由話劇《張謇》談服裝對人物塑造的作用

■何美華

話劇《張謇》，講敘的是清末狀元、中國近代實(shí)業(yè)家、政治家、教育家集多種身份為一身的張謇，雖身處亂世，卻堅(jiān)定主張“實(shí)業(yè)救國”，毅然中斷仕途而棄官還鄉(xiāng)辦實(shí)業(yè)，以他三十年創(chuàng)業(yè)經(jīng)歷的片段，展現(xiàn)出一個(gè)浸淫了儒家思想傳統(tǒng)的，以修身、齊家、治國、平天下為人生坐標(biāo)的一介書生，在踏入紛亂復(fù)雜、風(fēng)雨飄搖的近代中國亂世，為國家圖強(qiáng)，為個(gè)人理想抱負(fù)，雖步履維艱，卻披荊斬棘，最終在中國東南的江頭海角，以一個(gè)個(gè)標(biāo)志性的發(fā)端，創(chuàng)造出集實(shí)業(yè)、教育、藝術(shù)、公益慈善等無數(shù)個(gè)催促著封建社會末世向近代中國邁進(jìn)的神話。

該劇自2017 年6 月首演，至2019 年5 月7 日共計(jì)演出73 場，巡演4 個(gè)省份18 座城市，觀眾77800人次，藝術(shù)基金及財(cái)政收入1952萬元，票房收入421萬元。該劇先后獲得2016年度國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目；2017 年9 月入選第三屆精彩江蘇藝術(shù)展演并獲得第三屆江蘇省文華獎(jiǎng)優(yōu)秀劇目獎(jiǎng)；2018 年度國家藝術(shù)基金滾動(dòng)資助項(xiàng)目；2018 年度江蘇省舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作扶持工程；2018 年度江蘇省舞臺藝術(shù)重點(diǎn)投入工程；2018 年6月入選第四屆中國原創(chuàng)話劇展；2018 年10 月入選首屆江蘇省紫金文化藝術(shù)節(jié)并獲得優(yōu)秀劇目獎(jiǎng)；2019 年度國家藝術(shù)基金傳播交流推廣資助項(xiàng)目；2019年10月獲得第十一屆江蘇省精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

我有幸作為劇組服裝師參與了話劇《張謇》整個(gè)演出過程。話劇演出服裝既要尊重生活服裝的真實(shí)性，又需要表達(dá)一種理想狀態(tài)的審美。好的演出服裝能彰顯時(shí)代背景，能營造場景、渲染氣氛，能塑造人物形象，能反映人物心理等。劇組服裝師，需要明確服裝、造型要為整體劇情服務(wù)，演出服裝不能突兀，要為人物形象服務(wù)。通過分析服裝對人物塑造的作用，能更好地塑造人物的性格、情緒、場景及劇情等，為準(zhǔn)確靈動(dòng)的人物形象做鋪墊。人物塑造的最終目的是要回歸劇情，表達(dá)劇情，好的服裝是劇情的引導(dǎo)和說明。

一、演出服裝奠定時(shí)代背景

不同的時(shí)代背景決定了不同的服裝特點(diǎn)，所處時(shí)代不同，服裝款式、服裝色彩、服裝面料及紋樣都有很大區(qū)別。當(dāng)觀眾看到劇中人物的服飾，就能聯(lián)想到某個(gè)時(shí)代的歷史。演出服裝可直觀傳達(dá)作品所要表達(dá)的時(shí)代以及矛盾沖突的過程。

話劇《張謇》是根據(jù)南通籍清末狀元張謇的一生經(jīng)歷而編寫而成的劇目。故事主要發(fā)生在1919 年-1925年，此時(shí)中華民國已經(jīng)成立，劇中人物多著長袍馬褂，也有新式西裝。開篇張謇先生七十大壽的場景，劇中人物雖未開口，但他們的裝扮一下子把觀眾拉回當(dāng)時(shí)的時(shí)代洪流中。再如第六場老年張謇與青年張謇關(guān)于辭官還鄉(xiāng)創(chuàng)辦實(shí)業(yè)的時(shí)空對話，老年張謇著長衫，青年張謇則著朝服，讓觀眾一看就明白所處的不同時(shí)代背景，更能深刻體會張謇先生辭官還鄉(xiāng)的不易與堅(jiān)定的決心。

此外，該劇的服裝色彩多用灰色、湖藍(lán)色、卡其色等飽和度較低的顏色，給人一種莊嚴(yán)肅穆的感覺，也從側(cè)面烘托了整臺戲的悲壯色彩。

二、演出服裝展現(xiàn)人物心理

服裝是建立在人物分析的基礎(chǔ)上的，根據(jù)劇本對角色的性格、行為、言語等描述來突出服裝特點(diǎn)，使角色的性格更鮮明。服裝還需展現(xiàn)所要塑造的人物背后所代表的文化內(nèi)涵，人物的心理活動(dòng)及情感的抒發(fā)。不同服裝能直接表現(xiàn)劇中角色的性格特征、心理活動(dòng)以及人物獨(dú)特的身份和命運(yùn)。服裝貼近劇中人物形象，也能更好地幫助演員塑造角色并強(qiáng)化角色的性格。

在話劇《張謇》中，有大量張謇先生與日本人佐藤雅一的對手戲。佐藤雅一初次亮相身著日本傳統(tǒng)服飾和服與木屐，瞬間表明自己日本人的身份，他拜訪張謇先生，勸說他變賣大生股份還債時(shí)身穿新式西裝，第五場欲與張謇先生簽合同時(shí)，則又換回和服，也表現(xiàn)了對簽約的重視及志在必得的心情。反觀張謇先生，第五場只著一件非常淡素的米白色長袍，是整部劇中最簡單的一個(gè)造型，實(shí)則表現(xiàn)了張謇先生決心變賣大生清資抵債也不與日本人合作的決心，以及對自己窮盡一生心血?jiǎng)?chuàng)辦的大生的不舍，更是對日本自不量力的侵略行為的不屑，也有對政府不作為、任人宰割地悲憤。

如此，與其用繁冗的敘述和拖拉的劇情來體現(xiàn)不同人的身份，倒不如用特色鮮明的服裝來表現(xiàn)更為方便。從中可以很明了地看出是貧窮還是富有，高貴還是卑微、樂觀豁達(dá)還是斤斤計(jì)較，服裝的詮釋可謂立竿見影。

此外，在劇組服裝師的日常工作中還須制定詳細(xì)的服裝計(jì)劃，列出各類服裝表，包括總表和細(xì)表。劇組定裝后，將每張服飾表都配上服裝效果圖，重點(diǎn)服裝還需要配合場景，以便更加準(zhǔn)確、清楚的掌握劇中人物服飾的整體效果。

在演出過程中由服裝組統(tǒng)一整理和管理服裝，根據(jù)場次提前進(jìn)行服裝準(zhǔn)備工作，包括洗衣、熨衣。還需在演出的過程針對破損、尺寸不合等問題，及時(shí)采取有效措施補(bǔ)救，保證演出的正常進(jìn)行。

綜上所述，服裝是人物形象的一個(gè)重要組成部分，服裝參與劇目的敘事、配合場景的轉(zhuǎn)換和劇情的變化，表現(xiàn)出人物的內(nèi)心活動(dòng)，是演員表達(dá)角色的一種有效手段。通過服裝營造出特定的藝術(shù)氛圍，制造出獨(dú)特的視覺美感，從而融入到觀眾的感官世界中去。由此可見，服裝藝術(shù)是一項(xiàng)綜合藝術(shù)的表達(dá)。