文字的形態，用通俗的話說是一種圖畫，但并非所有視覺傳達設計中的非文字形態都是圖形，圖形是介于文字與美術之間的視覺傳達形式，可以在紙或其他表面上表現，能通過印刷及各種媒介進行大量復制和廣泛傳播，還能通過一定的形態來表達創造性的意念，將設計思想可視化，使設計造型成為傳達信息的載體。

時代的進步，數字媒體時代的到來，使藝術設計向著圖形化發展，不論是產品的包裝設計、新媒體電商設計、傳統的招貼設計都以圖形為基礎，而決定作品的關鍵因素便是圖形思維。只有充分利用圖形思維中的發散性思維、收斂性思維，才能延伸思維的廣度，形成具有時代性和創新性的作品。

圖像的開放性，圖像開放會使意識豐富，從而形成圖像。圖像是開放靈活的，那么思維也應該是發散的、立體的、多視角、更大范圍的不受限制的，利用不同的思維取向進行創造性的圖形創作，最終產生具有視覺沖擊力與視覺新享受的圖形。發散性思維是圖形思維的核心部分，強調的是思維的輻射性和擴散性，以主題為原點向四周發散出多個的相關元素，再由相關元素作為原點繼續向四周發散引出更多的創意點。發散性思維得到的創意點涵蓋面十分的廣，因為圍繞設計主題發散出來的元素之間沒有一定的聯系性，因此由設計元素繼續發散得到的元素將會是多方面的。

例如，日本平面設計教父福田繁雄，在1975年為日本京王百貨設計的宣傳海報（圖1）中，就開始利用"圖"、"底"間的互生互存的關系，正負形的穿插來探究錯視原理。作品中圖形間的彼此黑白介入，又都表達了各自的含義，是“一語雙關”的體現。我們在體會到“形狀”的同時，更感受到一種圖形間隱藏的神秘性與奇妙的智慧。巧妙利用黑白、正負形成男女的腿，上下重復并置，黑色"底"上白色的女性的腿與白色"底"上黑色男性的腿，虛實互補，互生互存，使得圖形得到最大的簡化，創造出簡潔而有趣的效果。而巧妙的布局能夠最大程度的激發觀看者對于圖形的思考。圖形彼此交替穿插形成一個整體，進而產生兩種不同的意象，同時整個畫面感都變得豐富起來。設計師似乎在告訴我們，無論是與非、黑與白，事物總是在矛盾的狀態下彼此存在。這是一種與觀者互動親和的多義設計。

德國當代國際著名大師霍爾戈·馬蒂斯教授曾靜說“一幅好的招貼，應該是靠圖形語言說話而不是靠文字注解”。海報中的圖形具有直觀、生動和趣味性強的特點，海報設計就是利用圖形傳達信息的一個過程。運用最精煉的視覺元素，來清晰地表達出所要傳達的概念，使人們不僅能夠理解設計作品，而且能夠給人留下深刻的印象。在視覺上不斷的探索新的情趣，在不斷的嘗試探索中棄舊圖新，并且能夠將各種創意、革新來融會貫通。

圖形充斥在我們生活的方方面面，它作為一種特殊的表現語言，傳達給人們需要接受到的信息。在平面設計作品中創意思維能使圖形更加的豐富化，多樣化。圖形創意是設計者依據設計理念還有設計風格，通過多種多樣的思維模式整理結合運用在設計圖形作品中，可以更直觀、簡明易懂的讓大眾接受其背后的含義。通過對平面設計大師福田繁雄的了解以及作品的分析，我們了解到，福田繁雄的設計作品緊扣設計主題，富于幽默情趣，引人入勝，無論是在視覺原理上的精準形的把握，還是在異質同構上的出奇制勝，都是其一貫幽默詼諧風格的傳承，突顯出設計的智慧。他的以形易形的置換和充分利用沖突元素的設計藝術技法，使他成為展示視覺符號置換形式平面設計作品中運用的先驅。這種設計理念值得我們不斷地學習，帶給我們的是無限的創造啟迪。所以，創造性思維在圖形設計中是最至關重要的。