樊玲希
摘 要:當談論到戲曲時,人們會想到優(yōu)美的歌聲、優(yōu)雅的人物、多樣的面容、奇妙的故事、豐富的內涵……戲曲是中國傳統(tǒng)文化中的一顆明珠,千百年來擔負著傳播民族文化、弘揚民族精神的重任。通過戲曲入校,進入音樂課堂,把戲曲文化和教育教學融合,可以滋潤學生的心靈,讓戲曲的精髓豐富青少年的精神世界。
關鍵詞:桂林地方戲曲;高中音樂課堂;實踐與研究
一、戲曲進課堂的現(xiàn)狀探究
戲曲是一門博大精深的藝術,在漫漫歷史長河中成為人們精神需求上的一種大眾藝術。而現(xiàn)在,人們的娛樂方式和文化消費呈現(xiàn)多樣化,青少年對朗朗上口易于理解的流行歌舞更加感興趣。而戲曲在大眾中的主導地位,特別是在青少年的文化娛樂中,已經不復存在。民族文化意識淡薄,遠離民族的傳統(tǒng)文化,偏重于引進文化娛樂形式,這種現(xiàn)狀與我國當前音樂素質教育的要求背道而馳。這種局面的形成是很久以來沒有將戲曲文化重點納入音樂教育之中,導致年輕一代沒有機會接觸戲曲藝術,對戲曲藝術缺乏真正的了解,從而感到陌生。只有讓青少年熱愛和認同傳統(tǒng)藝術,讓當代青少年接受和繼承戲曲藝術,才能真正讓世界認可、理解和喜愛戲曲藝術。學校教育是傳承文化的基礎手段之一,在這種情況下,戲曲作為我國偉大的傳統(tǒng)文化形式之一,發(fā)揮著必不可少的作用。戲曲走進校園,走進課堂,將成為青少年藝術教育的重要組成部分。
二、戲曲進課堂的現(xiàn)實思考
黨的十八大以來,中國文化不斷創(chuàng)新轉型和創(chuàng)新發(fā)展。從《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》的頒布,首次以中央文書的形式推進中華文脈的延續(xù),成為中華人民共和國成立以來的先驅,到《關于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》的出臺,使地方戲曲看到了希望而得以繼續(xù)繁榮發(fā)展。桂林是歷史悠久的文化名城,其地方戲曲很豐富,有桂戲、文場、彩調、漁鼓等,這些劇種在桂北地區(qū)的基礎深厚,影響力大。自從教育部提出“大力推進高雅藝術、傳統(tǒng)戲曲進校園”的倡導,隨著新課程改革的推進,傳統(tǒng)藝術廣泛傳播到校園,尤其是地方戲曲,為音樂課堂增添了新的活力,豐富了音樂內容,也讓我們當代的孩子了解到家鄉(xiāng)的戲曲,熱愛家鄉(xiāng)的音樂,更是保護、繼承和創(chuàng)新了地方戲曲。高中生處于人格和能力展現(xiàn)的關鍵階段,只有特色的課堂,才能適應學生的個性發(fā)展,為各類人才的成長開辟不同的途徑。
三、桂林地方戲曲融入音樂課堂的實踐
1.戲曲進課堂的途徑
利用高中一年級音樂鑒賞課的平臺,將桂林地方戲的內容添加到高中音樂欣賞的“梨園百花”地方戲課程的第五單元中,不僅擴大了教學內容,而且達到了促進和繼承中國傳統(tǒng)文化的目的。
2.本土音樂文化進課堂
高中音樂學科核心素養(yǎng)的提出,更是強調關注學生,以學生為本,為學生提供必要的音樂素養(yǎng)教育。其中文化理解這一項就特別指出通過音樂感知和藝術表現(xiàn)等途徑,理解多元文化與多種藝術。而將地方戲曲引進課堂,就是將多元的藝術文化通過音樂課程的教學,讓學生感受音樂藝術的豐富性和傳統(tǒng)藝術的精神文化內涵,領略到地方戲曲的獨特性和多樣性。
地方戲曲不論從地方語言上、習俗中,還是審美與鑒賞價值等方面都可以對地方音樂改革和豐富課程教育內容兩方面發(fā)揮重要作用。高中的音樂教育又擔負著地方音樂的普及和傳承的責任,所以地方戲曲進課堂對傳承民族傳統(tǒng)音樂文化具有十分積極的意義。地方戲曲具有地方色彩,它更容易贏得廣大學生的青睞,更容易讓學生理解和接受。本土藝術的魅力不僅能激起學生對家鄉(xiāng)藝術的熱情,也增強了學生對家鄉(xiāng)音樂文化的自豪感,同時對弘揚和保護非物質文化遺產起了巨大的作用。
3.地方戲曲進音樂課堂的教學模式
在課堂上,教師的音樂價值觀、導向性直接影響著學生。地方戲曲教學最初是讓學生了解地方戲曲的地域性和基本知識,感受地方戲曲的獨特魅力。在開展地方戲曲教學的先決條件必須先培養(yǎng)學生興趣,結合本校高一學生剛進入高中,對音樂課堂有新的期待和想法的情況下,從學生熟悉的地方戲曲入手,有選擇地進行戲曲教學,在內容上進行精心選擇。比如,桂林地方戲曲中彩調的欣賞,教師就可以先從它的本土語言上的特點進行興趣啟發(fā),再從彩調的形成、發(fā)展和歷史的演變入手。教師可以從本地最熟悉的經典劇目著手,把最具文化特征和藝術價值的作品納入課程。從介紹劇中人物到劇情的發(fā)展循序漸進地把地方戲曲教學引申開。在教學中,還要注意將知識與欣賞有機結合起來,充分利用現(xiàn)代化教學設備視、聽等方面,便于學生學會欣賞,懂得演唱,理性分析。戲曲的教學是一個系統(tǒng)而漫長的過程,在此學習過程中學生學到的不僅是戲曲的表演,更重要的是通過戲曲的教學培養(yǎng)了學生對中國傳統(tǒng)戲曲文化的深刻感悟。
4.創(chuàng)新多樣化的戲曲教學方式
在課堂上實施戲曲教學,還必須堅持“走出去”和“引進來”相結合。首先,組織師生參觀劇團、參觀戲院、觀看專業(yè)劇團的排練、近距離與專業(yè)演員進行交流。讓學生了解當?shù)乩弦惠厬蚯囆g家們背后的故事,通過他們樸素的語言講述他們和戲曲的故事,讓學生自己體味到戲曲與人生的百態(tài)。同時親臨劇場還能從服裝、道具、化妝等方面實地考察。這樣的實踐能讓學生真實地聆聽、深刻地感悟,逐步糾正青少年對戲曲的偏見,加深他們對戲曲的印象和理解。其次,課堂上一定要邀請專業(yè)的演員或者是專家為學生上課,通過專業(yè)老師的教授,讓學生得到最正確的示范和方法。最后,學校要準確把握學生的興趣點,為學生提供學習的機會,開展各種與戲曲相關的藝術活動,豐富校園文化生活,營造濃厚的傳統(tǒng)文化的氛圍,吸引更多有興趣的學生。
在戲曲教學中,老一輩戲曲藝術家一直秉承著“口傳心授”這種方法,口傳的是形式,心授的是內容和靈魂。口傳心授的教學方法最能體現(xiàn)戲曲的唱腔和念白的韻味美,地方戲曲唱腔中的地方語言特點也是地方戲曲中韻味最獨特之處。教師在教學中采用“口傳心授”的方法,同時也能體現(xiàn)出教師自身的藝術素質和審美情趣,教師通過臉部表情、身體動作、各種眼神,讓學生充分體會戲曲藝術的各種美。通過教學中的頻繁交流不但容易發(fā)現(xiàn)學生學習中的各種問題,更拉近了教師與學生之間的距離,促進師生感情,從而進一步提高學生學習的興趣。學生經過一段時間的學習,一定會因為戲曲的魅力為之吸引,為其陶醉,從而達到繼承、弘揚民族傳統(tǒng)音樂的目的。實踐證明,“口傳心授”是戲曲音樂教學的最好方法。
四、研究反思及規(guī)劃
1.提升戲曲藝術在音樂教育中的地位
通過桂林地方戲曲在課堂上的實踐,我發(fā)現(xiàn)了許多需要改進的地方,因為戲曲藝術課程的主題建設還處于不成熟階段,還缺乏一套能夠適用于教學的教材和音像資料;教學所需的基礎設備也要完善,課程結構有待進一步優(yōu)化等。保護和發(fā)展優(yōu)秀的民族文化,已成為新一代青少年的歷史責任??v觀世界多元文化教育發(fā)展形勢下,學校必須充分發(fā)揮自身的教育作用,提高學生學習戲曲的積極性和創(chuàng)新能力。戲曲藝術教育的發(fā)展,除了通過課堂上教師正確的引導和教育,也希望領導和師生給予更多的關注和重視。
2.通過研究性學習開辟戲曲在校園發(fā)展的道路
研究性學習是實踐性很強的教育活動。研究性學習就是通過學生自主探究,從而獲得更強的學習能力。在戲曲進音樂課堂的實踐中,教師如何引導學生自覺參與到探究實踐活動中呢?首先,地方戲曲本就是民間藝術,民間藝術本就源于民間生活,所以傳統(tǒng)民間藝術教育還可以實施校外教育模式。比如,每逢本地民間節(jié)日盛會,教師帶領學生參加活動,感受當?shù)氐奈幕諊?,帶學生去鄉(xiāng)間田野看民間藝人表演,真切感受當?shù)氐娘L土人情。學生通過類似各種實地采風活動,不但大大開拓視野,培養(yǎng)了濃厚的學習興趣,也對地方戲曲文化的功能、內涵、種類、風格和作品有了更真切和客觀的理解與感知,同樣對戲曲的傳承有了意想不到的效果。
3.用社團構建多元的藝術展示舞臺
我校成立戲曲社團以來,不僅弘揚了優(yōu)秀的地方傳統(tǒng)文化,而且不斷提高學生的藝術素質。學校從高中一年級開始,戲曲社團每年招收新生,選拔優(yōu)秀成員參與劇目排練,戲曲社團創(chuàng)立以來在學校藝術教學中逐漸展現(xiàn)出其獨特的魅力,已成為校園獨有的藝術文化,也得到了廣大師生的肯定。
高中生處于個性和能力展現(xiàn)和發(fā)展的關鍵階段。正是通過地方戲曲進入校園,走進音樂課堂,逐漸提高學生對各種人文內涵的感受能力,提升學生的藝術素養(yǎng)和人文修養(yǎng),在學習的過程中不斷吸納傳承優(yōu)秀文化,滋養(yǎng)健全了人格。桂林地方戲曲融入高中音樂課堂的實踐,已成為我校音樂教育教學的重要標志,不僅弘揚了優(yōu)秀的地方傳統(tǒng)文化,并且在推進我校藝術特色校園文化建設方面實現(xiàn)了創(chuàng)新。
編輯 魯翠紅