現代戲《石磨的婚事》的主題意蘊

明巧玲

現實題材是當下戲曲創作的熱點。國家層面的扶持、各級政府的鼓勵以及資金和評獎的大幅度傾斜，都為戲曲的現實題材創作提供了機遇，以“人民為中心”的創作導向已蔚然成風。由范縣四平調藝術傳播研究中心創作演出的現代戲《石磨的婚事》，以倡導移風易俗，樹立文明鄉風為主題。稱得上是一出富有精神能量和藝術感染力的現實題材。

文藝作品要通過藝術形象的精神價值和感情傾向，對社會對民眾作道德引領，既然要道德引領就必須處理好道德評價與藝術規律的關系。該劇在這方面處理得比較好。它以農村大齡青年石磨和岳喜燕的婚事為主線，講述現代癡男怨女生活里的各類紛擾，著重圍繞因高額彩禮所產生的故事，解析了當下金錢至上的婚姻陋習，同時也歌頌了黨的精準扶貧政策與農村青年忠貞愛情，敢恨敢愛，樂于助人的高尚品德。故事情節跌宕起伏，峰回路轉，人物語言風趣幽默，讓人捧腹，對鋪張浪費和婚喪大操大辦農村陋習進行了激烈的抨擊，對于推動移風易俗，樹立文明新風，促進新農村精神文明建設起到了積極的推動作用。不難發現，劇作家從當下農村紛擾的生活中提取了當前最迫切，最嚴峻的社會問題，提煉了屬于我們民族靈魂光彩的元素。通過一個個藝術形象，作了成功的審美表述和舞臺呈現，在一個比較深刻的層次上感動了我們，震撼了我們。

成熟的劇作家總是在作品中凝聚對生活的深層思考。他們在構建戲劇沖突和塑造人物時，不會停留在對人物事件簡單的復現上，而是努力開掘人物的精神世界和品格，借生活故事給人類提供了展示自身高貴品質和精神人格美的英雄形式，并將其推向極致。我們在舞臺上領略這罕有的高尚，心中類似的精神存在在便被喚醒，在價值上得到肯定，感情上引發共鳴。優秀人物的可貴，主要不表現在特定時空具體的主義和行為，而在于從行動和思考中飛升起來人格精神。這種人格精神會有恒常的感召力，會成為民族精神久遠的營養。可以說，《石磨的婚事》在這方面表現得尤為突出。它致力于從底層民眾生活中發掘新的道德資源，十分難能可貴。有人認為，當下的文藝底層意識匱乏，確乎如此。文藝作品競相關注的是時尚生活、高端人物、前衛意識，真正深入表現底層世相和民眾命運的好作品不多，深刻發掘普通百姓道德閃光的作品更是鳳毛麟角。對底層生活的漠視和民眾真實心態的隔膜，不但容易遮蔽中國社會最重要最內在的真實，還可能誤導社會的審美風尚乃至時代的精神趨勢。《石》劇的作者目光始終向下，執著地在底層采掘精神的藝術的新，確信最典型的命運糾葛、最深刻的心靈沖突、最獨到的人生感悟和最深厚的道德底蘊，都潛藏在底層生活的土壤中。該劇以戲劇形象告訴我們，底層的生活隨著城鎮化進程的加劇越來越呈現出新的尖銳矛盾，該劇表現的主題就是對當下社會的物質主義和道德缺失發出拷問。它具體講述的是，黃河北岸荷花小鎮的小伙石磨，與姑娘喜燕相戀六年，但因高昂的彩禮，婚事一拖再拖。就在石磨爹娘為彩禮一籌莫展時，石磨路遇車禍。肇事者預付他三萬賠償，他卻將錢退回，堅持是自己撞上去的，不是他人所為。喜燕的父親見石磨拿不出彩禮，遂逼迫女兒與石磨退婚。醫院護士蘭馨目睹此事，愛上誠實善良的石磨，不但不要彩禮，還要陪嫁100萬。然而石磨不為所動，堅守與喜燕的純真愛情。石磨二舅為成全外甥婚事，編造謊言說石磨爹中了八百萬彩票，喜燕父親方才應允兒女婚事。在石磨與喜燕拜天地時，得知真相的喜燕父親沖進石磨家再次鬧婚強行將女兒拉走……通過石磨、喜燕一對戀人與傳統陋習的不懈斗爭，智慧地機趣地揭示了彩禮給農村百姓帶來的隱形災難和生命羈絆。

每個人生活在家庭中，在社會上，都必然要承擔一定的責任。而我們現在社會還相當復雜，對那些落后，陰暗的食物，似乎還可以再描濃一些。在一定意義上，《石》劇是一部社會問題劇，相當深刻的社會問題劇。我國買賣婚姻，彩禮攀比，賣童養媳等陋習，民國時期十分盛行。當時在解放區，以及解放后的五六十年代，曾出現了一大批反映此類題材的戲曲劇目。比如：《小二黑結婚》《羅漢錢》《劉巧兒》《李二嫂改嫁》等等。上世紀晚期，此陋習有所收斂。地處黃河故道的農村，至今有一種傳統陋習，似洪水猛獸一般，正在肆虐著殘害著善良百姓的機體和靈魂。這個猛獸就是：買賣婚姻與高額彩禮。隨著物質化水平的提高，結婚彩禮日盛一日，彩禮悲劇愈演愈烈。劇作者滿懷對社會的責任心創作了戲曲劇本《石磨的婚事》。從文本呈現來看，該劇主題立意十分高妙。在五六十年代，中國戲劇舞臺上有過反映愛情與婚姻戲，如《小二黑結婚》《劉巧兒》《李二嫂改嫁》等，事隔半個世紀，今天又看到反映現實婚姻與愛情的《石磨的婚事》這個戲，格外親切，格外的驚喜。《小二黑結婚》中的小芹，《李二嫂改嫁》中二嫂，是為買賣婚姻進行反抗，爭取愛情與自由。而現代戲《石磨的婚事》中的喜燕，也是為了愛情與自由，但她不是反抗包辦婚姻，而是在反抗高額的彩禮。有戲的戲才有“戲”。這是我在觀摩《石》劇過程中深刻領悟到的一點體會。所謂有戲的戲，就是要有戲劇性沖突的戲，或者說要有一個扣人心弦、非常吸引人的故事。有了這樣的戲才可能有“戲”。凡是深受觀眾喜愛、常演不衰的戲，無論是哪個劇種，大都具備這樣的特點。應該說，編導注意表現石磨與喜燕這對青年戀人精神的普適性，更致力于發掘他們心靈的當代光彩。特別是在第二場，喜燕與他爹算賬那場戲就非常獨到、精彩，雖然是父女倆個人的戲，但劇本抓住父女倆的內心情感糾葛，一層層的剝開，即讓人笑的心酸，又讓同情與可憐。一個好好的家庭，一個幸福的家庭，就這樣被“萬紫千紅一片綠”、“一動不動”高額的彩禮所“陰云籠罩”，欲哭無淚，欲喊無聲。“喜劇釀悲劇年年上演年年演，自種黃蓮自己咽難逃這一關”，盡管他們已覺醒，但他們很難走出傳統的陋習——自個設計的怪圈。這樣構架的很好，符合戲劇發展規律，矛盾層層遞進，雖出人意料，但又在意料之中，將人物逼向兩難，使這個戲一步步推向高潮。這戲寫的是愛情，是家庭，是婚姻，是倫理，它有自己的戲劇特質，有人情味，能觸及人的心靈東西很多很多，所以能引起觀眾的共鳴。加之，四平調，很好聽，旋律優美，十分悅人，也是它的一大特色、一大亮點，因而得以保留下來，深厚人民群眾的歡迎。

主題是一個戲的靈魂。顯而易見，《石磨的婚事》主題就是黃河、荷花，它既給人以深沉厚重，同時又給人一種清新，如沐春風一樣，撲面而至的感覺。黃河代表著沉重的中原文化，該劇整體的舞臺氣質緊扣黃河的神韻：洶涌澎湃，粗狂豪邁，奔騰不息，泥沙泛起，風吼浪滾，一聲嘆息！這種意象，貫穿在該劇的每一個環節，和每一個人物的神韻之中。荷花則代表著當下中原地區人積極向上，出淤泥而不染的高潔情操。內容決定形式，而形式又具有獨立的審美價值。為了尋找最具黃河地域特色的音樂元素，提純最具四平調劇種的文化精神，該劇的主創人員遵循戲曲的極簡主義戲劇原則，戲曲詩化精神，在黃河和荷花塘上廣泛尋找靈感，更好地展現出四平調這一優秀藝術的獨特魅力。它以黃河故道作為大背景，以荷花作為環境點綴。整個舞臺干凈簡潔，無房片布景，家的點綴就是一桌二椅，不同家的變化就是對一桌二椅方位角度的不同安放。在設計原則上大膽創新，在戲劇意蘊上做足文章。正像是含不盡之意見于言外：螻蟻難尋穴，歸鳥易見巢。這里沒見一個秋字，秋天卻盡在其中。舞美的簡潔，為燈光留下了創造性空間營造了濃厚的情感氛圍。它的舞臺、燈光和服飾等方面，可以說都是根據劇情和人物的需要而設計的，而且是恰到好處;非但沒有喧賓奪主之感，反而較好地烘托了劇情，給人們留下藝術想象的空間和無限的美感，同時在視覺和聽覺上也給人一種美的享受和滿足感。比如：荷塘旁邊那場戲，幾個不同表演區的人物情感變化，和最后一場石磨、喜燕的核心唱段，這里燈光隨著人物情緒變化而營造出復雜的情緒延伸。同時，該劇還給劇中每個人物定準了音樂形象，特別是石磨和喜燕。石磨的忠厚誠實，喜燕的靈秀機趣，石來運的狡黠油滑，柳秀蘭的賢達善良，岳章順的精明算計，柳登科的智慧熱情，蘭馨的熱烈奔放。通過這樣一個個鮮活的人物形象，為觀眾展示了黃河故道，中原大地農村的風土人情，和農民的喜樂悲苦，也令今天的農民去思考更深層次的東西。

文藝創作要扎根本土，根植時代為基礎，提高作品的精神高度、文化內涵、藝術價值。《石磨的婚事》對當下生活的當下藝術發出了悲劇性的拷問和喜劇性的引領。它的藝術動機和社會效果，無不印證了愛情至上精神的當代性。希望這部作品在進一步的打磨中，深入踐行“深入生活，扎根人民”的時代召喚，用心用情用功地記錄時代，歌頌人民，更好地滿足人民群眾對精神文化生活的新需求、新期待。