陶陶樂盡天真
——淺談紫砂作品“南瓜意象壺”的創作感悟

徐華軍

南瓜作為一個外來物種，是在明代中期傳入中國的，所以由此可以推斷，紫砂南瓜壺要在明代中期以后才誕生，但這并不妨礙其與其他作物一道，成為中國農耕文化的組成部分，在很多地方，南瓜都代表著多子多福，家族香火的世代延續情懷，就如同《詩經·大雅·綿》中記述的：“綿綿瓜瓞，民之初生，自土沮漆。”這是一種祈求連續綿長的情感，為了追求這一點，中國古代誕生了眾多的節日、祭祀，人們通過一種儀式化的行為來表達內心的追求，而南瓜的形象天然的就成為了這種情感追求的載體，紫砂南瓜壺就是根據這種普遍并樸素的意象才誕生的。

眼前的這把“南瓜意象壺”就是從紫砂傳統南瓜壺衍變而來的，這把壺以生活常見的南瓜為原形，摒棄南瓜繁復多變的形態，去繁就簡，以簡潔洗練的表現手法，著力提煉南瓜之形態美感和精神內涵。壺面陶刻“且陶陶，樂盡天真。幾時歸去，作個閑人”出自蘇軾《行香子?述懷》詞，以詞入壺，合情入意，表達了一種對田園生活的向往之情，同時也凸現了該壺主題。

南瓜作為現代生活中一種常見的蔬菜，讓很多人都對其具有一種普遍的形象認識，但要說到仔細觀察過南瓜的人，在日常生活中卻并不占大多數。因為在現代生活中有一種現象，那就是一件事物讓很多人都覺得熟悉，對其產生了一種大致的認識，但要說深入了解卻又夠不上，南瓜就是這樣一種事物。紫砂南瓜壺的創作是將南瓜的造型跟茶壺的結構融合在一起，不過由于兩者天然具有差別，所以無論怎么融合都無法做到完全地貼近自然。所以很多紫砂壺創作者就想到從其他方面來進行表現，比如色彩、肌理、局部的夸張放大等等，這些手段極好地體現出南瓜自身的特點，為觀賞者帶來了絕佳的體現。“南瓜意象壺”并不是在重復這一些，而是在這一形體塑造的基礎上來進行簡化，并通過簡化的造型來表達完整的主題。

這把壺的外形在肌理表現上做出了簡化，但在輪廓上依舊酷似一枚落地而生的南瓜，且由于囊瓣腹鼓的造型，顯得飽滿豐腴有肉感，蘊含著一股豐饒的氣息，造型精巧之處在于其對壺蓋的設計。過去很多南瓜壺的壺蓋要么采用截蓋，要么采用嵌蓋，追求的都是為了使壺蓋跟壺身混入一體，但眼前的這把“南瓜意象壺”卻在這一點上做出了大膽的改變，同樣是嵌蓋，但壺蓋表面并非是通常向上的曲線，而是向壺鈕為終點的壺心中部塌陷下去，同時壺面的筋線囊瓣亦沿著壺蓋聯通到壺鈕底部。這樣的造型同樣符合現實南瓜的形態，只不過經過了一定的簡化，梗鈕的塑造在這時就需要進一步的夸張顯現，所以雖然壺蓋是塌陷的但僅僅只是形態上的補充，并非表現的重點，線韻的掌握讓人很容易忽略掉這一點，但當我們將壺形整體進行欣賞的時候，這部分的巧妙變化又能進一步凸顯“南瓜”整體的飽滿特性。

有了略顯夸張的壺鈕，壺流和壺把的造型也就需要進行相應的變化，同樣在過去流行的卷葉流造型中，“南瓜意象壺”的壺流也進行了不小的改造，封閉的卷葉造型在這里進行了一定程度的開口，卷曲的線條更加逼真地重現了瓜葉卷起的形態效果，同樣的跟壺鈕只塑輪廓，壺流的卷葉也盡量簡化了表面的脈絡紋理，讓其更像是用葉子包裹住的壺嘴，而非葉子卷起成的流嘴，從造型特點上來看，顯然是較為獨特的。然后根據慣例，壺把是由南瓜的須藤卷曲形成的輪廓，在壺把上也同樣如此，只是壺把的線條同壺流一樣，也大刀闊斧地進行了變化，出人意料的倒S形設計，讓壺把的線條扭曲程度猶如真正的莖須一般，其中蘊含的力量為茶壺本體注入了生機，正因為有了這一健康茁壯的須藤，才能夠結出壺身這樣飽滿的果實，壺流、壺鈕、壺把、壺身就通過這樣的關系緊密地聯系在了一起。

總結：紫砂南瓜壺的造型源于自然，又高于自然，“南瓜意象壺”所要表達的就是基于原始南瓜造型的進一步衍化，向著更簡潔、明快轉變，通過造型的變化，陶刻的內容，讓人能夠在第一時間理解并欣賞這種改變，突出自然美的部分，亦突出了情感美的部分，適應了時代的需求。