淺析《大江東去》的演唱技巧和情感表達

任一鳴 楊 博

一、詞曲介紹

1.詞介紹

《大江東去》的詞作者為北宋詩人蘇軾，該作品的歌詞選自蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，是蘇軾聯想古代豪杰，贊頌古代英雄豪杰的雄功偉業的同時，感慨自己的經歷和挫折。抒發的是作者一腔熱血而又不能像古代豪杰那樣建功立業的壯志難酬的感慨。

2.曲介紹

這首《大江東去》的曲作者為我國著名音樂家青主先生。在1920年，青主留學德國，遠在他鄉的青主在一個月圓之夜想起了自己的祖國和家鄉，思鄉之情不能自已，遂作此歌，以抒思國之情。在該曲的創作上采用了西方近代作曲技法，結合了古詩詞的意境原貌，要實現兩者的完美結合，具有創造性和創新性。

二、《大江東去》的演唱技巧

1.咬字、吐字的規范性

1.1演唱前

與現代白話文不同，古詩詞講究韻律與押韻，而且不同的古詩詞又有著不同的韻律特征。在演唱《大江東去》之前，應對其歌詞進行通讀和鉆研，通過前期熟悉和掌握歌詞來幫助歌唱過程中的發音，避免歌唱過程中因為歌詞的處理而分散過多精力。

1.2演唱時

在演唱過程中的咬字發音時要注意字腹時值和歸韻時間的把握。在一開始的練習中可以通過幅度大、夸張的方式咬字，做到下巴放松，迅速有力地咬清字頭，字腹則主要和歌唱的共鳴腔保持通暢，字尾部分的回收不可操之過急，要體現出韻味和回味感。

1.3要著重注意有色彩的字和易錯字

《大江東去》沒有戲劇性的內容，但是有豐富感情色彩。在旋律的處理上，尤其是一些弱音的處理上，氣息的保持不能隨聲音力度而降低，要以充足的氣息保持弱音的發展，使弱音下的咬字連貫。

2.節奏停頓方面的處理

由于《大江東去》為古詩詞類藝術歌曲，作者在表現上加入了部分特殊的節奏型，這些節奏停頓不僅僅作為氣口出現，往往還有更深層次的蘊意，可將其分為以下兩種：

2.1表現型停頓

表現型停頓往往跟強弱記號變動有關，一如歌曲一開始的“浪”字、“是”字以及第20小節的“江”字之前的強弱變化為從f至p，由pp至sf，再從mf轉到f，強弱轉變尤為突出，若掌控的有失偏頗就會顯的生硬而突兀，這與演唱者的演唱狀態與歌曲處理能力有關。恰如其分的停頓會顯得更加自然，演唱者在練習該一部分時應從弱起音著手，待聲帶與氣息協調配合良好時再逐漸提高強弱對比程度，必須要找到橫膈膜控制強弱的感覺并維持下去。

2.2情緒型停頓

情緒型停頓服務于歌曲與歌詞的表達內容，為了更好的渲染氣氛、抒發情感，從而達到“此處無聲勝有聲”的效果。情緒型停頓分為長停與短停兩種，前者如同42小節后的兩個小節、47小節后的三個小節，雖然不需要出現強烈的變化，但是需要演唱者的密切配合，融入此刻的情境之中，似于享受此刻的氛圍，跟隨歌曲的發展發出自己的感慨；后者如同第15小節中的“驚濤”、“裂岸”等詞語，停頓的時間較短，力度起伏較小，為了演唱的自然連貫性，此處的停頓不可斷開氣口，仍要保持氣息的穩定。

3.對音量的把握

在演唱《大江東去》的過程中，對音量的把握尤為重要。比如首句的“大江東去，浪淘盡”，樂譜標記為強-弱，在演唱“大江東去”的時候應用寬廣的音域表達出恢弘的氣勢；而演唱“浪淘盡”時不應突然降低音量，完全通過弱音來唱，而是穩住氣息，進而將此處的情緒逐漸帶出，唱出隱藏這個意象中的獨特氣勢，這句歌詞體現的是蘇軾對英雄豪杰的敬佩之情，這種情感無法溢于言表，而“浪淘盡”的意向象征著歷史的長河，不管是誰都會在這滔滔的江水中匆匆而去，表達了作者的惋惜之情。

三、《大江東去》演唱過程中的情感表達

《大江東去》的感情基調是瀟灑的、大氣的、激昂的和優美的。歌詞上下分為兩闕，上闋主要描寫景物，下闋主要表達情感。在演唱本作品時一定要注意控制情感色彩的變化。演唱第一部分時，腦海中浮現出濤濤江水奔流而來的氣勢磅礴的雄偉景象。首先映入眼簾的是“亂石穿空，驚濤拍岸”的雄偉畫面，有置身其中的感覺，與音樂完美結合，抒發真情實感。下闕情感更為真誠，唯美，抒情。曲調也更自然流暢，音色圓潤有了力度，隨著鋼琴演奏，聲音更加熱烈，飽滿。這就需要把握好情緒的風格，運用美化潤腔的方式進行演唱，就更加突出了其深厚的感情色彩。