
近幾年,國產動畫已經強勢崛起,從《大圣歸來》到《大魚海棠》,再到《白蛇緣起》,去年上映的《哪吒之魔童降世》更是口碑炸裂,僅上映5天,《哪吒之魔童降世》票房直沖10億元,輕松超過了《西游記之大圣歸來》在2015年創下的9.56億元人民幣紀錄,成為國產動畫電影新票房冠軍。
今年,國產動畫同樣也不甘示弱,作為《哪吒之魔童降世》姊妹篇的《姜子牙》,國慶上映第一天就刷新了中國電影市場動畫電影首日票房紀錄,僅4天后,票房突破10億元,與《八佰》《我和我的家鄉》一起躋身今年新片總票房前三名,滿載希望的“國漫逆襲”不再是一場空談。
《姜子牙》優秀的票房成績毋庸置疑,但對于《姜子牙》的評價,網上有些兩極分化,有人覺得很好看,有人卻表示看不懂。
雯雯文文:看了預告片就有不祥的預感,果然故事很拉胯,現在的國產動漫技術可以了,但差好編劇。
Amifhy:我覺得很好看啊,說故事不行的應該更注重娛樂性吧,這個故事明顯要豐滿一些,四不像、小九、申公豹這些人物都很立體了。
不管是表揚還是批評,對于國產動畫來說都是好事,就如電影業內人士所說,雖然國產動畫電影這幾年屢屢出現爆款,但好的故事依然是關鍵所在,創作者們切勿一擁而上,浮躁跟風。
其實早在迪士尼、皮克斯以及“日漫”擁躉甚眾的許多年之前,國產動畫就曾有過一段光輝的歲月。不論你是70后、80后還是90后,你一定有過關于國產動畫的記憶:被父母催促著吃完飯再看動畫片、跟同學約著放學后一起看動畫片。盡管隨著時代變遷,每一代人專屬的童年記憶都不同,但動畫片卻是所有人關于童年最深刻的記憶。
“眼睛瞪得像銅鈴,射出閃電般的機敏,耳朵豎得像天線,聽著一切可疑的聲音!”



“妖精,快放了我爺爺!”
“俺老孫來也!”
“小邋遢,真呀真邋遢,邋遢大王就是他,沒人喜歡他。”
“舒克舒克舒克舒克,開飛機的舒克,貝塔貝塔貝塔貝塔,開坦克的貝塔。”
伴隨著這些臺詞,腦袋里就像放電影一樣,開始一幀一幀地播放畫面:率領警士痛殲搬倉鼠、偵破螳螂案的黑貓警長;腰間束著虎皮裙、手里拿金箍棒、勇猛不羈的美猴王;為救爺爺前赴后繼與妖精搏斗的葫蘆娃七兄弟;幫助他人、拯救世界的舒克和貝塔。
還有《天書奇譚》《邋遢大王奇遇記》《藍皮鼠與大臉貓》《寶蓮燈》《海爾兄弟》《大頭兒子和小頭爸爸》等等,小時候看動畫只覺得有趣,心存美好向往,殊不知在這些經典誕生的背后,是多少兢兢業業的藝術家付出的艱辛和努力。
如今,這些國產動漫已經不僅僅是兒時的回憶,更是寶貴的精神財富,不管是源自古典、傳說、神話的故事,還是脫胎于水墨、壁畫、剪紙的視覺,國產動畫都將中國傳統文化體現得淋漓盡致,我們永遠不會忘記這些經典,但同時也希望有更好的動畫作品出現。