分析藏戲中的白面具和藍面具的特點

桑杰卓瑪

一、藏戲中白面具及藍面具的形象特征

1.藏戲白面具的形象特征

藏戲中的白面具同京劇中的白臉有所不同，京劇中的白臉性格奸詐多疑。而藏戲中的白面具多表示善良、純潔、溫和的品質。在百面具的表現上，線條勾勒簡單，用色單調，材料多用白色山羊皮做成。表現力上常用大片的山羊皮來表示舞臺表演中人物的白發。當然，對于白發的表現不止與此，白面具為了使得白發的表現更加真實，會在面具的周邊增加裝飾性的山羊毛，上部代表白發，下部代表胡須。有箭頭形狀的裝飾物，從后背看批背，從前面看與胸前吊齊。整個面具處除鼻子突出外，成扁平狀，此外面具質地粗獷，頗具自然特色。伴隨著藏族面具的發展，白面具不斷與時俱進，增加了黃泥糊裱，這為整個白面具的發展增加了新的文化內涵，象征出智慧與興盛，功德廣大。

2.藏戲藍面具的形象特征

藍面具的發展相對于白面具較晚，但藍面具卻是在白面具基礎上發展而來。就藍面具的外形來看，尺寸較大。在制作的過程中，需要準備好硬質布板，再將藍色花緞裱糊在紙板上，最后利用鑲金的綴花作為裝飾。在整個面具的設計上，使用藍花緞成就底色，頭頂部設置箭頭形狀并在此處鑲嵌“噴焰末尼”圖案。在下接的兩邊部位，從額頭至兩耳，往往采用裝飾圈邊配合金絲花緞裝飾；“唐東杰布”、“溫巴白須”上，下巴及兩面頰的外沿利用山羊毛及獐子毛組成胡須。相對白色面具來說，藍色面具做工精良，臉型處的嘴、眼、眉、唇等部位一同組成了“八瓣妙蓮”；兩耳處的吉祥結“巴扎”額頭明徽飾具千輻金法輪，象征日月的福德及智慧，從整體上來看，整個面具裝飾象征著“八吉祥徽”。而藍色，在藏地文化中更是寓意正義及勇敢的化身，而據藏地文化解釋，藍色勇士具有焚燒、掩埋、投擲等法，可以降妖伏魔。

3.白面具與藍面具在演出活動中的差異

藏戲中的白面具與藍面具在表演中有諸多不同，主要體現在演奏的伴唱、唱腔、“鎮酷”的不同，此外其曲牌及流派也不盡相同。以唱腔為例，白面具唱腔源于8世紀的民間歌舞，唱腔古老，聲音宏亮而聲音靠后。藍面具藏戲在吸收14世紀卓諧、古爾魯、熱巴的基礎上發展而來則聲音高亢、聲音動聽、富有鄉土氣息。而現今的白面具及藍面具，正是在古老的文化流傳中不斷完善與發展的。

二、藏戲面具的藝術特點

1.藏戲面具的藝術特點

藏戲面具的藝術特點突出，同藏地各種其它面具相比而言，面具更多采用獸皮、獸毛線等自然動物皮毛作為裝飾，具有稚拙之美。同時，總體風格上色彩鮮明，發揚并保持了原始社會下的祭祀及民間藝術特色。

2.藏戲中的白面具的藝術特點

白面具的發展儼然具有一定的歷史因素，在藏地文化中源遠流長。例如在7世紀文成公主出嫁西藏，在大昭寺壁畫中有重要體現。當時文成公主出嫁，當地人民為了表達歡喜、慶賀之情，組織了宏大的歡慶活動。羊群、牦牛也被拉上進行集體性表演，例如有的牧民帶著白色的面具，逗引牦牛，場面活潑、富有生趣。在整個藏戲的白面具戲劇形成的同時，宗教寺院內的“羌姆”開始產生，其源自于宗教寺院，表演時往往是戴著面具進行表演。根據藏地的《蓮花生傳》記載，在譯經師在桑耶寺將經文翻譯完成后，當地的長老組織寺廟僧人戴上假面具，開始擊鼓跳舞，目的是為了所譯的經書進行開光。

3.藏戲中的藍面具的藝術特點

17世紀的五式達賴時期，藍面具藏戲逐漸興盛。在狹義的“阿拉吉姆”藏戲中，主要指的就是藍面具藏戲。在公元14-15世紀，高僧唐東杰布在曲水修橋時，從眾多的民工中挑選出7位年輕美貌的女子組成戲班，通過戴上藍色的面具開始起舞，人們在觀看的同時，被這些婀娜多姿、富有滋味的美女所吸引，將她們比喻成仙女。在后期的發展中，藍面具逐漸形成“詩、歌、舞蹈、白”表現的故事情節，形成了獨特的表演形式。在藍面具的表演中，融入了較多的舞蹈，內容豐富、題材廣泛。其中更是繼承并保留了古格王朝時期的《布馬》等的民間舞蹈。因舞蹈與宗教信仰具有關聯性，因而藏戲舞蹈同樣具有一定的程式性。這其中如《兇神舞》《骷髏舞》《牛神舞》《護法神舞》等，都有一定的宗教內容。

結論

藏戲中的白面具和藍面具具有其自身的特點，是歷史發展的產物。隨著時代的發展，白面具及藍面具會隨著藏戲的不斷創新及發展融入更多的舞臺，并展現出其獨有的藝術特點。