戲之美，心之思

戲一折，水袖起落，唱悲歡，唱離合，無關(guān)我。扇開合，鑼鼓響又默，戲中情，戲外人，憑誰說……

生活在中原沃野，我自小喜愛豫劇。豫劇起源于明朝中后期，是在河南盛行的時尚小令（民歌、小調(diào)）的基礎(chǔ)上，吸取北曲弦索、秦腔、蒲州梆子等演唱藝術(shù)后發(fā)展而成的，舊稱“河南梆子”、“河南高調(diào)”。

祥符調(diào)形成于八朝古都——開封，豫劇的其他調(diào)派受到祥符調(diào)很大的影響，祥符調(diào)古樸醇厚、委婉含蓄、俏麗典雅，是標(biāo)準(zhǔn)的中州正韻，最正宗的豫劇唱腔。豫劇皇后陳素珍、五大名旦之一的閆立品都是祥符調(diào)大師，陳派的《宇宙峰》《三上轎》;閆派的《秦雪梅》《盤夫索夫》等廣為傳唱，經(jīng)久不衰，至今依舊活躍在豫劇的舞臺上。但實(shí)際上，以祥符調(diào)為例的中國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展及其他非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的普及與傳承在當(dāng)下并不樂觀。

歲月流逝，轉(zhuǎn)眼百年，生活在快節(jié)奏的現(xiàn)代化社會中，尤其對于新時代的年輕人來說，我們早已習(xí)慣了現(xiàn)代流行音樂的熏陶與影響，尤其是近些年火爆的嘻哈、搖滾、爵士樂等，備受追捧。與鋼琴、吉他等西洋樂器相比，戲曲樂器如二胡，三弦等也逐漸小眾。對于那些戲曲行當(dāng)，派別宗師，人們更是生疏至極。對普羅大眾來說，戲曲僅是腦海中存在的字眼，但當(dāng)我們真正地去了解去領(lǐng)悟之時，它的美就會慢慢顯露。

戲曲的美，首在形式：那華美絢麗的服飾妝容，包括帽子如紗帽鳳冠、頭飾如便鳳珠花，服裝如蟒袍、玉帶、鞋子如高底官靴等等，代表不同的等級與形象，展現(xiàn)不同性格;三五步行遍天下，六七人百萬雄兵，舞臺上的一招一式，與觀者想象高度結(jié)合。水袖飄舞，玉帶蹁躚，水袖常常用來夸大或表現(xiàn)人物此刻的內(nèi)心活動狀態(tài)，給人視覺上的沖擊。值得一提的是臉譜，不同的色彩帶有不同的涵義，“藍(lán)臉的竇爾敦盜御馬，紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長沙”……“美極了，妙極了，簡直O(jiān)K頂呱呱”，千變?nèi)f化的臉譜對外國友人依舊造成視覺沖擊。

戲曲之美，還在于婉轉(zhuǎn)動人的唱腔和伴奏，南方戲的回環(huán)宛轉(zhuǎn)，北方戲的字正腔圓，不同的樂器伴奏比如各種梆子戲使用木棒互擊發(fā)音有規(guī)律地敲擊強(qiáng)拍，巧妙將劇中人物的處境、心理展露出來。戲曲之美，更在唱詞。一方戲臺，才子佳人，身著華服，舉手投足之間，眼波流轉(zhuǎn)，他們笑著別人的開心，哭著別人的難過，一字一字的唱詞皆是千般情致，萬縷柔腸。“情不知所起，一往情深”，昆曲《牡丹亭》唱出極致的相思;“梨花開，春帶雨。梨花落，春入泥。此生只為一人去，道他君王情也癡”，京劇《貴妃醉酒》展現(xiàn)悲凄的依戀;“人生百年，如夢如幻;有生有死，壯士何憾”豫劇《花木蘭》彰顯護(hù)國的慷慨……看戲，聽詞，這些極富文學(xué)性的語句，在細(xì)細(xì)品味中，人生百態(tài)，冷暖自知。

幾千年中國文藝長河中，戲曲便是滄海遺珠，且是璀璨的那顆，戲曲亟待守護(hù)，非遺需要傳承。王國維先生曾說，“戲曲者，謂以歌舞演故事也”，而在當(dāng)下中國，戲曲不僅僅是一種舞臺表演形式，更是對外的一張文化名片，是洗滌心靈的千古之聲。

現(xiàn)代工業(yè)文明，雖取得非凡成就，但也給自然環(huán)境，傳統(tǒng)文化等帶來極大傷痛，且較短時間內(nèi)難以抹平。青年一代，尤其是高校青年，應(yīng)有這樣一份責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，去傳承，去發(fā)揚(yáng)。

國粹戲曲，凝聚了古人智慧，蘊(yùn)含哲理思考于品質(zhì)道德，是我們永久的精神財富，在對后代的教育當(dāng)中，以戲曲為代表的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)可能會漸行漸遠(yuǎn)，但我們要相信，這些優(yōu)秀的藝術(shù)瑰寶只要在一代代子孫的共同呵護(hù)，繼承與創(chuàng)新下，就能以更耀眼的姿態(tài)出現(xiàn)在世人眼中。

作者簡介：王順航（1998—），男，漢族，河南商丘人，河南大學(xué)文學(xué)院本科在讀，專業(yè)：漢語言文學(xué)。