江南音樂風格的演奏技法

■劉云峰

音樂從某種意義上來說，作為一種世界通用語，各民族和地區(qū)的音樂有著很多共通的表現(xiàn)手法。二胡與西方的小提琴等弓弦樂器一樣，左手主要通過手指在琴弦上的各種動作負責與音高相關的按指、揉弦、滑音、顫音等表現(xiàn)手法。但由于江南地區(qū)的人們在獨特的地理空間單元中長久以來形成的獨特的審美心理，這些音樂表現(xiàn)手法又有著江南音樂的獨特審美要求。這主要表現(xiàn)在揉弦、滑音、裝飾音等方面。

一、揉弦

現(xiàn)在，二胡界一般將二胡的揉弦分為壓揉和滾揉兩種類型。壓揉就是以左手手掌的力量通過手指有節(jié)律地改變琴弦張力而使樂音發(fā)出波浪型聲波的音響效果，在受到西方小提琴揉弦方式影響之前的江南民間二胡，就是運用的這種純粹壓揉的揉弦方式。滾揉就是通過左手手掌上下扇動帶動手指的伸屈動作使指尖在琴弦上上下滾動，以改變有效振動弦長距離而發(fā)出的波浪型的音響效果。這種揉弦方式是從小提琴演奏技法中借鑒過來的，但因二胡沒有紙板，并不可能產生純粹的滾揉。而現(xiàn)在二胡演奏的滾揉實際上是“滾”、“壓”結合的揉弦方式。“演”與“壓”不同比例的結合形成了多種滾揉的方式和音響效果。

江南自古地理環(huán)境十分優(yōu)越，風景優(yōu)美，有著良好的生產和生活條件，江南地區(qū)的人們因此而可以“飯稻羹魚，無饑饉之患”，所以，音樂多以輕快、舒展、流暢的旋律音調來表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)風光的自然美景，并以此來表現(xiàn)心中舒暢、開心的心情，如《茉莉花》《拔根蘆柴花》等大量的江南民歌和江南絲竹音樂都基本上是屬于這樣一種音樂情緒。這樣的一種音樂情緒如果運用振頻較慢、振幅較淺的顫音顯然不足以表現(xiàn)出舒暢、開心的心情，而運用振頻稍快、振幅稍深的顫音更能與人在心情比較舒暢、開心時具有較快的心跳和較深的呼吸等生理反應形成異質同構的關系，這是江南人的審美心理對顫音方式提出的要求。其次，江南民歌、戲曲和民間樂種的音樂旋律一般音符比較密集，樂音時值比較短。這種音樂旋律在演唱或演奏時，在時間上顯然不允許運用振頻比較慢的顫音。而振頻過快、振幅過大的顫音又會破壞江南音樂柔和、清麗的音樂風格。所以，我們無論欣賞錫劇、評彈還是江南絲竹，都可以聽到振頻稍快的顫音。這種顫音顯然成為江南民間音樂的地域性藝術特征之一。二胡演奏要表現(xiàn)出江南樂曲的江南風味，必然不能忽視對這種振頻稍快(揉速)、振幅稍深(揉波)的揉弦技巧的運用。當然，這種揉弦方式最適合運用在音調素材來自于江南民歌、江南絲竹、戲曲和曲藝，且音樂情緒比較明快的二胡曲，因為這類二胡曲最接近江南民間音樂。這類樂曲在江南風格的二胡曲中占有大部分比重。而像《楓橋夜泊》這種古曲體裁的樂曲的揉弦，由于其古雅的音樂風格，揉速應比一般江南二胡曲的要稍慢。劉天華創(chuàng)作的一部分音樂情緒比較憂郁的江南風味的二胡曲，由于人在憂郁情緒狀態(tài)下會出現(xiàn)與人在舒暢、開心情緒狀態(tài)中出現(xiàn)的較快的心跳等類似的生理反應，揉弦方式也基本與音樂情緒明快，具有典型江南民歌、絲竹風格的二胡曲的揉弦方式一致。

二、滑音

在演唱或演奏中運用大量的滑音是中國音樂的一大特色，這是由中國語言屬于具有聲調變化的漢藏語系決定的。作為同樣以聲音為媒介來表達人類思想感情、傳遞信息的手段，語言與音樂從人類音樂起源的那刻開始就密切地結合在一起，因而有著非同一般的密切關系。西方語言由于沒有聲調變化，主要在音樂節(jié)奏方面體現(xiàn)出與音樂的密切關系，而中國語言由于具有聲調變化，聽起來抑揚頓挫，本身就具有旋律性。因此，除了對中國音樂節(jié)奏形態(tài)的影響，其聲調變化也在很大程度上影響和制約著中國音樂的旋律形態(tài)。不僅在譜曲過程中，各種地方民間音樂的旋律音調會與語言音調具有一致性，而且在演唱和演奏的過程中會隨著聲調變化而形成各種音腔，這成為中國傳統(tǒng)音樂表演藝術最為重要的藝術特征之一。所謂“音腔”，按照沈洽先生的說法就是指以語言聲調變化為基準的樂音在音高、音色及力度上的變化過程。如在中國戲曲音樂中，最講究唱者要依字行腔，按字音的調值來演唱，我們通常稱這種演唱方法為“潤腔”。這種音腔或者說潤腔在唱奏時的音樂形態(tài)主要表現(xiàn)為各種大小、快慢、輕重不一的滑音。由于中國各地區(qū)的音樂風格和語言調值都各不相同，就形成了各地區(qū)民間音樂具有不同藝術特征的滑音。而同一地區(qū)的各種音樂品種在滑音的運用上則具有同一性。二胡是最具有人聲音色特征，最適合演奏滑音的民族弓弦樂器，且自清中葉以來在民間一直作為伴奏樂器而存在，在為戲曲、曲藝音樂托腔保調、模仿聲腔的演奏過程中形成了滑音演奏手法，并已升華為對二胡演奏的一種審美需求。

江南屬于吳語方言區(qū)，盡管聲調變化多達七八重之多，但“吳依軟語”的語言調值變化小，多近似二度、三度的滑腔。這種小的語言調值變化也增強了其“軟、糯、甜、媚"的語言風格。在江南戲曲、曲藝和民間樂種等民間音樂中，這種近似二度、三度的語言滑腔得到充分的體現(xiàn)。無論是江南戲曲、曲藝還是江南絲竹等民間樂種，其演唱或演奏都形成了二度三度的上滑音、下滑音、回旋滑音、墊指滑音等多種滑音方式，從而也增強了江南音樂與“吳依軟語”的語言風格相一致的柔媚、細膩的地域風格。擅長演奏滑音的二胡則更是能將這些滑音表現(xiàn)得淋漓盡致。

從《江南春色》中可以看出，二胡演奏運用了大量二度、三度的小滑音，尤其是小二度、小三度的小滑音。這種演奏手法與江南絲竹是一脈相承的。如第六小節(jié)第一拍、第十四小節(jié)第二拍的回旋滑音，實際上就是江南絲竹中的“勾音”，通常低回旋一個小二度；第二小節(jié)第一拍的墊指滑音實際就是江南絲竹中的“帶音”。而其他的上、下小滑音在江南絲竹中也是常用手法。演奏北方樂曲中的滑音一般比較直而快，而演奏江南樂曲中的這些小滑音則必須慢而柔，要強調滑音過程，這樣才能表現(xiàn)出江南音樂的柔媚、秀美的地域風格。

三、裝飾音

裝飾音是指在旋律音前后添加的一些時值非常短小的音符，是對旋律的一種裝飾。它可以使音樂旋律顯得更加靈巧、活潑或符合所屬地域的語言習慣，這是各民族或地區(qū)音樂文化中的一種普遍現(xiàn)象。但在裝飾音的具體用法上，各地區(qū)或民族又有各自的特點。就中國音樂來說，一般北方音樂的裝飾音運用比南方音樂少，而江南音樂中的裝飾音運用最為頻繁。在大量裝飾音的裝飾下，江南音樂旋律顯得非常靈巧，這顯然與江南人、江南山水的靈秀之氣是分不開的。正如宋莊綽在《雞肋編》中所說：“大抵人性類其土風，西北多山，故其人重厚樸魯；荊揚多水，故人亦明慧文巧。”這種江南人的“明慧文巧”體現(xiàn)在江南音樂中時，自然需要具體的表現(xiàn)手法。而大量靈巧的裝飾音的運用正滿足了江南音樂的這種需求。缺少了裝飾音的運用，江南音樂就顯得缺少了江南人和江南山水的“靈性”。

江南音樂的裝飾音主要有倚音(按出現(xiàn)的位置分前倚音、后倚音，按倚音的個數(shù)分單倚音、雙倚音)、波音(按波音的數(shù)量分單波音、復波音，按出現(xiàn)的位置分上波音、下波音)、顫指(記號為“tr”)。顫指一般運用于器樂曲中，而倚音和波音則在江南戲曲、曲藝和江南絲竹等樂種中都運用得十分頻繁，成為江南音樂的又一典型性藝術特征。

從譜例中可以看到大量小二度、大二度、小三度的倚音和上波音、下波音的運用，且在實際的演唱中，這種裝飾音的運用會更多、更加靈活。這種情況在江南其他戲曲、曲藝門類和民間樂種中也是一種普遍現(xiàn)象。

江南二胡由于樂器本身音色的甜美、柔潤，通過左手指快速而輕巧地擊弦而演奏出的裝飾音，其音色顯得格外晶瑩剔透，有如一滴水掉人平靜的水面時發(fā)出的聲音一樣純、潤，所以非常適合表現(xiàn)波光粼粼的江南水鄉(xiāng)風光。在江南絲竹的二胡演奏中，裝飾音也成為其加花變奏的一個重要內容，豐富的裝飾音在適當旋律位置的加入，可使音樂旋律在柔美、細膩之中更增添了份靈巧、輕快的情趣。在傳統(tǒng)江南絲竹二胡的一個把位的演奏中，一般最常用中指和無名指來打出裝飾者，食指和小拇指則用得比較少。這種演奏習慣在二胡藝術形成后的江南二胡曲演奏中得以傳承。從上文《江南春色》演奏譜譜例中可以看到，樂曲的演奏運用了很多倚音、波音等裝飾音，但絕大部分都是通過左手的中指和無名指來完成的。裝飾音與它所裝飾的旋律音之間一般為大、小二度音程。對裝飾音的演奏要求速率快而音密，像蜻蜓點水一般靈巧。快而密且音程小的裝飾音使江南二胡音樂旋律顯得十分靈巧而又不失江南音樂柔美、細膩的地域性風格，這也是“明慧文巧”的江南人的藝術寫照。