后疫情時期，“曲藝+直播”如何乘風破浪

書店直播與網友“聊書”、博物館直播帶觀眾看展覽、非遺傳承人直播傳統技藝……網絡直播一直以來是社會關注的熱門話題。因疫情遭遇寒流的文化產業，通過直播拓寬了“跑道”，打開了新的生存空間。不少曲藝人在疫情期間也借著“直播”的東風，網上直播聚“人氣”，網絡直播逐漸成為曲藝行業探索文化生產新方式的“敲門磚”。

在疫情發生以后，更多的曲藝團體、曲藝人開始嘗試對接各類新媒體平臺進行直播，各類平臺也在主動聯系曲藝團體、尋求合作。曲藝直播的內容主要分為兩類：一是將線下演出內容原汁原味地轉移到線上直播，如成都哈哈曲藝社，在今年2月就開始利用荔枝、抖音等平臺進行線上演出，通過和觀眾連麥等互動形式，增加客戶黏性；上海評彈團在抖音、嗶哩嗶哩官方賬號上策劃“青年演員傳承經典專場”直播，讓經典評彈書目從書場走上了云端。二是對傳統曲藝內容進行改編，創作符合網絡生態的新穎內容，如上海說唱演員陳靚在上海金茂大廈56層做了一次高空直播，借用“地標建筑+海派文化+曲種知識”吸引受眾，觀看人數達5000人次；相聲演員高曉攀在直播中將相聲與流行文化融合，不僅展示相聲基本功，還嘗試了以抖音神曲“857”為背景音說《報菜名》。

整體來看，一方面，線上演藝的方式突破了以往現場容量有限的不足，可使覆蓋面擴大，傳播范圍更加廣泛，流量積累的能力及可能性大大提升，觀眾還可以通過直播平臺發起實時討論與互動。但另一方面，國內曲藝演藝市場的觀眾基礎還比較薄弱，一些演出的水平和質量也有待提高，目前演出資源能夠進行直播盈利的實際轉化率不高。如今互聯網直播風頭正勁，曲藝從業者要想把握住其中紅利，還需要考慮制訂實際可行、切實有效的直播策略，打造具有認知度的個人IP，建立專業化的曲藝線上直播團隊等方面。

后疫情時期，曲藝已經按下發展的“重啟鍵”，網絡直播是否能成為曲藝行業的一個有力抓手；曲藝人都進行了哪些成功的直播嘗試，探索了怎樣的新模式；曲藝直播的內容如何保持自身的藝術特色和內核，平衡直播內容的商品屬性和文化屬性；曲藝直播如何制訂出優秀的傳播策略，打造專業的曲藝直播團隊……本期特別策劃將圍繞曲藝行業線上直播的一系列熱點話題進行探討。