【摘要】 本文以《偽裝者》為文本,通過分析戲劇美學在諜戰(zhàn)劇這一影視類型中的體現(xiàn)和應用,發(fā)現(xiàn)文本呈現(xiàn)出的結(jié)構(gòu)方式,戲劇沖突、懸念設(shè)置、心理體驗及視覺包裝正是戲劇美學指導下的產(chǎn)物。隨著時代的發(fā)展與觀眾審美口味的變化,戲劇美學對諜戰(zhàn)劇的指導并非全然有益,恰當?shù)匕盐照檻?zhàn)劇的美學特性,使其揚長避短,是所有影視人應共同承擔的責任。
【關(guān)鍵詞】 諜戰(zhàn)劇;《偽裝者》;戲劇美學
【中圖分類號】J617? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264(2020)27-0055-02
戲劇美學,本是專指研究戲劇藝術(shù)中的美和審美問題的一種美學,研究如何按照美的規(guī)律從事戲劇藝術(shù)的創(chuàng)作。后來,電影藝術(shù)作為一種新興的藝術(shù),尤其在聲音成為電影語言的新元素之后,開始了向戲劇學習的熱潮,戲劇化電影應運而生,這股熱潮在20世紀三四十年代,由好萊塢類型電影作為典范而達到頂峰?!八^戲劇化電影,就是以戲劇美學為基礎(chǔ),按照戲劇沖突律來組織和結(jié)構(gòu)情節(jié),它的表現(xiàn)方法包括戲劇性情節(jié)、戲劇性動作、戲劇性沖突、戲劇性情境等?!盵1]學界普遍認為,電視劇相比電影更具有戲劇特性,諜戰(zhàn)劇作為一種類型化的電視劇,其戲劇美學更為強烈也更有研究價值。本文將以《偽裝者》為文本,分析戲劇美學在諜戰(zhàn)劇這一影視類型中的體現(xiàn)和應用。
一、鮮明的線性結(jié)構(gòu)方式
不管是佳構(gòu)劇的三角式敘事,還是中國傳統(tǒng)戲曲講究的“起承轉(zhuǎn)合”,在傳統(tǒng)戲劇的結(jié)構(gòu)原則中,鮮明的線性結(jié)構(gòu)方式是必不可少的,這樣的結(jié)構(gòu)方式,要求情節(jié)之間互為因果,層層遞進,邏輯性強,以“間諜博弈”和“燒腦”為賣點的諜戰(zhàn)劇自然在邏輯推理和線性結(jié)構(gòu)上做得非常嚴謹?!秱窝b者》全劇情節(jié)密度疏落有致,大致可以分為三部分。開端是明臺被劫持到軍校受訓,主要人物依次出現(xiàn)。發(fā)展是明臺畢業(yè),以“毒蝎”稱號在上海秘密執(zhí)行各種任務(wù),人物關(guān)系繼續(xù)豐滿完善,最后一部分是以“死間計劃”實施為開端的,包含了高潮和結(jié)局:高潮是王天風在“死間計劃”中犧牲了自己和兩個學生,明臺被刑訊面臨生命危險,臥底明樓負責把守計劃中成敗攸關(guān)的最后一關(guān),在親情的重壓和敵方的懷疑下,心中的痛苦和面臨的危險達到頂峰,電視劇在此時節(jié)奏也、明顯加快,每一分鐘都有新的進展和信息透露給觀眾,多線索快節(jié)奏的滿足觀眾的視覺快感和觀劇興趣。結(jié)局是明臺雖被營救,明樓身份暴露,日本人劫持大姐引明家三兄弟現(xiàn)身,大姐犧牲。高潮是檢驗懸念的唯一標準,一切懸念都是為高潮服務(wù)的,這也是“死間計劃”從劇集開始鋪墊直到高潮的原因,而該計劃所造成的明樓暴露直至大姐的死亡,中間一系列的因果關(guān)系體現(xiàn)了懸念、高潮和結(jié)局相互呼應,也是戲劇美學中的一個重要觀點。
二、激烈的戲劇沖突律
按照戲劇沖突律來組織和推進情節(jié),并往往采取“強化”的方法,使沖突尖銳激烈,情節(jié)跌宕起伏,以便用濃郁的戲劇性去感染觀眾是最鮮明的戲劇美學特征之一?!秱窝b者》中,沖突圍繞著明家三姐弟展開,尤其是男主角明臺,不管是軍統(tǒng)還是共產(chǎn)黨的主要人物都和他有著千絲萬縷的聯(lián)系,軍統(tǒng)上層王天風是他的老師,傾心于他的于曼麗是他在軍統(tǒng)的生死搭檔;兼具軍統(tǒng)和共產(chǎn)黨兩個身份的明樓是他的大哥也是他的頂頭上司,紅色資本家明鏡是他的大姐,身為中共地下黨的程錦云和黎叔分別是他的愛人和生父……這種由點及面的人物關(guān)系網(wǎng)設(shè)置優(yōu)點顯而易見,即使人物關(guān)系重新洗牌,戲劇性依然源源不絕,與核心人物相關(guān)聯(lián)的其他人物的任何動作都會帶動核心人物的劇情發(fā)展,最大程度地將情節(jié)集中化,沖突最大化,確保了故事情節(jié)的傳奇性、人物關(guān)系的巧合性,人物身份的神秘性,又共同形成了全劇濃郁的戲劇性。
但是,戲劇性又不完全等同于沖突、或巧合,真正有戲劇性的地方往往不在于那些激烈的正面沖突,而是來自展示人物獨特的人物關(guān)系和深入人物內(nèi)心世界的場面。明臺和明樓兄弟二人為了對方考慮互相偽裝起自己的真實身份,經(jīng)過一段時間的偽裝、試探、對峙,明臺接到“刺殺漢奸明樓”的任務(wù),沖突得到“強化”,在兄弟情與愛國情之間掙扎的明臺痛苦異常,這時戲劇沖突也達到了頂峰。黑格爾將沖突分為了三種:自然的沖突,人與外界的沖突和心靈的自我沖突,其中心靈的自我沖突為最高沖突。[2]因此,如果沒有構(gòu)建起獨特的人物關(guān)系,剖析人物內(nèi)心的沖突,觀眾必然缺乏“移情”感,想必再激烈的場面也無法達到真正的戲劇沖突。
三、懸念的設(shè)置與運用
戲劇的本質(zhì)是動作,直觀的動作性是戲劇性的根基,也是戲劇美學的基本表現(xiàn)。戲劇性動作只有放在一個有內(nèi)在推動力的戲劇性情境中才能真正展開,這種內(nèi)在推動力就是懸念。
懸念分為總懸念和階段性懸念,每一部作品中都有一個直接關(guān)系到劇中人物與事件的總懸念,《偽裝者》貫穿始終的總懸念是明家三兄弟從“偽裝”到“卸下偽裝”的身份懸念。經(jīng)過一系列的發(fā)展、誤會、碰撞,明家人知道了彼此的真實身份,進而互相掩護彼此繼續(xù)向日本人偽裝,最后在與對手斗智斗勇中陷入了暴露危機。在這個過程中,眾階段性懸念如黎叔尋子,“死間計劃”等都在不同程度上為總懸念醞釀內(nèi)在力量,同時起到了刻畫人物的作用。
這些情節(jié)之所以引人入勝,讓觀眾欲罷不能,是因為這些懸念有一個共同的特點——觀眾以全知的上帝視角了解了劇中所有的秘密。狄德羅認為懸念不應當對觀眾保密。由于守密,觀眾得到片刻的驚訝,而將內(nèi)情告訴觀眾,觀眾得到的是長時間的焦急。
劇中人物不必彼此了解形勢,觀眾卻應明了,知道過去發(fā)生什么,現(xiàn)在發(fā)生什么,甚至暗示未來發(fā)生什么。比如在“死間計劃”中,明樓和王天風打賭輸了,王天風在電話中告訴明樓計劃正式開始。觀眾此時會形成期待,計劃的內(nèi)容是什么?計劃會成功嗎?明臺和他的組員會犧牲嗎?王天風的命運是什么?觀眾早已從明樓與王天風的對話中知道了計劃的重要性與嚴酷性,早已預測到此后的悲壯,產(chǎn)生了有力的懸念與期待。在相反,如果劇作者過多地、不恰當?shù)叵蛴^眾保守秘密,那就是把觀眾降低到了與他們同等的水平,這也是為什么阿契爾也反對劇作者把一切都瞞住觀眾的原因。可見,早在影視誕生之前,戲劇藝術(shù)中關(guān)于懸念設(shè)置的技巧就已發(fā)展得幾近完善了。
四、“以情動人”的心理體驗
與電影的短篇幅快節(jié)奏相比,電視劇鋪陳更加細膩緩慢。一般說來,同樣一個故事,電視劇除了將情節(jié)主線講明白,還利用長篇幅的優(yōu)勢最大可能的刻畫人物與抒情。比起《潛伏》等經(jīng)典諜戰(zhàn)劇諜戰(zhàn)為主情感為輔的情節(jié)構(gòu)成,《偽裝者》則主打“情感牌”,特別是劇中關(guān)于親情的描繪,甚至已經(jīng)超越了愛情元素在此劇中的分量。明臺對大哥大姐的尊敬保護,大哥對大姐小弟的隱忍愛護,大姐像媽媽一樣對弟弟們的關(guān)愛教導,連外人眼中明家的仆人阿誠,在明家也受到尊敬與關(guān)愛。這種以情動人的敘事策略在諜戰(zhàn)劇中獨樹一幟,給觀眾獨特的心理體驗。
但是,本劇的情感糾葛顯然著墨過多,給人以用力過猛、喧賓奪主之感,好比一部“披著諜戰(zhàn)外衣的時代言情劇”。明家三姐弟的親情互動,錦云明臺、曼麗明臺的愛情互動輒就十幾分鐘,甚至有時一集都是在抒情,大姐最后的死也并非必要,而是編劇純粹想通過“悲歡離合”的情節(jié)來加強觀眾對人物的同情與喜愛,設(shè)置能反映大眾道德訴求的英雄主義精神的橋段來引導觀眾的是非觀和喜惡,顯得非??桃狻?/p>
五、唯美主義的視覺包裝
在好萊塢初期,影片多在棚內(nèi)拍攝,夸張的肢體表演、大量音樂參與敘事等特點尚未擺脫戲劇特性,那時的電影片場更像是一個攝影機下特殊的戲劇舞臺,連舞美也深受戲劇美學的浸潤——華美的舞臺布景、繁瑣精致的服飾,這種現(xiàn)象在梅里埃時代的影片樣式得到了集中體現(xiàn)。《偽裝者》中,這種唯美主義的視覺包裝風格也得到了現(xiàn)代化的演繹與變形。
首先,在服飾妝容上力求時尚精致。主角明臺各種風衣、皮衣、西裝、運動服數(shù)不勝數(shù),女性角色的服飾妝容也極其講究,以汪曼春為代表,風衣、旗袍、禮服、紅唇,卷發(fā),各種能體現(xiàn)民國時期大上海風情與時尚的元素都集中在她身上。其次,主要場景明家家境優(yōu)渥,公館內(nèi)實木家具、古董、油畫、書柜等道具格調(diào)非凡,明臺定親等場景更是布景華美。再次,打斗不講求真實性,而是講求動作性與唯美性,每次明臺的動作戲都被拍得極具張力與男子氣,甚至連風衣的擺動,頭發(fā)的造型都有嚴格設(shè)計,明臺跳過銀行樓頂時,運用了升格鏡頭,幾個機位鏡頭剪輯的方式呈現(xiàn)在屏幕上,頗具好萊塢大片的感覺,“解救勞工”任務(wù)中的明臺與阿誠更是被觀眾戲稱為在槍林彈雨中走時裝周。不得不提的是,在演員選擇上,導演一開始便有心打造一場“視覺盛宴”,劇中主演無一不是俊男靚女, 他們用部件(臉和腿)組裝起了一個完美世界。[3]全劇從頭至尾精致的影像風格和人物形象滿足了觀眾對于“美”的潛意識欲望,使得本劇雖然在情節(jié)上有硬傷,卻仍讓觀眾,尤其是青少年觀眾青睞有加。當然,在市場驅(qū)動下的偶像化運作中,這種視覺上的完美世界一方面滿足了觀眾的感官需求,另一方面也消解了故事的真實感,很明顯的,比起《潛伏》等諜戰(zhàn)劇的寫實美學,《偽裝者》顯然是追求華美視覺風格的傳統(tǒng)戲劇美學的產(chǎn)物。
如此說來,諜戰(zhàn)劇作為一種戲劇性強烈,邏輯性嚴謹?shù)念愋推?,戲劇美學對其創(chuàng)作與欣賞有著指導性的意義。然而隨著時代的發(fā)展與觀眾審美口味的變化,戲劇美學對諜戰(zhàn)劇的指導并非全然有益,因此,如何恰當?shù)陌盐照檻?zhàn)劇的美學特性,使其揚長避短,是所有影視人應共同承擔的責任。
參考文獻:
[1]彭吉象.影視美學[M].北京:北京大學出版社,2009:31.
[2](德)黑格爾.美學[M].朱光潛譯.北京:商務(wù)印書館,2009:246.
[3](法)蘇珊那·利昂德拉·吉格,讓·勒路易特·拉特.
電影隨筆[M].楊燁,張潔譯.北京:文化藝術(shù)出版社,2005:55.
作者簡介:
王雅慧,女,山東人,主要從事戲劇影視文化研究。