夏瑩
隨著近期脫口秀綜藝的崛起,中國喜劇似乎面臨著新一輪的變革。在一個碎片化文化消費時代,時長100分鐘的喜劇電影幾乎已成為這個時代的嚴肅文學,而一度興起的相聲,則因囿于一些程式化表演近乎成為這個時代的傳統戲曲。只有中國式脫口秀似乎恰逢其時。
為何源自西方的脫口秀,時至今日在中國突然備受關注?原因是多方面的。首先,逐漸習慣于短視頻消費的年輕一代文化受眾,正逐漸成長為今天文化消費的主力軍,他們所關注的文化焦點占據了熱搜榜的顯要位置。而中國式脫口秀在線上的運作方式總是以十分鐘、千余字為基礎單位,以笑點堆積為主旨,這在本質上不過是搞笑短視頻的一種變種,與這一代年輕人的消費習慣完全相符。
其次,無論是線上還是線下脫口秀,都能以更為快速而便捷的方式觸及當下年輕人所特有的生活方式,與其說是凸顯了他們生活中的某些笑點,不如說是觸碰到當代年輕人生活中諸多不可言說的痛點——奮斗的艱辛、沒錢的困擾、情感的不確定性等。這種切身性所帶來的感同身受,催生出特定的群體認同,而群體認同的形成會再度推動這一新的喜劇形式的繁榮。
從深層說,脫口秀背后還有“梗”文化在起作用。
“梗”文化已是今天中國喜劇的一個重要元素。網絡化時代的笑點與傳統笑點最大的不同,在于它逗笑人的方式并非源于內容本身,而是源于同一內容被多次形式化重復。正是依賴于這種造“梗”運動,中國式脫口秀將自身轉變為一種新的喜劇形式。然而這個意外收獲,卻也帶著隱憂:如果脫口秀僅僅成為一個造“梗”運動,那么它如何能與傳統的單口相聲區分開來,它又如何能避免自己因為形式單調、笑點雷同而可能帶來的審美疲勞?