時裝魔法

“你還好嗎？”—李宇春說幾個月前在機場，她對常來接機的一位阿姨粉絲不自覺地說出這句話，自己都吃了一驚。回頭去想，她說就是那種大家都“熬過來了，特別珍惜這次見面”的感覺。

這期的封面故事里，好幾處洋溢著這樣的溫情，春春和爸媽的互動戳中都市兒女心，而讓我高興的是，她也開始更多地“打開自己”，變得喜歡和人相處。

劫后余生，各有不同的反思和感觸;人同此心，總有些相同的感動和習得。

因為疫情，過往全世界飛的時裝媒體人，這半年常坐在自己的屏幕前。整個7月，真正密集感受了“線上”時裝秀的盛況。初始以為屏幕會造成隔膜，

后來發現也可能有另一種專注和沉浸。7月6日晚上，我在線觀看Dior為2020秋冬高級定制系列拍攝的影片：兩位使者走

入密林，護送一個與巴黎蒙田大道30號Dior總部大樓外觀相同的箱子，將箱子里的迷你高定禮服，分送給沿途眾神……如此浪漫綺麗，又魔幻神秘;是時裝語言的盛宴，是手工藝的巔峰，也是靈魂的刺探—這就是高定，對極致的追求和禮贊。

數字化，讓“不在現場”從單純的遺憾，變作一種新鮮的體驗。此前此后，這種愉快的沖擊來自各品牌的全新高定系列，來自Hermès舞臺劇一般的直播男裝秀，來自Gucci別開生面的12小時“終曲”，來自Prada五個章節的短片“未演之秀”……

創意，越被困，越瘋長。

人們迷惘未來時，本能地從過往尋找滋養。設計師Nicolas Ghesqhière談起今年3月Louis Vuitton那場名為“時代錯位”的大秀時說，“時光之旅”的意義在于，“歷史的車轍無法改變，但我們仍有充分的自由去解讀它、理解它、領悟它”。

這讓我想起科幻小說家特德·姜在《商人和煉金術士之門》里的話，“無論過去還是未來，我們都無法改變，只能更深刻地理解它們”。

這種穿越時空的呼應與共識，我覺得就是“相遇”。

在這“隔絕”的時期，身在世界各地的時裝人，正興致勃勃地創造著亙古的或全新的相遇。

當我們被隔絕，某種層面上往往更相通;當我們被束縛，我們同時也被激發;當現實不可理喻，就創作吧，超現實的魔法光芒未必不能照進現實。

如果你覺得這種“盲目樂觀”缺乏意義，那么請讓我引用特德·姜的另一句話—“仔細想想，得以存在便是一個奇跡，能夠思考就是一件樂事。”

新浪微博@Nicole在ELLE