“寫意性”在舞美設計中的表現

■陸金祥

舞臺美術是一門實踐性很強的綜合藝術學科，是舞臺藝術的重要組成部分。隨著時代的發展、科技的進步、觀眾審美情趣以及取向的變化，舞臺美術的創作領域，已越來越朝向多樣化、多元化的方向發展。其中許多舞臺美術的設計與體現，是以寫意性的手法呈現在戲劇舞臺中。

當今戲劇舞臺美術特別注重“寫意”精神，追求以虛寫實、以少寫多的寫意性是成為刻劃人物神情的有效手段。一桌兩椅可以是客廳，也可以是點將臺，舞臺表演中不同程度的寫意性，構成了戲劇舞臺整體的寫意性。舞美設計的“寫意性”，不僅僅是要抒發藝術家的主觀情感,也不僅僅是在于舞臺形象的非寫實形態，而是要變客觀生活形象之形而傳其神，才是戲曲舞臺的“寫意性”。

寫意是中華民族傳統藝術精神的概括,正是因為寫意的藝術觀念影響，對于戲劇舞臺設計也就有了升華。周本義老師說“整體寫意既符合戲劇藝術的假定性，又繼承了傳統美學思想的核心精神。寫意不是單純的客觀世界的再現，也不是單純的主觀世界的表現。而是客觀世界和主觀世界有機結合。是藝術家物我融合的感悟?！庇墒Y宏貴導演的、蘇州市錫劇團演出的《愛在美好生活》舞臺設計就具有單純、空靈、簡潔的特點。左鄰右舍所處的小區房間只是用一道墻隔開，而整座房屋并不存在。一個方形轉臺上一扇門表現室日內室外,只是用燈光加以表現的。由劉杏林老師設計、徐春蘭導演的錫劇《蘩漪》亦是這樣，“演出在一個四面被做成黑白過渡色的壓抑空間里進行，以抽象寫意繩幕隔斷舞臺空間。舞臺后區是高大的幕，可以是窗戶亦是堵墻。一座樓梯，一張黑色的舊沙發,幾只舊相框，一盞吊燈,舊梳妝臺等孤獨地立放在繩幕深處，這一切顯得很遙遠，夢境般的像被遺忘的記憶?！睂懸庑缘奈枧_美術設計，簡陋、簡單和簡約具有不同層次的含義，既要呈現出簡潔、干凈的視覺效果，又要理性、合理平衡各個之間的關系。

戲劇舞臺美術“寫意性”一部分是以暗示的方式表達審美意蘊，追求豐富的“言外之意”的寫意處理。主要是將外化的“形”，以抽象或半抽象進行造象，使新造的象處于“似與不似之間”，略去“形”的某些部分，保留某些部分的寫意處理，如以槳代船，以鞭代馬。開門關門，出室入室。錫劇折子戲《秋江》中艄公僅憑一槳舞蹈仿佛舟行碧波蕩漾中。錫劇折子戲《昭君出塞》的騎馬出場，僅憑馬鞭揮動，同樣也似騎馬疾行?！墩渲樗返┮欢危瑑H唱“一夜功夫”幾個字就讓人感到“冰天雪地白茫茫的一片”，收到以少勝多的功效。季喬老師設計的《邯鄲記》舞臺美術中也以意象形式表達出來。在開場白色幕布上寫出了《邯鄲記》內容的草書，寓意是翻開書頁，字里行間的世事浮沉、悲歡離合、虛虛實實，都躍然紙上。尤其是環幕布墻的“空白”設計，使用了寫意性的概括。環幕移動創造了富于變化的舞臺表演調度，由多層輕薄透紗和厚重幕布組成一個“透”和“不透”的空間，形成了在幕間穿行的方式。環幕前有一上下橫線，曲折相間，有仰高之勢、隱遁之所的含義，忽明忽暗，創造了“邯鄲道，盡頭乃人生得意之處”的意境，強調虛實結合，大膽運用空白。這樣的寫意處理，恰較好地達到了“離形得似”的藝術境界。

戲劇舞臺美術設計和一般藝術形態美術設計不同。在舞臺藝術創作與表演過程中，“寫意性”的舞臺設計占有舉足輕重的地位。對設計者有很高的要求，只有具有豐富生活經驗、深刻生活領悟、飽滿生活激情和真摯的設計情感的設計者才能設計出獨具特色的戲曲舞臺設計作品?！皩懸庑浴钡奈枧_設計表現，使舞臺美術設計彰顯生命和生活氣息，映襯劇本主題，表現主題，充滿表現力。運用寫意的設計手法將有限的空間延展為無限的領域，給予觀眾更多的聯想。這樣不僅可以激發觀眾無窮的想象力，同時也能通過有限的舞臺空間展現無限的內涵，增強戲劇的豐富性與深刻性，真正做到以“虛實相生”“真假互補”之方式實現戲劇舞臺表現力的提升。

當代戲劇舞美設計內容豐富多彩，形式多種多樣，給舞美設計提出了更高要求，舞臺美術設計者只有不斷地研究當代舞臺美術設計的特點與規律，不斷提高自身的藝術修養，才能使舞臺藝術更好地烘托戲劇的主題與戲劇情節的發展與變化。這是時代的需要，也是舞臺藝術的需要?！皩懸庑浴蔽枧_美術設計它不僅有著獨特的審美價值，還是深化劇本主題的得力助手，是戲劇舞臺上的一種環境營造，是審美空間的創造者。它為戲劇舞臺的寫意空間增添了更多的創意色彩，為戲劇表演的意境塑造增添了無形的魅力。

綜上所述可見，“寫意性”的舞臺設計，正逐漸成為當代戲劇舞臺美術設計創新發展的一個明顯的趨勢。此類寫意性的舞臺美術設計，既可以借助傳統的寫意性來實現；又可以通過靈活化用傳統美學的寫意精神，來塑造全新的“寫意性”戲劇舞臺審美風范。這些都是根植于中國傳統文化美學的寫意創作理念的。因此，舞臺美術設計師只有吃透中國傳統文化的寫意理念，加以靈活運用，進而推動舞臺美術設計的“寫意化”創新發展。