旗袍設計理念與鑒賞要領探析

童振輝

（泉州經貿職業技術學院，福建 泉州 362000）

習近平總書記指出：“優秀傳統文化是一個國家、一個民族傳承和發展的根本，如果丟掉了，就割斷了精神命脈。我們要善于把弘揚優秀傳統文化和發展現實文化有機統一起來，緊密結合起來，在繼承中發展，在發展中繼承。”從服裝文化的維度看，弘揚傳統優秀文化和發展現實文化應主要體現在弘揚傳統優秀服裝文化和發展現實服裝文化上；而從設計上，傳承和發展具有民族傳統特色又有現代氣息的旗袍則是“體現在弘揚傳統優秀服裝文化和發展現實服裝文化”的具體實踐之舉。

旗袍作為二十世紀上半葉由民國服飾設計師參考滿族女性傳統旗服和西洋文化基礎上設計的一種時裝，是一種東西方文化糅合具象，是中華民族服飾的一朵絢麗奇葩，蘊涵獨特而豐富的服裝文化精髓。研究旗袍的設計理念，把握旗袍演變規律和審美要領，能夠從中感受中華民族的優秀傳統文化，增強對其文化的敬畏感和弘揚其文化的自信心與責任感；能夠培養和提高旗袍的鑒賞能力，從中學會發現美、欣賞美、追求美和創造美，增加生活情趣，提升生活格調與質量。

1 旗袍來源、演變過程與特點

1.1 旗袍來源

關于旗袍的來源沒有最終的公認的結論，有些學者認為先秦兩漢時代的深衣是旗袍的源頭，但多數學者則認為清代滿族婦女的袍服才是旗袍的始端。20世紀20年代，清代滿族婦女的袍服與漢族女子服飾融合為一，在吸收西洋服飾式樣的特點而改進定型，四十年代后旗袍造型成熟完美，達到頂峰，成為女性喜愛、萬眾欣賞的服裝佳作。

1.2 旗袍演變過程

旗袍是隨著不同時代人們的生活觀念、生活方式、文化觀念和審美意識的變化而變化的，是一個從實用的服飾演變為以藝術為主兼顧實用的服飾的過程，也是一個民族服飾演變為大眾服飾的過程。

旗袍屬于袍服中一種，因此，旗袍的起源可以追溯到春秋戰國的深衣，即一種上衣和下裳連屬成一體的長衣，曾被用作禮服和常服，具有領、袖、襟、裾等部位鑲有彩色邊條的典型特點；到了漢代深衣漸變為深衣制長袍，以坦領為主，袖身寬博，袖口收緊，且開始由內向外穿著；到了唐代袍服兼容并蓄了少數民族合體袍服的特點，出現了以圓領窄袖或窄長袖襕袍；到了明代袍服以直身造型，變為直深袍；到了清代，滿漢兩種文化相互滲透、并融，袍服融合旗人旗袍的特點，出現極為寬大平直，下長至足的造型，其形制為圓領、右衽，領子有高有低，衣上繡滿花紋，領袖襟裾均有寬闊的鑲邊，穿著時，多加馬甲。

到了近代，受合體西服和西方短裙的影響，旗袍變得越來越合體，它不僅適合中華女性的特點，又融合西方服飾的優點，其形制呈現袖口減小、滾邊減窄，衣長減短、兩側開衩升高、收緊腰身的特點，穿著后使身體曲線自然流暢，恰如其分地展示了中華女性凹凸有致的形體特征。新中國成立后，隨著生活節奏加快，旗袍式樣越來越趨向于取消袖子、縮短衣長、降低領高及省去繁瑣裝飾，變得更加輕便、舒適。進入二十一世紀后，人們對服裝的追求開始趨向個性化，服裝設計理念也從“對形的思考”過渡到“對造型與形體的組合思考”，旗袍的式樣更加注重材質、工藝與中華女性形體的和諧美。旗袍演變過程如圖1、圖2所示。

1.3 旗袍特點

與非旗袍的女性服裝相比，旗袍具有三個顯著特征：

其一，衣裳連屬、適體收腰，具有展現女性優美曲線的整體感。

其二，立領、斜襟、盤花扣與衣裳完美組合，渾然一體，在整體中顯現各部件的和諧統一，使旗袍具有元素的豐富感。

其三，衣裳兩側開衩，既方便穿著者行走，又若隱若現地展示穿著者腿部的美感，使旗袍又具有美的朦朧感。

旗袍的顯著特征，表明旗袍不僅能夠展現中華女性獨特的曲線美，而且能夠通過旗袍元素的精心設計展現中華女性別致的風韻。

2 旗袍設計理念

旗袍設計理念不同于一般服裝的設計理念，兩者雖然具有一定的共性，但更有明顯的差異性，一般服裝設計理念源于對服裝舒適度和得體度的追求，服裝設計的目的與結果是使人們滿足對服裝的舒適和得體需要。而旗袍的設計理念則主要源于人們的服裝美的向往、追求與表達，誠然，旗袍也要滿足女性對服裝的舒適和得體需要，但更要滿足女性展現其體型美、氣質美的需要，讓其使用者和觀賞者得的一種特殊的美的享受。如果說任何服裝設計理念都要兼有“邏輯與夢想”，那么，一般服裝設計理念側重于“邏輯”，而旗袍設計理念則側重于“夢想”。

圖1 旗袍演變過程

圖2 各演變時期旗袍的款式

在現實中，盡管不同的旗袍設計師具有具體不同的設計理念，但都要遵循旗袍的規律，體現旗袍共性的設計理念，主要有以下3個方面。

2.1 展現女性的形體美

一般而言，女性服裝的設計都要在適用的基礎上，展現女性的形體美，但由于東西方文化的差異，尤其是審美標準的差異，中西方在服裝上展現女性形體美的理念具有較大的差異。

西方比較側重通過服裝構成要素的錯位組合和差異的對比來展現女性服裝的特質，表達女性的形體美，而中國文化（尤其傳統文化）講究對稱、和諧、統一，追求“天人合一”，因此在旗袍的設計上，注重“人袍合一”，注重使其與女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足構成眾多曲線巧妙結合的完美整體。因此，旗袍的設計者必須具有人體工程學的素養，對女性的形體有準確的認知，能夠發現其形體所顯示的特殊審美要素，并給予具有藝術含量的表達。必須強調，旗袍設計所要展現女性的體型美，不是指展現女性的一般形體美，而是要展現女性個體的形體美，因此，旗袍的設計應該是一種“個性化”的設計，要因人而異，注重個性特征，在“一般中顯特殊”，而不能實行標準化的設計。

2.2 表現中華女性特有的性情與氣質

旗袍作為中華女性特有服裝，不僅要展現中華女性的形體美，更要顯現中華女性的性情與氣質。中華女性在長期的生活歷練和文化熏陶中形成了溫柔、含蓄、賢惠、清麗、雅潔等性情與氣質，旗袍作為中華女性特有服裝，理應表現出一種有別于其他民族女性的性情和氣質美，因此，在旗袍設計中，僅僅根據不同女性的形體特征進行設計是不夠的，也是比較膚淺的，而應既要展現其特殊的形體美，更要表現其特有的性情與氣質美。在旗袍設計中，設計者不僅要對被設計客體外觀體形具有準確的把握，而且要加強與其的溝通，通過了解其生活閱歷、文化素養和審美情趣等，把握其性情與氣質，根據形體特征和性情、氣質特點進行旗袍設計，使所設計的旗袍能夠展現中華女性的外在美與內在美，突顯中華女性特有的風情與魅力。

2.3 傳承與創新相統一

旗袍的流變表明旗袍具有歷史的傳承性，又有時代的創新性。旗袍歷盡滄桑而保留的審美特質，從某種意義上體現了女性服裝美的表達規律，是展現女性美的重要載體，對于滿足人們的審美需求，提升審美情趣具有重要的意義，因此，必須加以傳承與弘揚，否則旗袍就不成旗袍。但隨著時代的進步和技術的發展，人們生活節奏、審美觀念和標準的變化，一方面，對旗袍的要求發生了相應的變化，要求旗袍實用并能滿足時代的審美；另一方面，服裝面料、服飾配件、服裝設計軟件的革新與進步也為旗袍的創新提供了可能性，因此，旗袍設計既要尊重歷史，傳承旗袍的精華，又要表達時代，勇于和善于進行旗袍的創新，使旗袍繼承過去、表現當代，還啟示未來。

旗袍設計的重點與難點在于創新，當前至少可以從三方面著力進行旗袍的創新。

一是款式與造型上，不僅可以在衣領、衣身、衣袖及擺衩的長短設計上融入一些新元素，例如領子上可以借鑒駁領、翻領、無領，袖型上參考泡泡袖、花瓣袖、借肩袖、圓袖等進行造型變化，還可以適當地加入西服、禮服的立體造型元素進行創新，改變原本旗袍較為平面的一種形態，增強服裝的立體層次感，另外還可以加入當前的潮流元素做裝飾，如加入流蘇元素，使其更具有個性化的特點，同時又可以削弱旗袍的年代感，完美地把現代風和傳統風結合在一起，使之具有時尚感，折射現代的氣息。

二是色彩上，除了使用傳統的紅色、藍色、青色之外，還可以使用當前流行的個性化色彩方案，比如可以嘗試黃色、數碼印花、漸變色等，使旗袍更加多姿多彩。

三是面輔料上，除了使用傳統的絲綢、織錦緞面料之外，可以選用色丁布、透明紗布、麻布、蠟染布、扎染布、蕾絲面料等來改變傳統的風格，獲得舒適、時尚、休閑等新感。

3 旗袍鑒賞要領

正確認識和理解旗袍的審美要素是旗袍鑒賞的前提，對旗袍審美要素的認識和理解度越高，對旗袍的鑒賞力就越強。

3.1 旗袍審美要素

旗袍是人們向往美、追求美和表現美的產物，具有美的屬性，含有外在和內在的審美要素。

旗袍作為女性的服飾產品，具有外在審美的要素。其審美要素，首先衣料，包括衣料質地、顏色、圖案等；其次式樣，即領、袖、衣身結構、腰圍、袍長、開衩等長短寬窄曲線的變化組合而形成整衣式樣；再則做工，即做工考究，不僅外形上需要精準的剪裁，還需要在細節上講究衣片歸拔、襟邊貼條、側縫牽條等精巧的工藝；四是裝飾，包括鑲邊、刺繡、盤花等。這些審美要素具有直觀性、工藝性等特點。

旗袍也是一種文化產品，具有各個時代文化內涵，濃縮了中華民族的社會文化觀和民族文化風貌。盡管不同式樣的旗袍會給人們不同的審美感受，但共性而言，旗袍應具有中華女性的婉約美、曲線美和含蓄美等內在審美要素。婉約美即表現出女性的優雅、賢淑、清麗和溫柔；曲線美即表現女性凹凸有致的曲線，展現女性特有曲線美；含蓄美即通過旗袍外在審美要素的巧妙組合，以流暢的線條，若隱若現的開衩下擺委婉地表現女性身材美和雅致的神態。這些內在審美要素具有朦朧性、內涵性等特點。

總之，旗袍蘊涵著中華文化的內涵，具有超越一般服裝的獨特審美價值，既有傳統的民族特色，又吻合現代的審美意趣，從一定的意義上說，旗袍也是美的使者，美的載體，盛滿著絢麗多姿的美好意象。

3.2 旗袍鑒賞要領

根據旗袍的設計理念和審美要素，可以在理解旗袍設計者設計理念的基礎上，從外在美和內在美兩個角度鑒賞旗袍，感受旗袍獨特的魅力，享受旗袍所帶來令人回味無窮的美，提升認識美、欣賞美、熱愛美、創造美的能力，豐富生活的情趣，提高生活品質。

3.2.1 外在美的鑒賞要領

旗袍的外在美，首先是旗袍作為一件產品所展現的美。具體包括面料所體現的質感美，顏色所展現的色彩美，圖案所展現的圖形美，版型所展現的線條美，款式所展現的造型美，工藝所展現的精致美，以及質感、色彩、圖形、線條、款式等所構成的整體美。其鑒賞不僅要注重局部美，更要注重整體美；不僅要注重一般的美，更要注重個性的獨特美。

其次是旗袍與人體的結合美，即人與衣結合展現的形態美，其基本的鑒賞標準就是看旗袍與人體結合的合體度和舒適度，即旗袍與人體的結合是否適宜得體，是否和諧，是否展現女性的形體美和特有魅力與風韻。

3.2.2 內在美的鑒賞要領

旗袍內在美是指旗袍與人體的結合所展現的氣質、氣韻和氣度之美，因具有無形性和朦朧性的特點，而使其鑒賞具有明顯的主觀性和差異性，通常“不易言傳，但可意會”。總體而言，內在美的鑒賞要領，一是鑒賞旗袍與人體結合表現出何種內在美，如婉約美、含蓄美、端莊美、嫵媚美、精巧美等，這一鑒賞的關鍵在于透過旗袍的外在美去發現和感受旗袍蘊含的獨特內在美；二是鑒賞設計者和制作者如何根據穿著者的年齡、體形、性格和氣質等特點，通過旗袍構成要素的配置、要素關系的處理來展現所要表達的內在美，這一鑒賞的關鍵在于體察旗袍設計者與制作者所配置的旗袍要素結構與穿著者的氣質、氣韻和氣度是否吻合與和諧，是否到達“人袍合一”，渾成天然的境界；三是體悟設計者和制作者對旗袍美的價值追求，感受其獨特的設計理念。

內在美的鑒賞關鍵在于鑒賞者要具有哲學與美學的涵養，能夠對旗袍的具象進行抽象，體悟設計者和制作者的哲學觀念、美學追求和獨具匠心。必須指出，旗袍內在美的鑒賞比外在美的鑒賞具有更大的難度，對鑒賞者的文化素養、藝術素養和生活感悟力提出更高的要求，因此，旗袍內在美的鑒賞更需要引導和啟發。