論紫砂陶刻中的情感表達
——作品“禪悟（陶刻）”的創作感悟

王志芳

在紫砂藝術領域，我們一直都專注于內容與形式的挖掘，并由于我國獨特的文化背景，在世界藝術舞臺上也是獨樹一幟。不過隨著社會不斷進步，對于文化藝術領域的需求也在發生著改變，單純的內容復制，并不能滿足于越來越增長的精神文化需求，更大中華的內容創作，更加個性化的表現形式催生這紫砂藝術文化領域向不斷創新的方向發展。

當下全球化的背景下，無論是科技、文化、藝術等領域都在悄然轉型，創新作為最核心的驅動力正讓越來越多的創作者明白，單純的臨摹復制并不能使自己進步，人們需要的是新創造，從而獲得生活中心的驅動力。當今社會，人們的審美標準出現了明顯的轉型和新的趨勢，再沒有一個限定的標準來限制創新的邊際，紫砂陶刻創作同樣也應該順應這種時代的大潮。作品“禪悟壺”上的陶刻創作就是在表達一種新的情感內容，更加貼近現代人的思維和審美，在古典味十足的紫砂壺上，獲得精神的靜謐和思索，從而收獲與創作者相近的情感共鳴。

當下的藝術創作處于一個絕對多元的文化語境之下，仿佛一夜之間，藝術家們都開始追求創作的個性，并在同時又要親近大眾。這乍一聽是十分矛盾的，但實際上這是符合當下信息傳遞規則的一種必然變化。在信息傳遞不發達的古代，任何一樣東西想要獲得廣泛的認同就需要經過長時間的積累和大量的傳播，典型的例子就是中國古代精美的瓷器，經過數百年的東西貿易，精美的瓷器才獲得了西方廣泛的認同，并潛意識地形成了東方到處都是精美瓷器的認知環境，瓷器在西方人意識中的形態也單一化了。然而到了現代社會，信息技術的發展讓一樣事物并不需要那么漫長的時間就能夠傳遍世界，而傳播的條件恰恰就是“與眾不同”，紫砂陶刻的發展同樣要順應這種趨勢，近些年來追求“創新”的風潮正是這一趨勢的具體體現，而紫砂陶刻的表現方式決定了其創新的主要方向應當是基于人的情感表達。

一個人的情感分成釋放和接受兩個部分，藝術品之所以能稱之為藝術，就在于其成為了情感釋放的載體，讓大眾能夠通過它來接受創作者的情感釋放。作品“禪悟壺”上的陶刻內容就是一次情感的釋放。不過單純的書法陶刻并不具備完整的情感釋放功能，當陶刻的內容和紫砂壺的造型結合起來以后，就會形成一種完整的情感宣泄渠道，這個時候大量的信息就蘊含在紫砂壺造型和陶刻內容之中，當人們理解這些信息，也就自動接受到了情感。

“禪悟壺”在造型上塑造了經過簡化的“龍”的形象，分別位于壺流、壺把以及壺鈕，這些形象經過歷代紫砂創作者的摸索是十分具有傳統文化風格的，同時其也表達了特定的形體內容，那就是“水”，在眾多的神話傳說中，中國古代的龍都跟水有關，它們居住在江河湖海之中，甚至連水井都可能有“龍王”存在，很多古人都會向它們進行祭祀，祈求雨水或是平安，所以龍的形象既跟水有關，也代表了對于美好生活的期待。融入這些元素的“禪悟壺”整體的造型就被這些形體所產生的內容包裹起來，較為寬闊的壺面就空余了出來，這就十分適合陶刻的創作發揮。“靜悟人生”四個大字很容易讓人聯想到接下來的內容，那就是“流年似水”，因為只有經歷過一段人生的人才能產生上述四個字的感悟，結合茶壺造型上跟水的聯系，對生活的期待，兩者結合所要表達的自然就十分明顯了，靜下心來思考，內心充滿了對未來的祈愿、對幸福生活的追求共同匯聚成清晰的情感。然而單純這樣的陶刻創作依然是空洞的，其缺少明確的指引，所以這時候就輪到我們的傳統文化發揮它應用的作用，一段解讀人生的經文，以內心作為支點，不同的人也都可以從這段經文中獲得所想要的答案，情感的表達也就更加容易地向更多的個體輻射，從而獲得更多的共鳴。

結語：當代紫砂陶刻創作在藝術題材和觀念上，都趨向于向大眾靠攏，高雅的藝術表達不再是少部分人的專享，而是普通人所熟悉的對象。結合傳統文化內容，通俗易懂的陶刻題材將更加容易獲得廣泛的歡迎，基于內心的陶刻創作也必然讓人更容易接受。這樣的創作會讓陶刻藝術更接近人們的日常生活，也就更容易引起人的共鳴和參與，這樣一來紫砂陶刻藝術也就會更容易取得突破和發展。

《禪 悟》（陶刻）