石濤的藝術與社會影響

柳敏鈺

清初的畫僧石濤（1642—1707），因坎坷的人生經歷、豐富多變的藝術面貌、反對法度的創新精神等，近百年來始終為海內外學界關注和研究。在其主要經歷、書畫詩歌創作、藝術思想等方面，學界已經有了相當豐富的成果。在此基礎上，石濤的研究該如何出新，是很多學者都在思考的新問題。

2019年8月，張長虹教授推出新著《我用我法——石濤藝術與社會接受研究》（上海書畫出版社出版）。這本關于石濤的研究著作，以廣闊的研究視野、明確的方法論意識，梳理了石濤的藝術成就和他持續至今的社會影響，尤其關注石濤的藝術創新精神與特定社會思潮之間的互動關系。

本書主體內容分為兩部分：上編——史實考證篇：下編——藝術接受篇。自序篇開始，便將石濤的社會形象做了一個梳理。石濤其人其藝，在繪畫史和社會史中都有著重要的意義，除了對清初畫壇及稍后的“揚州八怪”有影響外，也對中國近代畫壇甚至現代畫壇的藝術變革起了特別的引導作用。

石濤的生平、作品等問題，是基礎的研究。但是在以往研究的過程中，由于種種原因，也存在著史實錯誤和過度闡釋等問題。在本書的上編，作者主要以史實考證為主，修正了一些現有研究中的錯誤，彌補了一些不足之處。開篇《石濤研究中的史料鑒別問題》一文指出以往研究中一些使用材料“張冠李戴”的錯誤。同時，作者以汪世清《石濤詩錄》作為正面對象，著重指出了汪世清先生在史料鑒別上的嚴謹態度，以此提醒學界：在提高文史修養的基礎上，文獻材料處理上的嚴謹性仍是美術史研究的基礎。畢竟，對于文獻史料的審慎選用和準確解讀，和書畫作品的真偽鑒別一樣，是美術史研究的前提和基本保障。

上編其余四篇文章分別討論與史料相關的幾個問題：《石乾小考》，主要辨析了石乾并非石濤別名，而是其弟子石乾。《石濤“一枝”問題新證》，越過以往的研究者，確認了“一枝”的詞源：同時通過對“一枝閣”“枝下人”落款的辨析，提供了石濤南京時期無紀年作品的斷代基礎。《山川草木盡玲瓏——（石濤花卉冊）研究》，以單本冊頁作品為研究對象，分析中年時期的石濤在揚州的創作心態。《石濤（黃山圖）及相關問題研究》討論石濤的《黃山圖》系列的創作。對于黃山的描繪，石濤不是第一人，但其對黃山的鐘愛以及其黃山系列作品的風格特色，對后世具有很大的影響。至于影響的具體體現，在下編的《“海派”畫家黃山圖像與寫生的觀念》一文中，有充分的展開。該篇具體討論了石濤的創造精神對近代中國畫轉型的影響。

下編《我用我法》則從社會學視角，考察清代中后期直到近現代的社會環境對石濤藝術的接受和重構。

關于石濤的藝術接受問題，涉及石濤作品的收藏與傳播、影響等方面。當其在世之時，欣賞藝術的人已不少。在下編部分，作者主要討論了石濤的藝術贊助人江氏家族對于他作品的世代承傳。《家族收藏及其終結——（白陽石濤書畫合冊）流傳研究》《江恂家世、交游與藝術的研究——以（寫生花鳥草蟲圖冊）為中心》兩篇文章，都是以花卉合冊作為研究對象，以小見大。

近代以來，隨著社會變遷，傳統中國畫在中西文化的沖突下遭到批評。而石濤藝術創作上的大膽革新精神與《石濤畫語錄》的傳世，使得他成為可供畫家們取用的傳統資源。《“海派”畫家黃山圖像與寫生觀念》以黃賓虹、劉海粟、張大干為主要研究對象，指出“海派”藝術家們在近代社會轉型的階段中，通過“師古人”與“師造化”的道路，總結出“寫生”的觀念與經驗，促進了中國畫學在“西學東漸”背景下的轉型。

至于石濤對于現當代藝壇的影響，書中結合對吳冠中《我讀石濤畫語錄》的解讀而展開，展示石濤的藝術精神如何被重構之后走入當下，并成為當代藝壇的精神資源。怎樣“古為今用”？張長虹教授這本新著，提供了一種可能的解決方案。而這也正是本書不同于一般石濤研究著作之處。

從序篇就可以看出，本書具有廣闊的學術視野，對于300年來石濤的社會接受過程，做了一個相對完整的梳理和總結。作者既有扎實的文獻學基礎和文獻考證的技巧，又有明確的方法論意識。而這些方法和理論都被問題統貫，和史料相交融，讀起來并未感覺有不協調之處。這也充分體現了作者對研究對象的熟悉以及對問題把握的精準。

雖然作者說研究工作持續T20年，不過讀完全書，我們感覺作者和研究對象之間始終審慎地保持著距離。作者反對過度闡釋，所以書中各章的研究結論相對客觀，言必有據。且其研究視角不僅限于石濤，而是以石濤為中心，反思300年來中國繪畫發展之路以及明清家族鑒藏等相關問題。而《清代美術史研究與美術通史寫作的問題》與附錄內容，既增強了本書的資料性，也有“卻顧所來徑”的意味和作用。對于石濤研究的未來，張長虹教授也有思考，他認為對石濤思想中禪學淵源的探討，應該是石濤研究的下一個突破點。所以，讓我們共同期待海內外石濤研究進一步走向繁榮。

約稿、責編：徐琳祺