饒 青
一國之藝術在某些程度上也可看作是反應人們性格共性的一個側面,尤其是那些有著悠久歷史并廣泛受到群眾喜愛的藝術品,已經說明了某一民族、地區或族群等共同的審美傾向與思維方式。在中國大量的傳統藝術品之中,“國民度”較高的就有紫砂壺,對于紫砂壺的喜愛反應了中國人愛茶的境界,在新時代,和諧社會發展與生態文明建設的大背景之下,紫砂壺藝術的意義也得到了豐富,在積極融入新時代思想的過程中煥發青春活力。
“竹影清風”是中國古代藝術形式中的常見主題,尤其常見于水墨畫作之中,通過對風拂翠竹的自然景象、藝術表現打造自然意境,表現了人們渴求和諧脫俗的心境與極純、極雅、極靜的“三極”品質。紫砂壺藝術,茶與竹之間的氣質有共同性,以竹為主題的紫砂壺是十分常見的,也十分受人們喜歡。此組“竹影清風壺”的特點在于由兩件紫砂壺共同組成,極大地增強了作品主題、藝術造型及工藝水準的可讀性,手工藝人力求技藝之精,以壺的清爽象征主題內在指向。
首先對兩件作品的壺身進行分析。兩壺都是從圓柱造型發展而來的,在底部借鑒了鼎的設計,以顯壺之穩重端莊。兩壺之間的區別也是比較明顯的,一件較為圓潤,肩部與側面之間的轉折比較自如,形成了寬厚柔美的圓肩;另一件則稍顯硬朗,將圓柱的幾何造型表達得更加完整,壺肩部與側面的轉折形成清晰利落的棱線,具有方器的氣質特點。兩件壺底部兩側分別增高一塊兒作為壺腳,形成鼎之風范以表現造型結構的豐富性。

《竹影清風壺》
兩壺造型都可看作是對竹段形態的模仿,一柔一剛象征竹的韌勁與堅毅兩種品格。根據壺身造型設計,兩壺的壺蓋也有區別,較圓潤的一把壺蓋獨立性較強,與壺身有著明顯的層次;較方正的一把采用了嵌入式的壺蓋,壺蓋則作為壺身造型表達的一部分。兩壺的壺鈕造型是一致的,均采用了橫臥的一段小竹節,較圓潤的一把的竹節壺鈕較長,弧度也比較明顯;另一件壺上的壺鈕竹節較短一些,幾乎沒有弧度。壺鈕的設計是與壺身保持一致的,保證了作品的整體氣質表達是穩定的。兩壺壺嘴均采用了“流”的形式,與壺身側壁垂直鑲嵌,靠近前端的部分裝飾上竹節。
兩件壺均從模仿竹段形態開始,運用了大量的竹節元素,通過線條弧度的變化表現出一柔一剛交相輝映的兩種“竹影”。兩壺最大的區別在于把手部分,較圓潤的一件作品采用了傳統耳狀環形的把手,與壺身的圓潤相當;較方正的一件運用了提梁造型,其硬朗凌厲的轉折及線條的平直同樣與壺身相互呼應。兩種把手上都運用分布均勻的竹節進行裝飾,以配合壺嘴與壺鈕。這樣兩件作品就產生了十分明顯的兩種氣質,圓潤的就圓潤到底,不見絲毫棱角,溫婉謙和如君子;方正的就爽快灑脫,有踏實穩重的大將風度。兩壺相合才能營造出“竹影清風”的自然意境,僅以兩壺便能象征繁盛廣闊的竹的海洋,以不同姿態象征著風的力量對它們所作出的改變,有了幾分詩意,展現了紫砂壺藝術極強的藝術表現力與手工藝人獨特的藝術思維。
在用料上,兩件作品都選擇了鐵質較多的紫砂泥作為原料,這種泥料的特點是燒制后會呈現為高貴且古典韻味十分濃厚的紅色調,兩件作品顏色均勻,光澤度極佳,質感細膩,這又是一種“純藝術”的體現,也可較為集中、直接地展示紫砂壺精致的特點。
竹影襯著清風,再泡上一壺芬芳的香茶,完全是一種極致寧靜與舒暢的享受,大有王維筆下“深林人不知,明月來相照”的畫面感,也就是我們所提煉出的自然意境特征。兩件作品主要采用大量的竹節元素對“竹影”的主題進行一種中國水墨畫般的勾勒,大部分壺面都保持著一種清潔與清爽,極好地襯托了紫砂壺與竹所代表的那種高雅境界,而這種高雅的境界或說品格已深深烙印在每一個中國人的心中,此組“竹影清風壺”正是在人們放松之時提醒人們應該堅守什么,堅持什么。
結語:選擇兩件紫砂壺來表現同一主題考驗了手工藝人能否從多個側面進行藝術表現,此組“竹影清風壺”以“大同小異”為設計理念,涵蓋了紫砂壺藝術圓器與方器的特點,提梁的融入進一步增強了作品的可觀賞性,在構建自然意境美時注重簡潔清晰,以展現紫砂壺工藝特點與造型特征為重點,促成了紫砂壺藝術、文化與思想境界的大融合。