黃賓虹山水四屏賞介

王衛東

黃賓虹山水四屏，紙質，縱135.4、橫32厘米。現收藏于歙縣博物館。（圖1）該屏是為耀星先生之母八十壽而作。

屏一：遠處山峰聳立，近處繪山石、桃樹，樹下一亭，亭內一人席地而坐，前有一小案和一火盆。（圖2）上有題款：華發無情賦黍離，何堪盡托魏風詩。漢皇日晏西王母，合賜東方酒一卮。元王逢題馬和之園有桃詩意圖。賓虹散人黃樸存寫。鈐黃質私印白文方印。（圖3）又題：戊午春日，耀星賢咸臺客武林將為其母夫人慶八十壽索畫于余因檢此為祝。樸存再補志。鈐黃質私印白文方印。（圖4）

王逢（1319—1388）元明間常州府江陰人，字原吉。元至正中，作《河清頌》，臺臣薦之，稱疾辭。避亂于淞之青龍江，再遷上海烏泥涇，筑草堂以居，自號最閑園丁。辭張士誠征辟，而為之劃策，使降元以拒朱氏。明洪武十五年以文學錄用，有司敦迫上道，堅臥不起。自稱席帽山人。詩多懷古傷今，于張氏之亡，頗多感慨。有《梧溪詩集》七卷，記載元、明之際人才國事，多史家所未備。

馬和之，中國南宋畫家 ，生卒年不詳。錢塘（今浙江杭州）人。宋高宗紹興（1131—1162）中登第，一說官至工部或兵部侍郎。擅畫佛像、界畫、山水，尤擅人物，人物師法吳道子、李公麟，仿“吳裝”創用柳葉描（一作馬蝗描），用筆起伏、線條粗細變化明顯，著色輕淡，筆法飄逸流利，富有韻律感，出入古法，脫去習俗，自成一家。其繪畫風格與唐代吳道子相仿，當時有“小吳生”之稱。

屏二：遠處山峰聳立，近處繪松石、河水，河上有一老者在船上垂釣。（圖5）題款：“此船載得許多愁，使我尊前感舊游。惆悵揚州十年夢，滿江風雨泊瓜州。寫廬陵題夏禹玉畫詩。樸存。”鈐黃質私印白文方印。（圖6）

題款為張昱《題夏圭孤舟風雨圖》詩。張昱，元明間廬陵人，字光弼，號一笑居士，又號可閑老人。歷官江浙行省左、右司員外郎，行樞密院判官。晚居西湖壽安坊，屋破無力修理。明太祖征至京，厚賜遣還。卒年八十三。有《廬陵集》。

夏禹玉即夏圭，夏圭，字禹玉，臨安（今浙江杭州）人，南宋繪畫大師。“南宋四家”之一，早年畫人物，后來以山水著稱。他與馬遠同時號稱“馬夏”。寧宗時任畫院待詔，受到皇帝賜金帶的榮譽。他的山水畫師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長處而形成自己的個人風格。雖然與馬遠同屬水墨蒼勁一派，卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。用墨善于調節水分，而取得更為淋漓滋潤的效果。在山石的皴法上， 常先用水筆淡墨掃染，然后趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作泥里拔釘皴。傳世作品有《溪山清遠圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。

屏三：遠處山峰林立，近處繪松樹、寺廟、房屋、河流，河上有一人在劃船。（圖7）題款：“漠漠江天吳楚兮，幾重樹色幾重云。客心已逐歸舟好，誰道溪邊有隱居。樸存。”鈐黃質私印白文方印。（圖8）

題款出自元黃公望的《夏圭晴江歸棹圖》詩。黃公望（1269—1354），元代畫家。本姓陸，名堅，漢族，江浙行省常熟縣人。后過繼永嘉府（今浙江溫州市）平陽縣（今劃歸蒼南縣）黃氏為子，居虞山（今宜山）小山，因改姓黃，名公望，字子久，號一峰、大癡道人。擅畫山水，師法董源、巨然，兼修李成法，得趙孟頫指授。所作水墨畫筆力老到，簡淡深厚。又于水墨之上略施淡赭，世稱“淺絳山水”。晚年以草籀筆意入畫，氣韻雄秀蒼茫，與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。擅書能詩，撰有《寫山水訣》，為山水畫創作經驗之談。存世作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹圖》《天池石壁圖》等。

屏四：遠處山峰聳立，近處繪山石、楓樹、草亭、房屋，屋內有一女子臨窗遠眺。（圖9）左上題款：“杜老茅堂倚石根，往來西瀼與東屯。一庭秋雨青苔色，自起鉤簾盡綠尊。樸存寫云林詩。”鈐黃質私白文方印。（圖10）

題款出自元倪瓚《題陳仲美畫 詞韻張貞居韻》“杜老茅堂倚石根，往來西瀼與東屯。一庭秋雨青苔色，自起鉤簾盡綠尊。斜日西風吹鬢絲，披圖弄翰學兒嬉。釣竿拂著珊瑚樹，張祐題詩我所師。”

倪瓚，元末明初畫家、詩人。初名珽，字泰宇，后字元鎮，號云林子、荊蠻民、幻霞子等。江蘇無錫人。倪瓚家富，博學好古，四方名士常至其門。倪瓚擅畫山水、墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠。以側鋒干筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生。書法從隸入，有晉人風度，亦擅詩文。與黃公望、王蒙、吳鎮合稱“元四家”。存世作品有《漁莊秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。著有《清閟閣集》。

該畫的創作年代為戊午年，即公元1918年，是年黃賓虹53歲，是其早年的繪畫作品。

黃賓虹（1865—1955），名質，字樸存，又字樸人，號賓虹，歙縣潭渡人，生于金華，現代著名畫家。賓虹作畫以“新安畫派”為宗，陶冶宋元，師法自然。構成出入雄奇、大氣磅礴的獨特風格，渾厚華滋、意境深邃，享有“南黃北齊”之譽。在考古、金石、書藝、詩詞諸方面都有重大成就，一生著述宏富，有《黃山畫家源流考》《黃賓虹畫語錄》《印學》等35種。

黃賓虹繪畫創作分為三期，即60歲以前的作品為早期;60歲至85歲的作品為中期;85歲以后為晚期。

黃賓虹的早期山水，即60歲以前的山水畫的主要特點是摹習傳統。他先師其家鄉新安前輩畫家如丁云鵬、程嘉燧、李流芳、漸江、查士標、戴本孝、雪莊等人的作品，后又學“明四家”如沈周、文徵明等人的作品，再臨摹唐畫宋畫。黃賓虹的早期山水以松秀、清逸、簡淡為基調，因而也被稱為“白賓虹”時期。

黃賓虹的中期山水是指60歲至85歲，這二十多年是他的中期階段。他以古法來觀察自然，又以自然之法來解悟古人之法，從而在古法之上，探索、創造出合乎自然之法的新的筆墨語言。他在前人的基礎上創造了五字筆法：平、圓、留、重、變，創造了七字墨法：濃、淡、破、潑、積、焦、宿。綜觀黃賓虹中期的山水畫，已顯示出一種大家氣度。他的中期階段，是“白賓虹”與“黑賓虹”的過渡階段，其特有的繪畫風格已經形成，成為畫史所期待的時代標志性人物。

黃賓虹的晚期山水是指85歲至91歲這生命最后七年的創作階段，也被稱為“衰年變法”或“九秩變法”時期。作品面貌從激昂奔放又回歸整飭、謹嚴，凝重渾穆，開合大氣，特點是以畫作為載體來進行對畫史和民族精神史的思考。他還以老邁之年畫了不少大幅作品，想要傳達的是對自然的敬意和懷想。正是由于這7年的創造，使黃賓虹從一位古典傳統意義上的山水畫大師，成為一位具有現代精神特征的山水畫大家，引領中國山水畫從傳統進入現代。