流風遺韻

摘要：文章主要以秉承宋代典型墨花墨禽衣缽當屬小寫意一路的現代禽鳥花卉畫為主，對此時期的代表性畫家的表現題材，筆墨語言、構圖法則及審美關系等形式美因素加以分析，使我們對現在墨花墨禽的多源發展有一個了解，以期為中國花鳥畫的發展和創新提供一些借鑒。

關鍵詞：現代墨花墨禽;代表性畫家;形式美分析

第一章墨花墨禽的概念

墨花墨禽廣義上說，指的是用水墨的方法所表現出來的畫面，就墨色代五彩，也可以不是完全的純水墨，可以用一兩種顏色進行分染，但畫面整體上還是墨色居多。狹義上指的是宋元時期秉承院體花鳥畫的傳統，以水墨或是水墨淡彩較為工致的花鳥畫繪畫形式。這種墨代五彩，筆法工致細膩、深淺層次分明的繪畫形式，能表現出畫面清新雅致之趣，并能用墨色表現出作品的意境和傳達出自我的情趣。這種繪畫樣式，在唐宋時期初見端倪，到元代才慢慢成熟，并形成了“墨花墨禽”這一典型樣式，明清為消解期，近現代為重塑期，并且其流產樣式多元生發，在近現代的花鳥畫畫壇上具有很深的影響力，成為花鳥畫中極具特色的一種繪畫風格。

第一章現代墨花墨禽的代表性畫家

第一節趙少儼

趙少儼多畫禽鳥題材，其周圍加一山石或一折枝花進行烘托。在筆墨形式上，趙少儼和元代王淵、張中作品中的文禽十分接近。其作品中的筆墨多采用兼工帶寫的方法，細致部分則通過筆墨層層的渲染，和勾勒出禽鳥的絲毛，使得物象變化豐富而細微，具有真是感。在構圖法則上，作品多為小幅，分有山中后景幾部分，整體畫面表現出一種明靜、清新的效果。如作品《春禽處處講新聲》，作品為橫構圖，由一只鳥和一折枝花構成。其作品不求色彩的烘托，只有年的肚子用了紅色，其余的用墨色進行層層渲染，細微又豐富，比如葉子的翻轉，墨色的濃淡，枝干的連接、粗細變化，花瓣的層次、變化，十分生動富有真實感，但又不俗，只會讓人感覺到墨色營造帶來了清氣。技法上折枝花用墨骨畫法，鳥用兼工帶寫的筆法，兩者相組合協調又具變化。

第二節老圃

老圃的作品多以蔬果題材為主，也有一些畫以農業工具為題材的作品，這些題材也都是與農業息息相關的，所有有人把老圃先生稱做老菜農，還有在創作中老圃為了表現出更好的更好的畫面效果，畫面中也會加入桌布、籮筐、草席和農業工具等。筆墨上，老圃善于運用干、濕筆進行皴擦疊加，皴擦筆法也有長有短，而且在某些局部用色彩灰調進行罩色，通過這樣的干濕皴擦、色彩罩色使蔬果等題材的在表現上更為豐富厚重，使整個畫面在厚重中又不失明靜、典雅。構圖法則上，作品多是小幅作品，有手卷，也有鏡心，畫面物象的組織多半是向一邊傾斜，向下或向左也有很多居中的，但是在畫面中又完全沒有往一邊倒的感覺，畫面整體十分穩定，明靜而厚實。如作品《老圃山榛》，畫面中一小堆栗子堆放在一塊草席上，而物體都是堆放在右下方，左邊和上邊則留空。從物象上看只有栗子和草席兩個，通常看來是相對簡單的，但是經過老圃對畫面的營造，如栗子黑和草席白、栗子的點和草席的線面，栗子的干濕皴擦和草席的線條，形成了多種對比，變化豐富，給人很強的視覺沖擊力。從這簡單的物象組織中又透露著及其豐富的變化，這樣的畫面效果總讓人眼前一亮，讓觀賞者在靜觀中體會生活的樸素與單純。

第三節張曉彥

張曉彥的畫多畫禽鳥花樹題材，禽鳥和花樹一般組合著出現于畫面中，很少有單純的禽鳥畫面或是單純的花卉、樹木畫面。技法上多采用沒骨畫法，特別是花卉、樹木，草坡和水面則用暈染的手法稍加一些皴法，而禽鳥又用兼工帶寫的方法。構圖法則上采用全景式構圖的作品居多。在情感的表現上，其作品遠離城市的喧囂，而面向田野的自然野趣，平和、悠閑，并帶著畫家的對自然的贊美和生命的思考，形成了淡然天真的繪畫風格。如作品《白鷺》，畫面由幾棵棕櫚樹和三個鴨子構成，其中的幾棵棕櫚樹以中間的那棵為主體，右下方露出幾片棕櫚葉，左上方是兩棵交叉在一起的棕櫚樹，只露了一半，這三棵棕櫚樹的一前一中一后的分布就使畫面顯出了一縱深感。棕櫚樹底下躺著三只鴨子，左邊兩個右邊一個，都是蜷縮這頭，像是在睡覺，十分愜意。畫面在技法的使用上，棕櫚樹的葉子用的是沒骨法，根部用兼工帶寫稍帶皴擦，草坡大片人渲染也有用筆點染體現草坡的形態。色調上就一個冷灰調，十分雅靜，古意盎然，墨法有唐風宋韻，靜靜地觀賞這幅作品，有股清爽靜氣自畫中彌漫開來，蕭蕭然卻不覺寒意，意味悠遠卻不至迷失，因為在整體的清冷色調中總會有仿佛指點迷津似的亮點。

小結

墨花墨禽作為我國花鳥史上的一個經典樣式，發展到近現代，又吸收了大量的中西文化后出現了多元重塑樣式，其繪畫的形式又是從彩色漸變成墨色，從工致到寫的多元過程。總的來說，近現代墨花墨禽呈現多元化發展，涌現出了許多喜愛畫這類畫風的畫家，每個畫家在其畫面中運用了各自的技法和審美關系外還融入了各自的情感，所以無論從畫面技法、審美關系上，還是從畫面情感的表達上，都展現了豐富多彩的墨花墨禽繪畫風格。以上通過對一些近現代墨花墨禽代表性畫家的繪畫作品中的構圖、題材、技法運用、筆墨運用和審美關系的分析，希望能對研究這方面的畫家或想了解這方面的人有借鑒和幫助。這里只是簡略的分析了幾位代表性畫家的作品，還有很多擅長畫這類風格的畫家沒有提到，對這類畫風感興趣的朋友可以進一步了解和挖掘。

作者簡介：

施鈺奎，女，漢族籍貫：廣西貴港人，廣西藝術學院漓江畫派學院/中國畫學院，19級在讀研究生，碩士學位，專業：美術學，研究方向：中國畫（花鳥）研究。