摘 要:舞蹈是人以肢體和神態動作為語言的一種表現形式,舞蹈是一種文化現象,它的形成與社會物質文明與精神文明有著密切相關的聯系,不同時代的文化都會對舞蹈創作產生影響,從而形成了多姿多姿的舞蹈形式。其中民間舞蹈是民眾在生活中慢慢形成于歷史長河中,是民族傳統文化的重要組成部分。本文主要以《孔雀舞》《藏族舞》為例,探討了舞蹈創作對舞蹈文化的解讀。
關鍵詞:舞蹈創作;舞蹈文化;文化解讀
一、舞蹈文化的內涵
舞蹈是表達人的思想與感情的最為直接、最為強烈且最純粹的一種以肢體動作為語言的形式,在未產生語言之前,人們進行思想的交流便是通過動作和姿態,因此舞蹈也是人類最早的藝術形式。舞蹈是一種文化現象,它是人類在勞動、生活中逐漸形成的并在某種程度上可以反映社會觀念,同時它也保留著不同時代的文化特征。舞蹈種類繁多,如何進行有類別的劃分也是古今中外學者持有不同的觀點與方法,從舞蹈發展史來看,是可以分為原始舞蹈、民間舞蹈與舞臺藝術舞蹈等。
舞蹈藝術風格是多種多樣的,大到東西方舞蹈藝術風格的不同,小到同一民族的不同地域,都會有屬于自己文化的特點。不同民族和地區的民族之間受宗教信仰、風俗習慣和歷史傳統等各個方面的影響,表現出風格特色的明顯差異。舞蹈是根植于文化中的,文化影響人們的生活狀態、思維方式以及近而產生的一切活動,舞蹈風格的差異最終是文化的差役,任何形式的文化都是由它的文化因素決定的。
二、舞蹈創作中的舞蹈文化
舞蹈創作是一種通過對客觀事物與主觀感情的認知,以人的肢體為載體,以審美和創造為基礎,用舞蹈獨有的藝術表現形式實現作品的呈現。同時,舞蹈創作是傳遞人情感的一種表達方式,在此基礎上也不僅要向觀眾形體的美感,還要在這個過程中展示出所包含的文化底蘊,舞蹈文化在舞蹈創作過程中有著深刻的影響。從本質來分析,舞蹈作品在一定程度上需要有足夠的舞蹈文化,并能表現出舞蹈演員的情感,創作出具有生命力的動作,進一步獲得人民群眾的接受與認可。民間舞蹈是民眾自行創作與傳承的一種舞蹈形式,它以人的姿態保存文化與表現文化為主要特質。民間舞蹈是開放的系統,是動態的文化,民間舞蹈的形成是歷史發展過程中不同階段文化生態與文化交流影響的產物,在民間舞蹈形態中蘊含著不同時代的文化因素。各個民族間的民間舞蹈不同程度地積淀著本民族的風俗習慣、風土人情以及審美情趣,在一定程度上反映這本民族的居住環境與社會結構等方面,這說明在舞蹈創作中舞蹈文化的作用舉重若輕。
本文主要以孔雀舞、藏族舞為例,分析并探究在舞蹈創作中對舞蹈文化的解讀。
1.傣族舞創作中的舞蹈文化
孔雀舞是我國民間舞蹈中最負盛名的傣族表演性舞蹈,她流傳于云南瑞麗、潞西及西雙版納、孟達等傣族聚居區,其中以云南西部瑞麗市的孔雀舞為代表。
在原始時代,先民們會把一些具有代表性的植物或動物作為神靈,是民族的共同信仰。隨著歷史的不斷發展,很多事物被賦予到每個民族的宗教、文化、思想等內容,并對舞蹈文化產生深遠影響。在傣族人民的心目中。“圣鳥”孔雀是幸福吉祥的象征,在民俗節日里,傣族人民便會聚到一起,跳起姿態優美的“孔雀舞”,呈現出一片美好景象。
孔雀舞有嚴格的規范與要求,有精致的步法和地位圖,并且每個動作與每個動作之間都有相對應的鼓聲伴奏。孔雀舞的內容。多是來表現孔雀下山。森林漫步、追逐嬉戲、展翅、開屏、飛翔等動作。這些動作舞蹈語言豐富,所表達的感情又內在含蓄,舞姿優美,在身體及手臂的各個關節都有彎曲,形成了特有的三道彎的姿態造型,同一個舞姿和步伐,不同的手形或手的動作,都有著不同的美感和意境。這和傣族流傳下來的特有文化是分不開的。
2.藏族舞蹈創作中的舞蹈文化
藏族是一個跨界而居的民族,生活在素有“世界屋脊”之稱的青藏高原,藏族人民勤勞、淳樸、能歌善舞,是一個具有悠久歌舞傳統的民族。受歷史因素和自然因素的影響,既是農牧文化又生活在極其寒冷的青藏高原,因此藏族常穿這個寬大厚重的衣袍,勞作時便將兩只長袖系在腰上,走動時相對沉重些,雖小腿動作不太靈活,但卻使髖關節和膝關節得到了相應的解放,這一點在藏族民間舞蹈中也可以體現出來,如“無屈不成動,欲動必先屈”的動作特點。
羌姆是藏族眾多舞蹈類型中佛教寺院代表的舞蹈類型,來源要追到佛教在藏族興起的經過。四川藏族區域曾經處于政教合一的社會結構,元世祖統治期間尊崇藏傳佛教,想嘗試用宗教力量統治藏區,清朝統治者更是充分利用宗教信仰控制著整個藏區。而藏區大多數藏族人民都信仰臧傳佛教,在這一背景下。形成了羌姆(寺廟舞蹈),時至今日,羌姆活動也依然延續了當時的樂器與舞蹈形式。羌姆舞有著不同的形式和內容,但在表達弘揚佛法的目的上,大致可以分為三個方面:祭祀娛神舞、驅邪護法舞、神鳥仙獸舞。其中驅邪護法舞威武剛健,這些威嚴的護法神,驅邪逐魔,消除災難,這一點與藏族人民的宗教信仰和民族習慣也是分不開的,也直接證實了舞蹈創作與舞蹈文化背景是分不開的。
三、結語
我國作為多民族的國家,每個民族都有自己獨特的文化背景,在不同的文化背景下,所創作出來的舞蹈類型也各有特質。因此,在實際舞蹈創作中,一定要以本土文化為基礎,在舞蹈創作過程中,探尋本土文化時不能以偏概全,對其文化進行隨意更改,只有有效的保存舞蹈原有的文化特質,才能更好的進行舞蹈文化的傳承。當然,如今在全球化背景之下,人們生活水平逐漸提高,傳統的表現形式已經無法滿足人們更高的需求,因此除了要保留原有的文化特色,還要與時俱進。在舞蹈創作中滲透優秀的舞蹈文化,保證其內容的特點與豐富性,不斷推動我國舞蹈藝術的健康持續發展才是將舞蹈文化與舞蹈創作完美結合的必經之路。
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作者簡介:
趙光一(1997-10)男,漢族,山西運城人,現為運城學院音樂系1606班學生。研究方向:音樂學(舞蹈)方向