淺談“印宗秦漢”

馬馳騁

摘要：秦漢印被譽為我國印學史上的第一座高峰，為歷代印人提供才思來源和創作依據。吾丘衍和趙孟頻等人歸納整理前人印學技法和理論，率先提出了“印宗秦漢”的主張，并發展開來。在吾、趙等人的啟導下，加之明代藝壇出現的復古風氣，質樸的秦漢印為文人所推許，后來印人紛紛投身其中，以此為審美根柢進行藝術創作，將其奉為圭臬?！坝∽谇貪h”論勢不可擋，致使其成為印壇的主流思想，并產生了巨大的影響。

關鍵詞：藝術;印章;篆刻;印宗秦漢

中圖分類號：J292.4

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2020）08-0126-02

一、“秦漢印”

公元前221年，秦始皇統一天下，進而統一文化。印綬制度規定了臣民印為“印”，皇帝印則為“璽”。秦印中使用的書體為“摹印篆”，是由小篆變化而成，這在很大程度上繼承了古璽自然古樸的風格特征。在這一基礎上又進一步發展，秦印印文方圓結合，靈動活潑，得自然之趣，頗具時代特征。秦始皇統一印制，將多國不同的印璽混亂的局面進行規整，為漢印的發展奠定了基礎，起到了承上啟下的重要作用。

漢印以繆篆入印，繆篆以小篆為基礎，融入隸書體勢，使漢印從總體上呈現出方正平實這一典型特點。漢印在每個時期也各有其特點：西漢含蓄且平和;新莽嚴謹卻不失和婉：東漢以方為主、渾樸醇厚;魏晉顯剛勁雄健之氣;南北朝自然靈動又頗有趣味。漢印自用途上可劃分為官印和私印兩大類。官印為王朝權力的象征，呈現出堂正大氣，法度嚴謹的總體風格。漢官印的筆畫厚重中閃現著靈動，結字方整且樸拙大度，章法上雖以平正為其基本格局但變化卻十分豐富。私印屬于個人憑信，風格大都追從官印，但其篆法又側重于裝飾化，以至于將筆畫填滿印面而產生滿白文這樣的典型范式。私印較官印更為精巧溫雅，用刀亦多溫和舒緩，結字平實卻又靈活，章法更是追求創新多變的總體格局。

秦印為漢印的輝煌拉開序幕，與漢印合璧成為中國印學史上的第一座高峰。

二“印宗秦漢”的提出

元代吾丘衍、趙孟頻等人睹宋元印風之凋蔽與衰敗，在對前人印學理論歸結后，率先提出“印宗秦漢”這一主張，開文人篆刻之先河。經歷代印人的踐行與發揚，日趨使這一主張成為印壇的主流思想。

元蒙統治期間，漢族士人文化被游牧民族所踐踏，科舉制度中止了七八十年，文士儒生屈居“老九”。落魄文人借筆墨寫愁寄恨以抒一己之郁懷，在命運落寞之際將傳統文化加以鍛鑄性表現，文人藝術成為宣泄情感的一個出口。文人畫追求詩、書、畫、印相互結合以構成完美的藝術形態，使“印”（篆刻藝術）成為一門傳承有序的傳統藝術。

吾丘衍所著《學古編》被視為第一部印學理論著作，《學古編》卷一“三十五舉”為這一著作之核心，自其十八舉起至末主要論述漢印及其風格特征，探討其規律，并倡導印宗漢”。第十八舉日：“漢有摹印篆，其法只是方正，篆法與隸相通，后人不識古印，妄意盤屈，且以為法，大可笑也。多見故家藏得漢印，字皆方正，近乎隸書，此即摹印篆也?！逼涠e日：凹文印，皆用漢篆，平正方直，字不可圓，縱有斜筆，亦當取巧寫過。”吾丘衍不但強調文化修養和書寫對篆刻藝術的重要性，更主要的是提出遵“古法”的要求，肯定了漢印的藝術價值，已然有了籠統的“宗秦漢”主張。

趙孟頻在藝術上提倡“古意”，在《自跋畫卷》中提出：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益?！彼膹凸啪裼绊懛从车接≌骂I域中表現為對漢魏時期印章的竭力推崇，在摹輯《印史》這本印譜中便選擇了具有“古雅質樸”氣息的漢魏時期的數百方具有代表性的印章。他力倡宗法漢魏印“古雅質樸”的風范。由于趙孟頻在藝術領域的宗師地位，加之其所倡導的復古思想盛行，使“古雅質樸”這一審美標準成為一股藝術思潮，對當時及后世印壇產生了深遠的影響。

三、“印宗秦漢”的發展

上文說到秦漢印為中國印學史上的第一座高峰，第二座高峰便是出現在明清時期的明清流派印。明清時期首先是印論蓬勃發展的時期，產生了《印談》、《印說》、《古今印史》等印學著作。明清時期的印論亦有諸多有關于“印宗秦漢”這一主張的論述，如：

漢因秦制而變其摹印，篆法增減改易，制度雖殊，實本六義，古樸典雅莫外乎漢矣。

——明甘旸《印章集說》

摹印篆，篆隸相融，然秦則篆多而隸少，顧文質兼備;漢則篆少而隸多，故質勝于文，其質勝處，善學秦而不及秦者也。

——孫光祖《古今印制》

明清時期篆刻藝術名家薈萃，如：文彭、丁敬、鄧石如、趙之謙等等，也誕生了眾多藝術流派，如：“浙派”“徽派”等。呈現出了百花齊放的藝術局面。

清代金石學的復興使得大量古代印璽出土面世，研究者紛紛從中溯本求源，汲取營養。在理論層面上，清人對“印宗秦漢”的理解，逐漸轉移到以其“神”為主導的方向。徐士達說：“善摹者，會其神，隨效其形;不善摹者，泥其形，因失其神?！本褪窃谥斡≈幸幼⒅亍皶渖瘛?，這闡述了明清時期印論的精華，也與當時具有創造性的篆刻家產生了共鳴。

伴隨著金石學的復興，碑學運動也在清中期興起，使篆隸成為一股新的潮流，篆隸書家涌現。鄧石如便為其一，他另辟蹊徑將篆書入印，致使“印從書出，書從印入”這一印學思想出現。這一思想繼承并發展了傳統篆刻美學思想，沖擊了“印宗秦漢”只在“印中求印”的思想桎梏，為篆書篆刻提供了廣闊的平臺，促進了流派印的發展。這一思想后被趙之謙歸納總結，進一步提出了“印外求印”的觀點。這一觀點徹底解封了“印宗秦漢”思想的束縛，加之黃士陵、吳昌碩等篆刻家身體力行所取得的巨大成就以及后來印人的不斷豐富和補充，“印外求印”成為印壇中最重要的印學思想之一，指引篆刻藝術蓬勃發展，影響深遠。

四、“印宗秦漢”的影響

“秦漢印章，傳至于今，不啻鐘王法帖，蓋法帖尤藉工人摹勒，而非真跡。唯印章悉從古人手出，刀法篆法章法俱在，雖破壞刻缺，必洞見其血脈?！?/p>

——戴啟偉《嘯月樓印賞》

“印宗秦漢”亦被比成“詩之宗唐”“字之宗晉”。秦漢印之美更是時代美學精神的高度體現。秦漢印無論其“形”、禪”，都在一直深深影響和滋養歷代印人。

“取法乎上，猶慮得中;取法乎中，猶慮得下，如之何取法乎下也?！?/p>

——徐上達《印法參同》

篆刻作為一門傳承有序的傳統藝術，在其理論和實踐上總要牽扯“宗法”這一問題?！坝∽谇貪h”這一主張的出現，使得“取法乎上”有了著落，對后世流派印人的影響巨大。在名家輩出，流派紛呈的明清時期，無論印人取法對“形”的模擬亦或對“神”的個性化審美的自覺展現，實質上皆為根植于秦漢印中的再創造。

明清文人治印的過程中，不斷進行著“印宗秦漢”的藝術實踐，并完善其理論。期間自然出現了諸多批評之聲，如批評只追求“形”的擬古主義等，這使得篆刻理論日益成熟，對“印宗秦漢”的理解也愈發明確。實踐上，印人從秦漢印中所得也令篆刻的技法日趨成熟，篆法的總結也對理論的豐富具有重大影響。

“印宗秦漢”也有其自身的局限性，秦漢印中也不乏粗制濫作者，學習時應做理性的分析和辨別。在取其精華，去其糟粕的同時，應明白不去深入研究秦漢印，是難以把握篆刻藝術精髓的。

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