傳記片《波西米亞狂想曲》：真實與獵奇

剛 星

(吉林藝術學院,吉林 長春 130021)

《波西米亞狂想曲》是一部關于英國著名搖滾樂隊皇后樂隊(Queen)的傳記電影，以皇后樂隊靈魂人物——主唱佛萊迪·摩克瑞的傳奇經歷為主線，講述了樂隊自成立至巔峰的輝煌歷程?！恫ㄎ髅讈喛裣肭返钠∽苑鹑R迪·摩克瑞創作的同名歌曲，當時創下了英國史上銷量最高單曲的紀錄，被視作皇后樂隊最偉大的作品之一。

本片打破了音樂傳記類電影票房紀錄，片中佛萊迪·摩克瑞的扮演者拉米·馬雷克獲得了第91屆奧斯卡金像獎最佳男主角的殊榮，該片同時斬獲了最佳音響效果、最佳音效剪輯等獎項?；屎髽逢犞鞒鹑R迪·摩克瑞的一生充滿了傳奇色彩，影片選取他作為敘事主體，固然有其經歷適合藝術性闡述的考量，同時也有獵奇視角的成分在內。

傳記電影是借助物質技術條件，通過電影藝術語言，運用解釋手段從心理上確立真實感，探尋傳主社會意義，展示主體群體個性的一種傳記藝術形式。對于傳記類型電影來說，如何真實地還原傳主人生經歷，并將其藝術性地展現出來，是非常重要的。傳記電影內容真實與否，很大程度上影響著觀眾的觀影體驗。作為擁有眾多擁躉的傳奇樂隊來說，導演對于真實與藝術的把握可謂行走在鋼索之上，稍有不慎，便有可能滿盤皆輸。

導演布萊恩·辛格采取了高度還原事實，細節略作調整的敘事手段，影片以皇后樂隊的Live Aid演唱會為開篇，閃回至佛萊迪·摩克瑞加入SMILE樂隊前夕，結尾再次回到Live Aid演唱會的現場，形成了一個完美的閉環，同時也令影片達到高潮。本片充滿濃郁的上世紀七八十年代的懷舊感，從場景布置到角色塑造，無不讓人瞬間置身那個年代。片中很多道具甚至就是當時樂隊以及佛萊迪·摩克瑞使用過的物品，而影片中大量使用的原聲音樂，更是令人如臨現場。因此，在影片的懷舊質感與真實性上，《波西米亞狂想曲》是近乎無可挑剔的。

一、歷史真實與藝術真實

不同于傳統紀錄片對于歷史真實性近乎苛刻的再現要求，傳記片允許對傳主的人生經歷進行藝術性的加工?！罢珉娪案木幨俏膶W原著的再生，傳記片也是傳記人物的生命在電影媒介中的重寫?！边@一重新塑造的過程，若循規蹈矩，難免被視作平庸與保守之作，若天馬行空，則違背了傳記片的真實“契約”，淪為荒唐的鬧劇。傳記片的真實性與藝術性，存在微妙的平衡，一旦打破，影片的評價往往會惡評如潮。

(一)人生軌跡

《波西米亞狂想曲》大體上遵循了佛萊迪·摩克瑞的人生軌跡。包括他出生在一個傳統的家庭，加入SMILE樂隊之前從事機場搬運工的工作，如何在原主唱退出后加入SMILE樂隊，結識人生摯愛瑪莉·奧斯汀，出唱片，巡回演出，創作《波西米亞狂想曲》，與樂隊其他主創發生爭執，與親人、愛人疏遠，查出艾滋病，參加演唱會等……但是，導演對這些經歷進行了藝術調整，以便完成更流暢、更戲劇化的敘事。例如將創造觀眾數最多的搖滾演出時間從20世紀80年代提前到70年代，將確診艾滋病提前到Live Aid演唱會之前等。除此之外，影片對某些事件的具體時間或現場狀況也做了相應調整。

在細節上，影片完美復刻了佛萊迪·摩克瑞眾多的人生瞬間，片中許多臺詞甚至就是佛萊迪·摩克瑞的原話，是當時情景的再現。對于熟悉皇后樂隊與佛萊迪·摩克瑞的樂迷來說，這些臺詞或場景出現的時刻，足以觸動久遠的回憶，繼而潸然淚下。對于在盛年便已經溘然長逝的佛萊迪·摩克瑞而言，這種真實，最觸動當下的人的心靈。

(二)角色形象與場景真實

除了佛萊迪·摩克瑞之外，影片也成功地塑造了皇后樂隊其他成員的角色形象，與他們現實中的真實形象相差無幾。風流倜儻的鼓手羅杰·泰勒，博學理智的吉他手布萊恩·梅，內向重情的貝斯手約翰·迪肯，從發型、服飾、語言到音樂技巧，都做到了十分貼近歷史的高還原度。樂隊成員之間志同道合、親密無間，哪怕偶有分歧、爭吵，依然保持著極其深厚與真摯的情感。

影片通過數碼技術，不僅還原了演唱會壯觀的場景，更突破了紀錄片與現場錄像的桎梏，以壯觀的俯視視角掠過現場，配合著影片的樂曲，相當震撼人心。影片還再現了佛萊迪·摩克瑞在豪宅里舉辦奢華宴會的場景，一派紙醉金迷的喧囂對比獨自一人的凄清落寞，將主角內心無處傾述的刻骨孤獨展現得淋漓盡致。

(三)音樂

作為世界知名的搖滾樂隊，皇后樂隊創作了大量膾炙人口的歌曲，包括

We

Will

Rock

You

、

We

Are

The

Champions

、

Bohemian

Rhapsody

等。影片中既有皇后樂隊的原音歌曲，也有主演拉米·馬雷克與馬克·馬爾泰勒(加拿大搖滾歌手)的翻唱。氣勢恢宏、風格多變、恰到好處的配樂，為影片增色不少。當影片中耳熟能詳的樂曲聲響起，立刻成為觀影情緒的催化劑，烘托出影片場景的氛圍，豐富了角色情感的層次，引發共鳴。

二、窺視與獵奇

影片的前半部分，是佛萊迪·摩克瑞與皇后樂隊從組建到成長，再到輝煌的歷程。影片的后半部分，則將主要視角投注在佛萊迪·摩克瑞個人的情感與生活之上。由于他本身具有的傳奇性色彩，以及邊緣化的LGBT身份，使這種關注帶有強烈的“窺視”意味與獵奇感。

佛萊迪·摩克瑞與瑪莉·奧斯汀既是摯愛也是摯友，他將瑪莉視作一生中最值得信賴與依靠的朋友。兩個人曾經彼此深深相愛，甚至訂婚，但這份戀情因為佛萊迪·摩克瑞的“變心”而宣告終結。即便如此，二人依然保持著親密的友誼，直至佛萊迪·摩克瑞生命終結。誠然，同性戀的身份是佛萊迪·摩克瑞人生中不可回避的話題，但由于情感本身的私密屬性，使其他媒介對于事實的闡述帶有推演與構想的成分。

“事實上，任何歷史事件一旦成為敘述對象，并通過電影語言這一媒介來敘述就再也不可能還原其‘本真’?！庇捌鶢I造的情感世界，基于佛萊迪·摩克瑞人生中的某些真實事件，來自于其親朋好友的復述，但必然只能極力接近事實，而無法還原事實。這不僅僅是電影這種藝術形式的局限，也是任何藝術形式的天然缺陷。觀眾只能通過自身的閱歷與視角，去揣度角色的精神世界。

即便今天，對于LGBT群體，人們也常持有質疑與疏遠的態度。更何況佛萊迪·摩克瑞所生活的年代，這一驚世駭俗的情感取向與他萬眾矚目的身份，為他帶來的更多的是痛苦與折磨。令人遺憾的是，影片在這一層面并沒有更深刻的探討與思考，僅僅是相對冷靜客觀地展示了佛萊迪·摩克瑞的部分情感經歷，將他面對自我時的勇敢，獨處時的脆弱，吐露真相的坦然與面對人群的無畏剖白出來，整體敘述相當克制。

“簡言之，傳記事實是一部傳記的生命線。”《波西米亞狂想曲》既保證了歷史真實，又進行了符合傳記“契約”的藝術化加工，但并非沒有遺憾。作為傳記片，本片中規中矩，可以說得于尊重事實，失于淺嘗輒止。