淺談小學低年級兒童畫教學

張蘭

摘 要：人類在沒有文字之前就已經學會了畫畫，可見畫畫的重要，孩子在繪畫過程中發現美，感受美，創造美。美術活動可以培養兒童的觀察力，記憶力，想象力和創造力，敞開兒童心靈，提高兒童素質。小學低年級學生是幼兒期向兒童期的轉變時期，我們需針對小學低年級學生的年齡特點以及學習情況，選擇一種普遍而又簡單直觀的教學方式。兒童繪畫具有率直性、求全性、符號性、動態性、稚拙性、夸張性、開放性、自由性等特點，所以更加適合小學低年級的美術教學。

關鍵詞：小學低年級; ?兒童畫

一、兒童畫的定義

兒童畫是指在孩童時期，兒童對外部世界充滿好奇從而觀察后，通過想像力并經過自由發揮，采用涂鴉或繪制而創造出來的作品。兒童畫的界定有兩個層面的意思，一方面是指純粹意義上的沒有經過老師指導的完全出自兒童之手的圖畫;另一方面則是指在前面的基礎上保持繪畫興趣，并在老師的指導下進行的繪畫作品。孩子們是富有創造性的，他們頭腦中充滿了奇異的想象，他們喜歡無拘無束地標新立異。許多知識都有嚴格的規則不容隨意改變，唯獨兒童畫中的想象力和創造力可以展翅飛翔。兒童畫是開發孩子創造能力的一種最佳活動方式。

二、低年級兒童的心理特點與兒童畫創作

兒童喜歡畫畫，這是出自兒童自身生理需要而產生的一種心理需要。6、7歲兒童處于幼兒期向兒童期轉變的階段，大腦的發育已達成年人的90%，但在心理方面卻仍保留著幼兒期的狀態，想象力十分發達。他們把畫畫看成是一種游戲常把有生命的和無生命的東西混淆在一起。7歲之后，幼兒的這種特征就逐漸減少或削弱，漸漸能客觀地、實事求是地認識客觀世界，在想象的同時，能按照自己所熟悉的那樣去畫。隨著他們參加社會活動增多和知識面的不斷擴大，繪畫創作達到高潮，進入兒童繪畫創作的黃金時代。他們依靠直覺，加上自己對事物的認識和想象，根據頭腦中對物象特征形成的概念，憑自己的記憶表達心緒和意象是這一階段兒童畫的一般特征，故稱之為圖式期。這個時期，特別要求教師和家長千萬不能以成人的眼光來評價兒童畫作品，也不能讓兒童一味地去模仿成人的作品或技法，要順其自然充分給孩子自由，讓兒童用自己喜歡的表現方式畫自己喜歡畫的東西，這樣才不會把兒童喜歡畫畫的天性給扼殺了。

三、小學低年級教師如何引導兒童畫創作

雖說兒童畫是兒童憑著自己的想象力自由發揮，但是一味的強調自由，強調想象創作，沒有繪畫的基本功，沒有豐富的繪畫體驗及素材的積累，再好的想象創意也只是紙上談兵，因此一定的技能學習是非常必要的。

1.初步滲透構圖要求，繪畫力求完整

低年級的學生對構圖基本無意識，帶有很強的隨意性。如果我們長篇大論地給他們講構圖理論，他們根本不能理解，因此我們可以用通俗的語言配合肢體動作給他們講授。低年級常用的構圖方式為中心式主體構圖法，這種構圖方式符合學生以自我為中心和兒童畫夸張的特點。

在我的課堂上，每次在學生創作之前，我都會不厭其煩地提醒他們，把這節課的主體物畫得大ー些，精美一些，稍居中一些。同時在主體物的后面添畫背景，下面添畫地面或花草，讓你的畫面看起來更加完整。在多次授課之后，學生們逐斷有了這樣一種意識：這節課的主體是什么？我要把它畫得大ー些，美觀一些，我要畫得再完整一些。然后，再慢慢地讓學生理解畫面要飽滿、前后要有主次、左右要呼應的構圖要求。

2.掌握一定的涂色技巧

低年級兒童繪畫中普遍存在涂色不嚴謹，繪畫時草率了事的問題。要克服這一缺點，必須讓學生認識涂色在繪畫中的重要性，讓他們明白涂色要有方法與技巧。從審美角度來看，老師可以采用直觀的示范教學法，涂兩塊同色相的色塊，一塊色度不均、涂法毛糙，一塊色相均勻飽和、涂法精細，學生通過對比就能認識到認真涂色的重要性。從技巧上看，老師要啟發學生了解色彩，讓他們知道涂色工具不同，涂色方法也有所不同。比如：色彩鉛筆、蠟筆、油畫棒是干性彩筆，可以輕涂，可以重涂，可上下豎向涂，可橫向來回涂，可打圈涂和反復涂等，能達到預期效果就行了;而水彩筆是水性的彩筆，涂色就要有序地一次性涂色，少用復涂。水彩筆的輕涂與重涂并不能產生色彩的深淺變化。復涂還會造成色彩的不勻并可能造成磨損破壞畫面。

3.啟發學生繪畫源于生活并高于生活

教帥可以結合生活實例講述繪畫與生活的關系，使學生思考、聯想并得到啟發。以人們穿衣服為例，每個人穿的衣服都不相同。我們畫畫與穿各式各樣的衣服是一樣的道理，畫畫題材是來源于生活，但繪畫又是要美于生活，我們可以在畫面上給予它現實生活中沒有的色彩。如果讓你畫一座房子，畫一條馬路，畫一個人的服飾，畫一只動物，要求各自主觀地、個性化地繪畫上色，你會怎樣做呢？學生受到了啟發，就不會依賴現實中的色彩。房子漂亮了，馬路不再用灰色了，人的服飾豐富多彩了，小動物也色彩斑斕了…畫面顯得天真、充滿童趣，畫面的裝飾性加強了，作品也好看可愛多了。

4.重視作品評價

兒童畫展現出學生大膽創奇創新的能力，老師要保護好他們充滿童真的想象力，用心評價學生的作品，從孩子的視角去欣賞、去思考。

“規則是一種美，不規則也是一種美。”學生們稚嫩的小手，運筆也許是不規則不靈活的，但這種不規則中包含了天真、單純的美。所以，不要批評，而要鼓勵他們，讓他們順其自然地大膽畫。往往這種簡單的線條，直中有彎，彎中有直，更符合藝術的根本原理。

學會欣賞，可以更快進步。教學中教師應多讓學生欣賞身邊同學的優秀作品，在欣賞的時候教師應引導學生看優秀作品是如何構圖、造型、涂色的。同時讓學生嘗試著給展評的作品進行評價，發表他們自己的看法。作為教師，在評價優秀作品的同時不要忘記激勵其他學生，鼓勵他們只要注意到這些方面他們也可以畫得很好。這樣學生們欣賞的優秀作品多了，就能帶動其他學生的進步。