苗露



在這個(gè)夏天結(jié)束之際,上海永豐村5號(hào)的老洋房里,一場(chǎng)關(guān)于生活與藝術(shù)的創(chuàng)造才剛剛開(kāi)始。這個(gè)名為“Objective”的空間,從建筑、室內(nèi)、藝術(shù)、家具等多個(gè)維度,尋求商業(yè)價(jià)值的同時(shí),也在探索以情感為連接的家居生活之本。
踏入這幢墨綠色老洋房建筑的一層空間,沙發(fā)、茶幾、燈具、藝術(shù)品......功能性和美學(xué)在這些單品的搭配中達(dá)到了完美的統(tǒng)一。藝術(shù)家韓冰的《無(wú)題》是進(jìn)門(mén)后的第一個(gè)展品,以這幅作品作為開(kāi)場(chǎng),既是這個(gè)空間的起點(diǎn),也是一種情感連接。藝術(shù)家在創(chuàng)作中表現(xiàn)出的孤寂,和空間主理人在美國(guó)創(chuàng)業(yè)時(shí)的情景非常相似。多年后,這份共情跨越大洋彼岸,從紐約來(lái)到上海。原本只是想要落地一間辦公室,卻在打造會(huì)客廳和創(chuàng)造家具的過(guò)程中,發(fā)現(xiàn)了這個(gè)空間所具備的商業(yè)價(jià)值,以及它層出不窮的新玩法。
Chris在紐約的辦公室是 三四十年代的檔案室風(fēng)格,以老洋房作為上海的起點(diǎn),幾乎是一個(gè)順理成章的選擇。在“新”與“舊”中創(chuàng)造,尋求共存和共生,一直是他所感興趣的。Objective,意在從生活的本質(zhì)思考,以空間為載體,以人為軸心,創(chuàng)造美學(xué)與性能融合的居家物件。正如空間選品的構(gòu)成,30%是原創(chuàng)產(chǎn)品,30%是藝術(shù)家的成品,30%是回收的古董家具,最后10%是一些周邊定制產(chǎn)品。每一層空間,新藝術(shù)與舊家具搭配陳列,不僅是當(dāng)下與過(guò)往的對(duì)照,更是一種情感的連接和對(duì)藝術(shù)生活的重構(gòu)。
一個(gè)年輕的事務(wù)所,快速打開(kāi)市場(chǎng),是非常明確而現(xiàn)實(shí)的目標(biāo)。作為一個(gè)有著商科學(xué)術(shù)背景的設(shè)計(jì)師,Chris會(huì)以一種更為理性的視角去看待室內(nèi)設(shè)計(jì)。他認(rèn)為,與純藝術(shù)相比,室內(nèi)設(shè)計(jì)是具有它內(nèi)在商業(yè)邏輯的。一個(gè)好的設(shè)計(jì)項(xiàng)目,也需要實(shí)現(xiàn)它的商業(yè)價(jià)值。談到自己為什么如此堅(jiān)定地想要做Objective這個(gè)空間,Chris坦陳,“在以往的地產(chǎn)項(xiàng)目里,會(huì)跟客戶去強(qiáng)調(diào)事務(wù)所軟裝的能力,與其一直空談理念,不如去落地一個(gè)更為直觀的案例。”
正如Chris所預(yù)期的那樣,Objective的商業(yè)價(jià)值開(kāi)始慢慢彰顯。通過(guò)策展的形式,客戶的渠道被拓寬得更加多樣化,B端客戶和C端客戶因?yàn)橐粋€(gè)空間而不再有明確的界限,展覽空間開(kāi)始對(duì)設(shè)計(jì)業(yè)務(wù)進(jìn)行反哺。“來(lái)這里看展或者是看家具的人,看到了我們的設(shè)計(jì)能力,也會(huì)找我們咨詢一些設(shè)計(jì)業(yè)務(wù)。”我們從Objective的表達(dá),也可窺見(jiàn)Chris目前對(duì)于理想居所的希冀,他坦言非常希望能住在一個(gè)展廳里。用一種比較折中的方法,去呈現(xiàn)新的內(nèi)容。“我希望家是動(dòng)態(tài)的,是不被輕易定義的。”
下一步,Objective將不再只是審美意義上的家具展廳。從設(shè)計(jì)、選材到制作,這個(gè)展廳的每一件單品,也是設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家與匠人們不斷探索的過(guò)程。它要講述人與家具、與空間的故事。模糊藝術(shù)與生活的邊界,讓來(lái)到這個(gè)空間的人,真正體會(huì)到一種藝術(shù)融入日常生活的Lifestyle。“先有l(wèi)ife(生活),才會(huì)有style(方式)。”


