論紫砂壺“儒方”的方器之美和人文雅韻

蔣亞萍

紫砂壺用來飲茶是最為合適的器具了，紫砂材質具有良好的透氣性、散熱快、發茶性等等特點，使得紫砂茶具成為了茶座上最無可爭議的主角。特別是當我們的茶座之上是一把紫砂方器的時候，則更能夠吸引人們關注的目光，眾所周知，在紫砂界素有“一方抵十圓”的說法，因為紫砂方器的成型手法一般為將拍打成型的泥片鑲接起來，不同于紫砂圓器的拍打成型方式，這種制作方式對于紫砂泥片的濕度、平整度等等要求都相當的高，還要考慮窯溫的燒制和收縮的比例，稍有不慎就會坍塌開裂，全功盡棄，特別地考驗制壺人的功力和對于紫砂不同泥料的熟悉程度。所以，一件完美的紫砂方器必定是天時、地利、人和的綜合體現。紫砂方器素來講究方中寓圓、圓中帶方、剛柔相濟的特點，同時，紫砂方器也是文人雅士最為喜歡的器型，因為其橫平豎直的外形特別能彰顯中國古代士人那種剛正不阿的精神追求和黑白分明的性格特征，所以，紫砂方器成為了文人壺最為典型的器型之選。

我的這件紫砂作品《儒方壺》就是一件傳承經典方器的創新之作，從青灰色的光澤中就可以感受到此壺的低調奢華有內涵。在我設計和創作此壺的過程之中，反復地專研和臨摹歷史上經典的紫砂方器，諸如大彬《漢方壺》、陳鳴遠《傳香壺》、顧景舟《均玉壺》等等傳世佳作，在此基礎之上不斷地揣摩和歸納總結方器之美，幾易其稿，最終設計完成這件作品的草圖。在制作的過程之中，我特別重視線條的起承轉合和細節的處理，希望給人以“隨風潛入夜、潤物細無聲”的獨特感受。此壺壺身呈現四方形態，但是點、線、面的結合并不是簡單的直線和平面，而是具有一定的弧度，呈現出飽滿的肌肉力量，壺身的突出、壺底的微微收斂，壺口的層次分明等等細節匠心獨運，給人儒雅得體、大方穩重之感受。壺流四方上揚，微微彎曲，神韻俱佳，出水流暢，在方器之中難能可貴，與之相對應的壺把呈括耳形態，圈卷有力，端握舒適，和前面的壺流一張一弛，沒有絲毫的拖泥帶水。壺蓋平整，如雙唇親抿一般嚴絲合縫，氣密性非常的良好，在上面還設計了一個類似于山丘一般的造型，圓形壺鈕點綴其間，宛如高士隱匿山川之間，凸顯出此壺的非凡境界。從整體上來看此壺《儒方》，把紫砂方器的方圓融合形態表現得恰到好處，突出了此壺線條流暢、氣韻貫通、塊面挺括、意境高古的藝術之美和人文雅韻，讓我們在簡潔流暢之中欣賞到了紫砂藝術的內在之美，在端莊典雅之中感受到了傳統文化的博大精深。

在中國古代的儒雅之士可謂是如過江之鯽，我們最為熟悉的形象就是在《三國演義》之中“羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅”的諸葛孔明，抑或者是“采菊東籬下，悠然見南山”的隱者陶淵明，他們不僅僅是集學士、才華、儒雅于一身的中國士人的典型代表，還是具有堅定立場、善惡分明的方正之人，以其自身的美好品德得到了后人的稱贊，唐代大詩人杜甫曾經這樣寫道“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”，充滿了對于孔明先生的敬仰之情。而對于陶淵明，則有更多的后來之人不斷地效仿和學習，形成了“凡塵之外風流士，且笑世人在夢中”的清新脫俗之流派。我的這件紫砂作品《儒方壺》就是仰慕先賢，崇尚古人，希望在今天日益忙碌、隨波逐流的社會之中，還能夠尋找到如同古人一樣的儒方之士，在紫砂壺之中寄托我深深的期盼之情，希望廣大的壺友能夠知我心意，引起共鳴。

結語：相較于瓷器茶具的鮮艷光澤和玻璃茶具的晶瑩剔透，紫砂古樸內斂的特質在禪茶論道的氛圍之中最為和諧，同時，宜興的紫砂藝人用巧奪天工的雙手為紫砂賦予了千變萬幻的形態和豐富的人文內涵，紫砂壺之所以一直流傳至今、薪火不斷，就是因為其中寄托著紫砂藝人的情感和思想，能夠引起我們內心深處對于古代生活的向往和古人的懷念之情，從而用最現代的紫砂設計語言來表現最傳統的紫砂藝術。