詩經對電影的情感升華探析
——以《十面埋伏》為例

電影作為大眾喜聞樂見的娛樂和傳播工具，在技術與藝術的結合中不斷向前發展。如今，電影所包含的文化符號中的民族氣息越來越讓人們癡迷，人們為探究其奧妙，通過實踐不斷促進其發展。詩經是中華民族傳統文化中的一顆璀璨明珠，在中國古典詩詞里熠熠生光，詩性表達結合影視語言表達，使得電影更具韻味。

詩性表達與影視語言表達概述

《詩經》的詩性表達。詩性，即為詩的本性。對于詩歌而言，詩性隨處可見。詩經中的詩性表達賦予平凡生活想象力般的體驗。在《國風·周南》“關關雎鳩，在河之洲；窈窕淑女，君子好逑”這首耳熟能詳的詩詞里，雎鳩作為愛情忠貞的象征之物，連同清麗的畫面、緩緩的溪水、姑娘優美溫柔的身姿等，都頗具電影造型魅力。《詩經》的文體形式與意境形成的詩性表意段落，正是《詩經》詩性化電影的體現。

電影影視語言表達。影視語言由畫面和聲音兩部分組成，即視聽語言。光效、色彩、影調、構圖等構成了電影的畫面。作為電影的基本元素，畫面既是復制現實，更是藝術現實，是一種表達人們情感和思想的傳播媒介，對電影內在情緒、表現內容、氛圍以及基調等都起到衍生作用。作為一種運動化的藝術，影視語言擁有一種詩性的韻律在其內部流動，給觀眾展現出電影更深層的審美魅力。

電影《十面埋伏》影視表達與詩性表達的融合。電影《十面埋伏》突出小人物的艱難生存歷程，與反映人民歡樂疾苦的《詩經》遙相呼應。電影的戲劇性、視覺表現力等影視語言表達在詩性的傳統文學的支撐下，演繹出普通觀眾更有記憶的點、更深層的點。《詩經》篇章中的小故事同樣體現出影片情節戲劇的沖突；正因為視覺美學也早在古人的感官里占據了一定地位，才能幻化出如此美妙的詩句。

影視語言的詩性呈現

視覺色彩表現力。《詩經》時期的百姓，意識到了這種美，并把想象、聯想等思維特征熟練運用起來，融合進客體與主體，并對美的認識進行了很好的把握。影片《十面埋伏》中小妹在高飽和色彩的場景中舞蹈的片段，層層重疊的顏色——橙黃紅綠青藍紫紛繁呈現，在主色調為藍色的金粉舞臺中，歌舞美人小妹被眾人簇擁，雍容華貴，溫婉可人，讓人不由聯想起詩歌中傾國傾城的佳人，這正是詩性表達的作用。在這一盛大的畫面里，更深層的電影含義為反常的視覺色彩。例如，《衛風·氓》中用“桑之未落，其葉沃若”比喻女子容貌正佳，以“桑之落矣，其黃而隕”來比喻女子容顏衰老，容貌的衰老正如桑葉由綠而黃一樣，代表著一種不可阻擋的自然發展規律。而小妹跳舞時的盛大場面、飽和典雅的色彩視覺同樣暗喻著后期悲劇的發生。

戲劇沖突。沖突是電影劇作情節的基礎和推動情節發展的動力。個人與大義、責任與愛情、禁錮與自由、愛與恨、情與仇都是《十面埋伏》里所展現出來的傳統戲劇形式的矛盾，被更為詩意的手法升華為對人性善與惡的選擇。《衛風·氓》中，女子激切地述說了其丈夫情變經歷和深切體驗。人物的矛盾關系往往具有戲劇性沖突品格，女子與氓的性格行為形成了強烈的沖突，從而推動“士也罔極，二三其德”結果的發生。影片《十面埋伏》中的小妹做著艱難的選擇，選擇殺掉金捕頭為飛刀門永絕后患，實現心中大義；還是追求自由、掙脫束縛，與金捕頭遠走高飛。這一切矛盾都運用詩化的表達，少臺詞、重情緒貫穿影片的始終，留有豐富的韻味及意境供觀眾體味。

影視語言的詩性化效果——即情感升華

情緒的強化。影片情感升華中的詩性體現來源于對人生的思考，更是人生、自然、宇宙、社會真理的情緒化表達。金捕頭救出小妹后用刀鞘牽引著小妹在竹林中逃亡，兩人情愫暗生。小妹用手摸著金捕頭肢體的鏡頭，迷情曖昧的氛圍縈繞。經歷過一番與官府捕頭的打斗之后，金捕頭帶小妹逃亡由刀鞘牽引轉變為手掌與手掌的緊密貼合，隱喻兩人情感的強化，愛欲的釋放。金捕頭偷看小妹洗澡時的情緒逐步白熱化，到兩人抑制不住情感的親熱達到頂峰之后因小妹心中對劉捕頭的愧疚而停滯，到這里“愛欲”情緒的緊張得到暫時緩解。之后的多次打斗到結尾白雪皚皚的三人決斗，都將電影情緒推向高潮。

層層疊疊的情緒累積也體現在《國風·周南》中“窈窕淑女”的多次重復。每一次重復后面內容都有變化，“君子好逑”—“寤寐求之”—“琴瑟友之”—“鐘鼓樂之”，是情緒情感的升華以及敘述方式的遞進。高高低低、峰回路轉的雙向情緒是影片對內在情緒的一種蘊含詩意的效果呈現，與金捕頭逐漸升華的感情不同的是，劉捕頭一直處于暗線中隱忍強壓怒火的情緒，到后面由愛轉恨的情緒跳躍。而小妹的內心情感更為復雜，對金捕頭的情感逐步上升至愛情，卻又愧疚于隱忍等待她三年的劉捕頭，對自由向往可是又顧慮肩上扛起的大義。

意境的深化。意境在藝術創作中的突出特點就是“情景交融”，與《詩經》中賦、比、興的表現手法共鳴。影片中多次出現的歌曲“北方有佳人，遺世而獨立，一顧傾人城，再顧傾人國”，在不同的情緒氛圍與不同的場景相互呼應、融合，從小妹起舞到山野爛漫，再到小妹臨終時，通過聲畫表達引領觀眾進入不同的意境，如此的詩性，奠定一種苦澀、悲劇的基調，使得影片中的情感疊加升華。詩意氛圍包裹住整部電影從始至終的意境層次。竹林之戰的綠意盎然暗藏殺機；山野爛漫的花海危機四伏；小妹與金捕頭尋找飛刀門的路上遭受官府追殺。正所謂“十面埋伏”，點明題目。

傳統文化氛圍的營造。《十面埋伏》中的重形式、輕內容，重情緒、輕臺詞是一種表現獨特民族情感的手法。小妹與劉捕頭相認時，兩人一言不發，照舊昔日的默契，合演了一場“仙人指路”，與前面兩人互為臥底故作針鋒相對呼應。小妹與劉捕頭過往的愛戀，以及劉捕頭潛伏三年的臥底生活只通過劉捕頭之口寥寥幾句描述出來，讓人感受到一個癡心男子為心愛的女人隱姓埋名、忍辱負重的感情。強烈的電影韻味以及導演希望的傳統文化核心觀充分地表達出來，即為“盡在不言中”。

《十面埋伏》導演張藝謀曾說過：“我們這個愛情故事是很東方的。”“文化氛圍”或者“留白”，是一種常見的詩性表現手法，極具中國美學特征，留有想象的余地，所謂“方寸之地亦有天地之寬”。周南的《芣苢》既不敘事也不抒情，直接用首句重復的表達，寥寥數筆，如詩如畫，營造出具有東方之美的中國傳統文化氛圍。

結語

《十面埋伏》的價值挖掘應該放在中國電影史以及廣闊的文化研究背景中，而非局限于影片的內容本身。挖掘《詩經》中蘊含的詩性文化特點對電影情感要素的影響，釋放出強烈的情緒，引起心靈共鳴，在興與情的暈染中體現出意境的韻味之美，在平衡中既對中心事物進行強調，也對具體的情狀進行省略，為讀者留下再創造的空間。《十面埋伏》著實是一部以詩經對電影情感進行升華的典型范本。隨著時代的發展，未來還會有許多新的文化傳統經典在不同的媒介中呈現，我們能夠從中汲取到更多的文化意義，同時會激發更多導演為內容深化、情感升華做出努力。