現代平面設計中知白守黑美學思想研究

廖平

摘 要：中國是做為文化起源地之一的國家，用了數千年的歷史形成了源遠流長的文化，道家這個派別是作為我國傳統派別的關鍵構成要素，用其獨特的地方對后世產生著作用，經過對哲學文化的拓展，吸取其中的精華，運用到藝術創造當中來，在如今的平面設計當中，正位于設計實用技能的成熟階段，進展相比已經慢下來了，經過受到正統道家文化作用下的美學觀念相交融，可以收獲有效的打破，完成再創作的實現。

關鍵詞：平面設計;美學;知白守黑

一、道家知白守黑美學思想概述

老子作為道家的代表，在《老子·二十八章》中說：“知其白，守其黑，知天下武”，這之中知白守黑闡述了世間所有事物都有相應的對立和統一，全都是互相依賴，又互相對立的關系，在黑和白的關聯當中，可以互相襯托對方，讓黑的看著更黑，白的看著更白，也可以兩者之間互相結合，從黑到白或是從白到黑當中呈現的模糊程度，很像是早上到來，陽光出現，昭示著漫漫夜晚的終結，在這樣的黑白輪替當中表現出了時有時無的模糊美。在《老子·第四十一章》中說道：“大方無隅，大器晚成，大音希聲，大象無形”，這種無做無為、天地合一的自然意念，接而表述了虛存在于實當中，虛實共生的原理。黑和白，實和虛，掌握大自然中表現出的視覺享受，轉變成一個定律，應用到設計創造當中，通過哲學家的總結以及解析，得到可以啟發眾生再創作的美學觀念。

經過道家哲學產生作用而出現的美學觀念，被寬泛的運用在書法、國畫當中，在國畫家心中，因為受到知白守黑的作用會將留白作為一種繪畫技巧，會將留白處作為實際具象來進行表達，創作出虛無的意境，給作品添加一種節奏感，引發大家的想象經常讓畫面表現出靈動、禪修的意味，國畫師黃賓虹說：“古人畫畫，用心于無筆墨處，尤難學步，知白守黑，得起玄妙，未易言語形容”，闡述了原來的人在畫畫過程當中留白處在有時候并不意味著空白，而是意味著一種意境或者是點睛之筆，這也是和西方的畫存在的不一樣的地方，只有中國畫才可以將留白使用的如此熟練，進而讓中國畫具備了自己獨有的文化特點。書法家的作品也會受到知白守黑觀念產生的作用，覺得白和黑是同樣的地位，沒有主次地位之分，下的每一筆都要思考在紙上落下是否合適，清代書法家鄧石如說：“每一個落字的地方可使走馬，緊密的地方不讓透風，常計白以當黑，趣味就出自于這些地方”，這是計白當黑觀念的典故，對后來的影響深遠。知白守黑的觀念于平面設計來說是個進化的行程，在空曠的畫面上不止要將設計主旨以及設計內容傳達精準，也要用到美學觀念表述出節奏感，表現出道家文化當中具備的自然統一的美感。

二、知白守黑美學思想在平面設計當中傳承和弘揚

知白守黑的意義當中是對于黑白、虛實的把控，可以在有限度的空間以及時間之內表達出超出空間和時間的內容，其中有一位宋朝的道士叫陳摶，他在《太極圖》當中表達出的傳統圖像太極圖就是可以較好的解釋知白守黑觀念的圖像，他對于道家的文化以及易學頗有研究，太極圖被大家叫做“中國第一圖”。

（一）形的體現

就傳統圖像來說，“形”的體現具有它的特別存有的含義，它所表達出的具象外表以及構造都給予了深厚的內在意義，在平面設計當中，傳統圖形太極圖使用的范圍非常寬廣，將太極圖當做設計材料被使用在LOGO設計、包裝設計、海報設計等當中，這之中黑白兩種顏色互相輔助，黑色表示陰，也就是實的部分，白色表示陽，也就是虛的部分，比如陰陽的兩條魚互相纏繞，黑色的魚頭連接白色的魚尾巴，這兩個形成一個圓形，這之中黑色的地方中間包含著白色的圓圈，表示魚的眼睛，白色的地方中間也一樣包含著黑色的魚的眼睛，從細部觀察，眼睛和身體形成比較，兩條魚之間達成互相追逐又互相相擁的姿態，不關乎到其實意義上的虛和實，然而這兩者又不能缺少一方，來達成一語雙關的境界，讓人回味無窮，就好比平面設計大師福田繁雄的設計，善于對正負形的應用。譬如，給京王百貨設計的海報當中，運用黑與白、正負形的表達技法表現出男和女的腿，設計的形狀上下重復放置，黑色男人的腿加上白色女人的腿，又或是白色女人的腿加上黑色男人的腿，整體的畫面黑白互補、相互依存，營造出簡單但又不失有趣的感受，這個圖形當中的男女腿的要素，也變成福田繁雄許多作品當中最有代表性的視覺語言象征，而且對那時日本的平面設計創作發揮了指引用途。

（二）勢的體現

“勢”的體現就是圖像所包含的氣韻和可以直接讓大眾被擴散出來的氣勢以及氛圍所影響，設計師劉曉翔的《王羲之與蘭亭序》被評價為 “中國最美的書”，他將“勢”表現的非常極致。眾所周知，《蘭亭序》是由王羲之所作，氣自身就具備著非常高的賞析價值，在設計《王羲之與蘭亭序》書籍時受到知白守黑的美學觀念的作用，裝幀的形式使用豎排裝幀，封皮和封底采用黑色，在封皮正中間的上方放置“蘭亭”兩字，下方放置豎排排版的書名，背面放置“羲之”兩字，這本書的整體排版也非常規范，不管是內容還是形式，又或是整體設計都表現出知白守黑的美學觀念，具備留白的味道，在“勢”的體現中，讓人不斷回想。

三、結論

當國際上許多新興藝術思潮擊打著中國傳統藝術文化，跟隨而來的新思潮、新理念，我們應怎樣對待傳統文化和當代藝術時間的關聯以及影響，舍棄中國幾千年來的傳統文化顯然不太可能的，對于中國傳統藝術文化的“形”和“意”的延伸，是一種進展和繼承，而就再創作而言，大家更要追尋更高方面的精神層面。平面設計的中心是人，我們所有的設計都是為人提供服務的，不同的國家更甚于不同的區域都具有它自身的特點，對于中國傳統文化當中的道家思想進行探討對如今的平面設計具有相應的意義。我們應精準掌握道家文化的意義，將設計觀念依據正確的美學觀念進行再創作，接而形成我國獨特的傳統美學觀念，傳遞積極的民族文化，展示屬于自身的藝術特性。

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