論紫砂壺“結義”的花器之美和文化內涵

嚴 強

江南水鄉宜興自古以來就是一個山明水秀、物華天寶之地，在中國歷史上，江南的富庶可謂是源遠流長，位于長江三角洲幾何中心位置、太湖西岸，江浙皖三省交界之地的宜興，擁有著蘇南地區最為豐富的旅游資源，同時，宜興最負盛名的當數風頭正勁的紫砂壺，正是在人們對于健康生活的重視，飲茶逐漸成為了我們日常生活之中最好的休閑方式，所以紫砂壺也進入了尋常百姓之家，從“琴棋書畫詩酒茶”到“柴米油鹽醬醋茶”，處處離不開茶。紫砂藝術正是在這樣的環境之中逐漸地形成，并且融合了中國傳統文化之中的許多元素和題材。在我們最常見的以“歲寒三友”松竹梅為創作元素的紫砂壺造型藝術非常的豐富，許多的紫砂巨匠也曾經創作過這種類型的經典作品，在拍賣市場上可謂是價值連城。年輕的紫砂藝人也在花器的創作之中充分地融入了松竹梅的元素，或者以其入壺，或者以其飾壺，為我們帶來了造型多變、內涵豐富的紫砂佳作。

《結 義》

我的這件紫砂作品《結義壺》就是在繼承傳統紫砂花器的基礎之上，大膽創新，融入更多個人風格的精品力作。此壺采用了優質的段泥精制而成，經過高溫燒制，呈現出古樸自然的色澤，和這種題材的紫砂壺造型結合起來可謂是相得益彰，非常完美。此壺壺身采用了竹子形態設計，一段長的竹節搭配短的組合而成，特別的富有層次感，壺嘴的設計延續了壺身的形態，一截竹段巧妙地昂首向上，上面的竹節非常的清晰鮮明，分布也是疏密有間，出水則干凈利索，沒有絲毫的拖泥帶水，壺把的設計則是梅枝，遒勁有力，枝節縱橫，彎卷成型，端握舒適，從壺把處延伸出來的一枝梅花貼伏于壺身之上，有的含苞待放、有的開的正艷。有的則將要凋零，盡管只有寥寥幾朵，卻呈現出不同的形態特征，不得不佩服創作者縝密的心思和精湛的工藝。壺蓋的設計則是嵌入壺口，嚴絲合縫，通轉流暢，上面的點睛之筆則是松樁的形態，松樹的根脈形態捏塑得非常到位，盤根錯節地貼合在壺蓋之上，一截形態自然、充滿歲月痕跡和歷史滄桑之感的樹樁作為壺鈕，在充滿了藝術審美的同時，實用價值也非常的到位。從整體上來看此壺《結義》，名字之中就可以聯想到“松竹梅”的相互搭配與融合，在三國演義的故事之中有著“劉關張”桃園三結義的情節，而在這把紫砂壺之中，我巧妙地把松竹梅的形象也擬人化，通過紫砂器造型來惟妙惟肖地表現出來，讓我們驚嘆于設計之巧妙、工藝之到位、氣韻之流暢，在呈現出紫砂花器之美的同時，把其中蘊含的文化韻味也完全地表現出來。

“歲寒三友”，是一個富有詩情畫意和人情味的詞語，把松竹梅生存的環境“歲寒”點了出來，同時也摻雜了個人的情感，是為“三友”，可見它們有著共同的品德、情趣和愛好。松樹四季常青，不畏嚴寒，有著“大雪壓青松，青松挺且直。要知松高潔，待到雪化時”的著名吟誦。而竹子高聳入云、蒼翠欲滴，鄭板橋用“咬定青山不放松，立根原在破巖中”來歌頌竹的堅韌不拔。梅花則更是在寒冷的冬天為我們帶來了火一樣的熱情和徐徐的花香，“遙知不是雪，為有暗香來”，寥寥幾句就點出了梅花帶給我們的精神慰藉。于是這三個冬天的精靈被賦予了人的情感，在冰天雪地來了一場“義結金蘭”，我的這件作品《結義》就是把松竹梅的形態完全地用紫砂藝術的形式呈現出來，同時在精神的層面上也充分地展示了在中國傳統文化之中人們對于這三種自然精靈的熱愛和對于它們高貴品質的向往和追求，讓我們欣賞到紫砂的造型之美的同時，深深地體會到其中蘊含的人文精神。

結語：在紫砂的造型藝術之中，許多的題材都被廣泛運用，而在花器題材的選擇過程之中，更多的紫砂藝人還是集中于松、竹、梅等三種元素的創作。因為它們不僅僅是在經典的作品之中屢屢出現，更是我們國人精神的寄托和象征，很容易引起我們情感的共鳴。于是，在宜興紫砂藝人妙手生花的演繹之中，一件件精美絕倫、形神皆備的紫砂花器作品帶給我們喝茶品茗之中更多的快樂和感受。