當代趙管 并肩稱雄
——海派名家謝稚柳、陳佩秋夫婦及其繪畫作品

□ 若水

謝稚柳、陳佩秋二位先生是享譽海內外的海派名家，畫壇著名的神仙眷侶。他們夫婦因藝術而結緣，為了共同的理想與追求，在藝術創作的艱途中相互扶持共同堅守，攜手走過了幾十個春秋。在藝術上，他們既面貌迥異，又互有關聯，以繪畫藝術論，他們無論人物、山水、花卉、重彩工筆、潑墨寫意，皆能入古出新，別具匠心，在20世紀下半葉的中國畫壇旗鼓相當并肩稱雄，被譽為“當代趙管”。繪事之外，他們又通曉畫史畫論，對中國書畫的鑒定也獨具慧眼。他們把借鑒之道看作是藝術實踐的一個重要環節。常年累月地親近大量古代經典書畫作品，并試圖通過對各家各派的技法獲取及風格的認知，進而為書畫鑒定帶來物證依據。同時，他們又精通詩律，常在書畫聯璧之余，歌賦唱和，文采風流非時輩所能迄及。下面我們就來介紹一下謝稚柳、陳佩秋二位先生并欣賞幾幅他們創作的繪畫佳作。

謝稚柳是集書畫、收藏、鑒定、史論、詩文等多方面成就于一身的全能型畫家。早年的繪畫初學明代畫家陳洪綬，多工筆細寫，富麗堂皇，作品精嚴生動，形神兼備，后由此上溯至宋代繪畫，畫風也為之一變，繼而又著力五代的董源、巨然，下行至元明清諸家。28歲時所作的《山茶》參加全國第二屆美展。31歲任于右任秘書，33歲時應張大千之邀赴敦煌研究壁畫，敦煌考察歸來后，畫風發生了較大的改變，繪畫藝術也與日俱增。晚年潛心研究徐熙的落墨法，畫風再次發生了大的改變，山水花鳥畫由工筆細寫轉向豪放寫意，色彩由淡雅轉向濃烈，作品呈現出濃郁的浪漫格調。新中國成立后，他成為上海中國畫院第一批畫師，并任上海市文物管理委員會編纂、副主任，上海市博物館顧問，中國美協理事、上海分會副主席，中國書法家協會理事等職。期間，他一方面潛心于中國畫的研究與創作，另一方面以滿腔的熱情投身于中國文物及博物館工作。1983年起，受國務院委托，出任全國古代書畫鑒定組組長，歷時8年之久，走遍全國各地，為各省市博物館的書畫收藏考察鑒定，取得了豐碩的成果。著有《敦煌石室記》《敦煌藝術敘錄》《水墨畫》等，編有《唐五代宋元名跡》等。

謝稚柳出生于書香世家，從小就對繪畫有濃厚的興趣，16歲時跟隨表伯江南學者錢名山學習經史子集、詩詞歌賦。一天他拿一幅自己畫的梅花給錢名山看，錢名山笑著指出：“畫的太散了。”隨即將個人收藏的古代字畫拿出來供他臨摹和欣賞，與古書畫作品的密切接觸使他眼界大開，書畫水平也逐漸提高。1929年，19歲的謝稚柳來到南京，在國民政府財政部關務署從事檔案管理工作。南京是我國的六朝古都，書畫收藏極為豐富，閑暇時，他瀏覽了大量的古代書畫作品，在不斷學習的過程中，他意識到作為一名畫家，只會畫幾筆是遠遠不夠的，還必須讀更多的書并且深入研究畫史和畫論。謝稚柳的繪畫雖沒有經過名師傳授，走的是一條自學成才之路，但他的繪畫成就是多方面的，人物、道釋、山水、鞍馬、畜獸、花鳥各種題材無所不能；細筆、粗筆、設色、水墨、青綠、白描，各種畫法，無所不精。

圖2 謝稚柳 柳蔭高士圖

謝稚柳花鳥畫方面的造詣頗深，在近現代畫壇可說是獨樹一幟，具有鮮明的代表性。謝稚柳的畫從宋元入徑，浸淫于明清諸家，深得文人畫要旨。早年以宋代院體花鳥為依歸，工筆重彩，頗具宋人遺韻，作品具有清麗、婉約之神韻；中晚年以后，繪畫則兼工帶寫。謝稚柳崇尚傳統，身上有著顯著的傳統文人氣質，這種氣質流于筆端，則呈現出瀟灑出塵、醇厚清奇的氣象。荷花以清雅脫俗之品為畫家所青睞，并寄托情懷，排遣郁悶，成為文人畫藝術獨具特色的表現題材，歷代不乏名家。謝稚柳亦鐘情于荷花，筆下的荷花分為兩類：一類為早期師法唐宋院體繪畫一路，以工筆重彩為主；一類為60年代后，兼工帶寫，以小寫意為主。謝稚柳繪畫的筆墨語言跨越南北宗，重造型與筆墨通融，尚色彩與水墨大成，文質彬彬。此幅創作于1960年的《荷花圖》（圖1），氣息清新，鋪陳奇麗，在水彩交融之中描繪出江南荷塘一片郁郁蔥蔥欣欣向榮的景致。作品構圖較滿，賦色淡雅，荷花形象逼真，寫意中不乏精細之筆。從繪畫的技法上看，所繪荷干、荷葉均以沒骨法寫成，輔之以深淺不一的綠色，恣肆狂放，花瓣則采用留白填彩法，洋紅繪荷瓣，嬌嫩欲滴，晶瑩可愛。圖右上角題有：“款識：姜白石詞冷香飛上詩句，予深愛之，每寫蓮時復吟諷，以為風裳水珮，有銀塘清露之意耳。一九六〇年一月謝稚柳并記。”此幅荷畫圖與謝稚柳的其他繪畫作品一樣，都充溢著一種濃郁的文人情趣，作品中詩書畫相結合的創作模式，是他傳承宋元以來文人畫傳統的具體體現。

謝稚柳的人物畫傳世較少，所見以高士、仕女居多。他的人物畫直接取法于唐宋人物畫，線條健勁生動，心平氣和，有蓄而不發之氣，筆性圓厚，格調高古。《柳蔭高士圖》（圖2）是謝稚柳1910年（甲申）5月在嘉陵江上所繪。圖中繪一高士儒服策杖，止步于柳蔭下，岸邊石旁，只見他雙目平視遠方若有所思。該幅作品造型準確，線條生動流暢，人物刻畫細膩，設色清麗雅致，高士形象清高淡泊，無塵俗之氣，是其人物畫的佳作。作品款識：“姜白石長亭怨慢。予頗喜自制曲。初率意為長短句，然后協以律，故前后闕多不同。桓大司馬云：“昔年種柳，依依漢南；近看搖落，愴悽江潭；樹猶如此，人何以堪？”此語予深愛之。漸吹盡，枝頭香絮，是處人家，綠深門戶。遠浦縈回，暮帆零亂，向何許？閱人多矣，誰得似長亭樹？樹若有情時，不會得青青如此！日暮，望高城不見，只見亂山無數。韋郎去也，怎忘得玉環分付。第一是早早歸來，怕紅萼無人為主。算只（空）有并刀，難剪離愁千縷。甲申五月嘉陵江上，稚柳居士。”

謝稚柳的山水畫深入古法，集范寬、燕文貴、郭熙、王詵、董源、居然等各路風格，兼收并蓄，自成一體。《松泉圖》（圖3）以高遠法構圖。圖中描繪的景物工巧細致，山勢險峻，層巒疊嶂，飛泉瀑布，亭臺云海、松樹雜木都自成一景。而山石的雄渾與浮云的靈動，使整體意境又顯得清幽高遠，頗具古意。險峻的山形，點子皴的松枝與苔點，融洽無礙，機巧成趣。作品構圖雄偉俊麗，用筆端莊敦重，設色清新俊逸。畫面筆墨蒼勁穩重，以淡筆重復皴染山石，其筆墨蓊蓊郁郁，饒有蒼茫深秀之韻味。觀此畫作可見，謝稚柳對古人畫法已爛然于胸，隨意生發而造化在手，古意盎然。畫中款識：“秋夜日課偶作此松泉圖。近年以來所見瀑布以廣東為最勝。魚飲溪堂謝稚柳記。”

圖3 謝稚柳 松泉圖

圖4 謝稚柳 竹枝棲琴圖 扇面

歷代書畫家都喜歡在扇面上書寫繪畫，以抒情達意，或贈友留念或供愛好者收藏。扇面是書畫作品的一種形式，按其形制可分為折扇面與團扇面，其作品內容有寫意山水、花卉；工筆動物、人物等，作為畫作的一種傳統形式，扇面往往帶給人們的是一種文雅與賞心悅目的感覺，使人們的生活充滿藝術情趣，亦可讓人們在體悟藝術作品的同時修身養性，安靜心靈。扇面小品《竹枝棲禽圖》（圖4）繪制于1948年（戊子年）十一月。圖中繪一只小鳥棲息于竹枝之上。作品構圖簡潔完整，用筆工整細致，法度謹嚴，色彩變化自然，層次分明，體現了畫家純熟的繪畫技巧。畫中款識：“戊子十一月寫似寄萍吾兄教之，弟謝稚柳調嘯閣。”

謝稚柳是著名的江南才子，他身上有著顯著的傳統文人氣質。這種氣質流于筆端，呈現出的是一派瀟灑出塵、醇厚清奇的氣象，這也是世傳家學的謝稚柳，為許多世人所不及的地方。謝稚柳對于藝術的追求，代表了近現代畫壇重現宋元乃至晉唐繪畫輝煌的一種思潮。而在畫師唐宋、水墨與丹青并重上與謝稚柳一脈相承，并將此道繼續發揚光大的是他的夫人陳佩秋。

陳佩秋是20世紀末“海上畫派”杰出的女畫家，當今中國畫壇出入于宋元傳統并樹立創新風格的老一代杰出的藝術家。她的繪畫既有女畫家特有的清婉娟秀之特色，又不乏清俊峭拔之氣度，她把中國繪畫的傳統技法與現實生活結合起來，在花鳥、山水，詩書畫等方面成就斐然。評論界稱其為：“得宋元法度真諦者，當今獨佩秋先生一人也。”陳佩秋的繪畫最初傳承兩宋及元人，雙鉤花鳥直入宋人堂奧；中期醉心于八大山人，工寫兼備；同時，她對生活深入觀察，進行大量寫生，將宋人畫法融入自己的創作。陳佩秋不僅具有深厚的創作能力，在歷代名作的臨摹上也花了大量的精力，這不僅幫助了她的創作，更使她通過心摹手追獲得了對不同的時代、流派、畫家筆墨風格的感性認識，水到渠成地促成了她的鑒定。陳佩秋的花鳥、山水畫作品既有宋人的遒勁艷麗，又有明清文人畫的墨韻雅致，同時又融西方印象派諸家色彩之絢爛。她的“工筆寫意”畫作品，融宋畫的空靈堅實與明清文人畫的墨韻精華于一爐，畫風濃麗秀美、格調委婉含蓄。細筆青綠山水，吸收西畫光、色的表現技巧，作品別開生面，頗受好評。

這幅作于1959年的《牡丹蝴蝶圖》（圖5），是她38歲時創作的一幅工寫結合的墨筆花卉畫作品。圖中繪有紫斑牡丹及蝴蝶。作品以水墨為基調，素凈雅致，工整細致，法度謹嚴，墨色變化豐富自然，充分體現出作者純熟的用墨技巧。伴隨盛開的牡丹，空中一只尋花飛舞的蝴蝶，栩栩如生，躍然紙上，別有一番趣味和意境。畫中款識：“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非瓊玉山頭見，曾向瑤臺月下逢。乙亥八月寫墨牡丹書李白清平調，陳佩秋并記。”

圖5 陳佩秋 牡丹蝴蝶圖

圖6 陳佩秋 游蝦圖

《游蝦圖》（圖6）是創作于1960年的一幅作品。該畫以工筆勾勒并賦以色彩，作品構圖嚴謹，線條流暢，筆墨生動，逸趣橫生。整幅作品唯美中不失氣韻，靈動中顯現自然。圖中游蝦從精準的造型刻畫，到精湛暈染的效果，都充分體現出畫家不俗的藝術功力。畫中款識：“寫生筆墨得天真，兩宋花禽最出塵。盛世于今多妙手，畫圖必自勝前人。盛世妙手固多以之，自比得勿狂妄，所以論立志又無不可也。庚子新春，陳佩秋記。”

謝稚柳、陳佩秋兩位國畫大師既是人生的伴侶，也是藝術的知音。謝稚柳一生都在努力作畫，婚后的陳佩秋也依然筆耕不輟，專心繪畫。從藝術上看，他們個性鮮明，謝稚柳的繪畫是傳統的，陳佩秋的繪畫具有革新精神；從藝術成就看，他們各有特色，但他們在繪畫、鑒定等多方面所取得的成就是卓越的，產生的影響是巨大的，他們被稱為畫壇雙璧。正所謂“千古賢伉儷，同為詩畫人。當年管趙故，如今謝陳情。”