情景教學法在中學美術欣賞課中的運用

隨著美術新課程改革的不斷深入，人們也相應地對美術課堂教學提出了更高的要求。而情景教學法能夠營造出生動的教學氛圍，有效激發學生的興趣和熱情，是提升美術課堂教學效果的有效方法。美術欣賞課教學要利用網絡資源創設情境，營造生活性的美術氛圍，構建問題情境，以此來達到提升學生參與度、陶冶學生情感、提升學生思維能力的目的。

2019 年6 月，中共中央、國務院印發的《關于深化教育教學改革全面提高義務教育質量的意見》中明確提出“強化課堂主陣地作用，切實提高課堂教學質量”。該意見對加強新時代的中學美術教育具有重要的引導意義，是強化素質教育、提升美術課堂有效性的綱領性文件。

美術作為提升學生藝術欣賞和感知能力的重要課程，長期以來因為重視程度不夠，在課堂效果和教學方法上都缺乏有效的創新，導致學生對課程不積極，甚至產生枯燥、厭煩的情緒。美術課堂要想打破傳統的束縛，就要充分運用現代科技手段，提升學生的參與度，充分調動學生的積極性，提高課堂的有效性。靈活運用情景教學法能產生良好的效果。

情景教學是指教師利用外界的各種環境（環境可以是人為的，也可以是客觀存在的），實現和學生心境共鳴的教學方法。教師在課堂上針對不同的教學內容創設對應的情景，并將與教學內容相關的文本場景進行充分還原，讓學生身臨其境，使其在心理和情感兩方面產生共鳴，從而達到最佳的教學效果。

由于美術屬于藝術中的一種，因此相對抽象。而情景教學通過創設情境，能夠使學生更加立體、直觀地感受到美術教學的具體內容，不僅能夠大大提高學生的積極性，還能夠幫助學生高效地完成課堂內容的學習，使學生能夠在多種環境下掌握不同的美術知識，從而提高教學的總體質量。因此，美術課堂上使用情景教學方法，對培養學生審美、情感、思維、智力等方面確有獨到之處，是提升課堂有效性的有效手段之一。

情景教學法在中學美術欣賞課中的運用有幾項基本原則：第一，美術教育的內容要貼近生活。不同于其他的文化課程，美術學科要求學生從生活中、學習中獲得感知和審美。想要讓學生學好美術這門課程，提升學生科學的審美觀念，教師需要靈活運用有效的教學技巧，將美術中抽象的畫面和思維轉化為直觀的表現形式，讓學生通過直觀的形象或畫面獲得審美指示。在日常的教學中，利用情景教學法能夠讓美術欣賞的具體內容更加生動具體；通過創設貼近實際的美術情境，能避免學生出現無法理解教學內容的迷茫狀態；結合生活實際的教學內容，能夠使學生更容易接受相應的美術知識，這也是提升學生美術審美的主要手段。

第二，美術教育的內容難度要適當。教學情境的設置不僅要考慮學科課堂的特點，還要準確把握課堂內容的難易程度。美術教育的目的是奠定學生堅實的審美基礎，提升學生對生活、對社會的熱愛。因此，為了進一步提升美術欣賞課程的具體教學效果，在創設相對應的教學情境時，還要把握住內容的難易程度。一旦構建出過于復雜的教學情境，會讓學生出現理解不了課堂內容、跟不上教師的思路等嚴重情況，甚至降低學生對美術學習的熱情，進而影響美術學習的質量。

第三，美術教育要注重學生差異。創設情境最根本的目的就在于激發學生對學習的興趣，從而進一步提升學生學習能力和整體思維的靈活性。但每個學生的綜合素質不同，對美術情景的感知能力存在差異，在同一個課堂上，就會產生不同的教學效果。為了更好地實現美術欣賞課堂的總體效果，教師必須考慮學生綜合能力的不同之處，根據學生主要理解能力、鑒賞能力、認知和審美能力以及邏輯思維和學習方式的不同，采取相應手段引導不同的學生深入教學中的情景，幫助其迅速積累美術的相關知識，提高自身的學習成績。

如今的中學美術教學，普遍存在重視程度不夠的問題。雖然素質教育一直在提，但是落實到不同的學校，差異性也很大。少部分學校的重視不足，也導致美術的教學研究相對滯后。相對滯后的美術教學方法，不僅跟不上時代的節奏和科技的發展，而且對學生來說課堂就顯得無趣和空洞。如此惡性循環，也勢必影響國家素質教育的開展，無法實現國家推進素質教育的戰略安排。而正確應用情景教學法，是提升美術課堂教學效果的有效方法，是落實《關于深化教育教學改革全面提高義務教育質量的意見》中對課堂高質量要求的有效途徑。

第一，利用網絡資源創設情境，提升學生的參與度。隨著當下教育事業的不斷發展，信息化技術也能夠為教學提供幫助，互聯網也為美術欣賞教學的實施提供了多種可能。由于受到傳統的教學觀念影響，靜止化的美術呈現方式是美術作品不被學生接受的主要原因，這使得美術的內涵不能夠被學生理解，更無從談及美術情感的培養和藝術感知力的增強。為了促進學生的美術能力得到更好的發展，教師必須利用網絡資源創設出更加生動的美術情境。通過將平面的藝術形象進行動態化處理，能夠最大程度上提升學生的審美能力。在具體教學中，教師要根據實際情況，做到以下幾點。

首先，科學合理地運用信息技術。通過情景教學法，能夠讓學生自主搜集不同的美術資源，將腦海中模糊抽象的美術概念不斷具象化，從而提高自身的審美和藝術欣賞能力；能促進學生利用信息技術來接收美術教學的專業知識，進而提升學生總體美術水平。

其次，注重美術教學中的細節。在日常教學中，要加強關于教學的準備工作，制定詳細的教學目標，使得總體教學內容更加流暢，給學生營造出一個輕松快樂的學習氛圍，并及時發現各種課堂細節上的不足之處。通過不斷完善來加強教學情境的創設，進而使學生能夠積極主動地對美術知識進行學習。

最后，高度重視美術教材。要通過對美術教材的深入分析，提煉出獨有的教學理念，同時，對整體美術教學的方法進行創新，積極引用多媒體中的情境功能。只有深入、整體地把握美術教材，才能更好地開展教學，更加規范有效地對學生進行美的熏陶和感染，達到讓學生更好地吸收知識的目的。

例如，在欣賞《兵馬俑》這一經典藝術作品時，要充分利用信息技術，為學生刻畫出能夠體現兵馬俑雄偉氣勢的動態場面。通過播放與秦朝將士相關的影視作品，使學生能夠更加直觀地了解兵馬俑的故事。再利用一些悲壯的音樂，刺激學生的感官，激發出學生的藝術情感，從而達到理解藝術作品豐富內涵的效果。

第二，營造生活性的美術氛圍，陶冶學生的情感。營造基于生活美術的藝術氛圍，也是美術學科的重點所在。為了培養學生的美術情感，提升學生的美術技能，教師必須將生活中的美術因素融入美術課堂之中，進一步提升學生對審美觀念的理解。教師可以利用多媒體技術，向學生展示在現實生活中出現的各種美術情境，提升學生對藝術的觀察能力，同時也豐富了學生的閱歷。

例如，在欣賞《蒙娜麗莎》這一經典藝術作品時，教師可以先讓學生了解《蒙娜麗莎》的創作故事，明確作者的創作意圖，了解《蒙娜麗莎》帶來的現實意義，從而讓學生了解到藝術中存在的各種情緒，激發學生的美術創造力。

第三，構建問題情境，提升學生的思維能力。有效的問題情境，是培養學生美術思維能力的重要方法。在具體的美術教學過程中，教師要根據教學內容，對一些有價值的問題重點關注，再對學生進行相關內容的提問，從而充分調動起學生的思維能力。

例如，在欣賞《色彩》這一經典藝術作品時，可以從色彩的藝術效果這一方面，對學生進行提問，讓學生能夠充分發揮自身的想象力，實踐不同的色彩內容，也讓學生對于色彩擁有更加深刻的理解。