試論油畫風景寫生在創作中的重要性

王培星

引言

就藝術創作而言，寫生是其最為基本的一種活動方式，畫家通過對日常生活的真實描述，將藝術完美展示出來。縱觀油畫風景的發展歷程，不同時代和社會環境下的畫家對于油畫創作的認識也會有著很大的差異，創作風格千差萬別。不過總的來說，他們的創作都與寫生有著很大的聯系。寫生能夠為創作提供良好的服務，充分體現油畫風景寫生的內涵，如果缺乏這一環節，那畫家便很難在創作中鋪捉到自然的美，作品空有形，卻沒有靈魂。就這一方面來說，加強油畫風景寫生在創作中的重要性的分析探究意義重大，具體分析如下。

一、油畫風景寫生在創作中的重要性

1.為創作積累經驗素材

寫生是一個學習、發現以及探索的過程，油畫風景寫生有助于開闊畫家的眼界，提升他們的繪畫水平。畫家將自然界中的客觀景物和自己的主觀意識有效融合，能夠為自己的創作表現提供很大的幫助。創作對于畫家的各方面能力有著很高的要求，如創造力、想象力等，而畫家在寫生積累的經驗是這些能力發展的重要源泉。對于寫生而言，觀察是其首要步驟，觀察得多了，頭腦中便會自然衍生出全新的構圖模式。然后便會進入到取舍階段，這就好比是創作中的聯想階段，在畫家頭腦初步確立主觀形象以后，并可以著手進行畫面的安排，實現感知力的提升，為接下來的創作提供助力。

在具體寫生過程中，繪畫語言的掌握十分重要，同時還得注重創造力和想象力的培養，而這就得畫家在日常生活中經常性的鍛煉，并且不斷嘗試，而寫生便是非常好的方法，能夠為油畫風景創作提供豐富的經驗與素材。

2.幫助畫家樹立良好繪畫意識

創作是長時間積累的過程，能夠很好展示出一個人的思路。就西方油畫家來說，他們在自然風景創作過程中，往往側重于真實原貌的體現。為了達成這一目的，他們不僅靈活應用相關技法，而且還會將自身對大自然與生活的理解滲透進作品中，而這些理解便來自于平日的寫生積累。寫生是最為直觀的藝術活動方式之一，如果畫家在藝術創作過程中還沒有形成思路，就需要通過這種方式進行思考和領悟，從而為自身創作提供養分。所以在油畫風景創作過程中，加強寫生意義重大。廣大畫家應該將寫生當做是創作中的重要部分，并且學會在寫生中逐漸確立創作意識，找尋全新的思路和激發，從而創作出更為優質的油畫風景作品。

二、油畫風景寫生中影響創作的因素分析

1.取景構圖

豐富的觀察方式能夠為油畫風景寫生提供多樣化的視角。就選景而言，具體表現在畫家的主觀意識層面上，其中主要包括其對周邊事物的觀察方式和畫家的生活習慣等。怎樣在自然環境空間中選擇合適的情境事物安排在畫布上，是取景藝術性的重要環節。取景是寫生時畫家對畫面的構圖、構思過程，不僅有著創作味道，而且還是對客觀事物的真實寫照。在具體取景過程中，應該避免照搬，而是應該合理安排。

當確立了取景之后，便需要進行構圖操作。構圖是創作或者是寫生時結合主題的題材要求，合理進行畫面對象的組織安排，最終形成合理的畫面，這是畫面的根基，而且還是畫面意境形成的重要前提。

2.色彩

對于油畫風景表現來說，色彩的應用作用重大，其與造型一起構成油畫風景寫生創作的表現語言。在畫面中，色彩具備著明顯和直觀的作用，能夠給予觀者很強的視覺沖擊，有助于畫家更好進行自身情感與思想的創達。就油畫風景寫生來說，其重要前提標準便是色彩的客觀色相，畫家應該在此基礎上，再現和創造這些客觀色彩。例如莫奈的《睡蓮》，其畫面中的池塘時而呈綠，時而呈黃，整體畫面色彩非常鮮艷靈動。就其以往的寫生來說，莫奈大都應用細致入微的觀察方法，并且在色的表現上有著很強的創造性。

3.技法

肌理、筆觸等技法的應用是繪畫表現的重點所在。作為一門重要藝術，油畫風景在創作與表達對象過程中，都得通過這些方面進行體現。繪畫風格是寫生中筆觸技法和其他各種因素相互影響形成的結果，筆法應用是否合適直接關乎到整個畫面的生動性。以吳冠中的作品為例，其中蘊含著傳統形式美，而且能夠很好展現出筆觸的靈動和柔美，油畫風格奇特，能夠給人們一種全新的審美感受。

結語

綜上所述，寫生在油畫風景創作中有著十分重要的作用，其側重于畫家對自然的體驗，有助于開闊畫家的眼界，使得他們能夠更好發現自然事物中的美，最終實現繪畫水平的提升。而對于油畫風景畫家而言，應該學會將藝術與生活相結合，認識到藝術來源于生活，并將寫生當做是一種良好的藝術體驗，通過其為自身今后的繪畫創作道路奠定扎實的基礎。