藝術，最能直抵人心

在這個節奏飛快而浮躁的時代，人們對藝術價值的認知通常是可有可無。近日關于中考改革新方案的討論，又將美育重新拉到公眾視野的前端。

在公布《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》的新聞發布會上，教育部體育衛生與藝術教育司司長王登峰特別指出：“在美育方面，過去人們往往認為美育就是吹拉彈唱，吹拉彈唱是一種特長、專長，是一種表現形式，但是在總書記看來，美育最核心的意義和價值是培養學生深層次的綜合素養，也就是審美和人文素養，而這樣的一種審美和人文素養的塑造需要每一個同學都能夠掌握一到兩項藝術的特長。”

在每個人的一生中，也許并沒多少展示這一兩項特長的機會，但所收獲到的審美和人文素養卻能滋潤他漫漫人生中的每一天。當你奔波了一天，獨自回到家中休憩的時候;當你經歷工作或生活中每一段艱難的時候，能撫慰人心的從來不是名聞利養，只有那些“小確幸”的美好才最能抵達內心，給人慰藉。而各種藝術形式就是這些“小確幸”最典型的代表——一幅唯美的畫面;一曲華美的樂章;一段引發共鳴的文字……它們可以讓人保持心靈的鮮活與柔軟，來對抗世間瑣事帶來的僵硬與麻木。

其中，架上藝術可能是最直接的方式之一了。與文字信息有著極大的不同，圖像信息帶有更強的綜合性和感受性。在以前的文字時代，人們對信息的接收過程中，需要調動和運用自己的想象力將文字符號轉換為視覺心象，再予以消化、吸收。而圖畫則不需要這一轉化過程，能讓人們在一瞬間感受圖像所帶來的沖擊力。如此，對藝術創作就提出了更高的要求，是不是具備直指人心能力的能量，便成為檢驗一件藝術作品生命力最關鍵的因素。

21世紀隨著影像時代的來臨，人們的生活開始圖像化，每個人在一日之內可以接觸和瀏覽到大量的圖像信息，這些圖像為每個人提供了豐富的視覺感受，這是與以往時代的極大不同之處。本期封面專題所探討的《中國當代影像的未來+》，正是看到這種不同，于是便試圖去解構其中的邊界、指向、生態……

陳丹青曾說，影像是21世紀最有發展前景的藝術門類，也是最有朝氣的藝術表現形式。在人人都是“攝影師”的年代，并不是人人都能成為這個時代的影像藝術家，其中最大的區別便是你的作品是否有直指人心的力量。