質樸戲劇理論在孟京輝話劇作品中的應用

張 瑾

（云南藝術學院 云南 昆明 650000）

20 世紀90 年代，“先鋒派”話劇代表人物孟京輝，其作品有著非常鮮明的風格和高質量的內容，受到人們的關注。他在創作過程中逐漸將西方戲劇風格融入到自己的作品中，把西方戲劇理論如格洛托夫斯基的“質樸戲劇”理論揉碎融入到話劇中，他對于“質樸戲劇”的運用是多層次、多方面的，形成了自己獨特的話劇舞臺特色，開創了中國話劇的一個新時代。

一、質樸戲劇

耶日·格洛托夫斯基（1933-1999）及他的戲劇理論和觀念被稱作“質樸戲劇” 。他的代表作品是《邁向質樸的戲劇》。該書“全面深刻地對表演的本質、表演的現象、表演的意義以及表演的心理—形體—情感過程的本質與科學進行探索?！?/p>

彼得布魯克曾經這樣評價格洛托夫斯基：“在我看來，格洛托夫斯基向我們揭示了某些早已有之卻又被人遺忘的事物?！辟|樸戲劇揭示的就是這樣一個早已有之卻被人遺忘的事實，即戲劇在本質上不需要華麗的外包裝，而是人。

格洛托夫斯基認為，具有高超表演技術的演員應當是“圣潔演員”，因此他制定了一套演員的訓練方法，使演員能夠去偽存真，有著真實的戲劇動作。在他的作品中，去掉劇本、音樂、華麗的服裝、布景、舞臺燈光，最后剩下的只有演員的表演和觀看表演的觀眾，而這時演出仍舊可以進行。他將這種去掉所有多余成分的戲劇稱為“質樸戲劇”。格洛托夫斯基打破戲劇演出的傳統模式，他認為演員和觀眾應該有著更加親密的關系。他打破了傳統舞臺和觀看區域之間的界限，讓觀眾參與到整個演出活動中來，而不是僅僅作為一個冷漠的旁觀者，置身事外。

他的“質樸戲劇”理論也給后來的戲劇以及藝術工作者的創作帶來了極大的影響。

二、孟京輝戲劇中質樸戲劇理論的運用

（一）演員表演方面

演員的表演是戲劇的核心。質樸戲劇理論提出演員需要能夠歸納和去偽存真，而不是通過各種技巧堆積的演繹表演，這在格洛托夫斯基理論體系中被認為是“圣潔演員”和“高等娼妓演員”的區別。

孟京輝在自己的作品中充分融入了質樸戲劇理論，他讓演員在表演的體驗中融入角色，達到不是想要那樣演，而是自然而然做出反應和動作。他經常放手將舞臺交給演員，不會告訴演員某個地方應該怎么演，而是讓演員自己揣摩，自己去創造。戲劇的本質應當是樸素的。在《兩只狗的生活意見》這部戲劇中，有很多自由發揮的部分，常常需要演員在表演的時候即興發揮。如在與觀眾互動的部分，就需要演員有著極強的臨場應變能力。這部戲劇有個不確定的地方，就是演員需要根據現場情況而隨機應變，因此每次表演都有所不同，每次表演都會有新的內容呈現。在這種情況下，孟輝京非常重視質樸理論中提到的形體訓練，演員的表演應該去偽存真，這就需要通過導演對演員的訓練和指導，告訴演員“不應該怎么演”。在《兩只狗的生活意見》中，演員需要抓住的是狗的特點和精神內核，而不是讓演員通過各種技巧去成為一只“狗”。這樣的表演給觀眾帶來很多想象的空間，使舞臺成為一種美學享受。

（二）舞美方面

格洛托夫斯基指出：“質樸戲劇主要的訣竅是把演員的藝術水平提高一步完全靠演員下功夫，不靠或者少靠別的東西?！睉騽〔恍枰枧_背景裝飾、燈光、演員的服飾去表達角色。這和中國傳統戲曲的觀念不謀而合。表演是表現出生活的真實，在傳統戲曲中，通過演員簡單的幾個動作就知道角色在睡覺、喝茶或者看書，在舞臺上快速走幾步就知道是遠行。一個只有一張桌子的房間可以是書房，也能夠成為臥室。簡單的舞臺，突出了演員形體動作的表演，而演員的表演亦是戲劇的核心。

孟輝京在話劇創作中融入了自己對格洛托夫斯基“質樸戲劇”的理解，形成了自己的舞臺美學，極具特色又不失風格。在話劇《戀愛的犀?！分?，表演的背景就是一塊簡單的時鐘底座；先鋒戲劇《思凡》的背景也是簡簡單單的一塊白布。沒有了華麗的舞臺裝飾和布景，只能通過演員的表演讓觀眾明白角色在做什么，如演員做推的動作表示在開門；雙手枕在頭底下表示在睡覺；手做拉的動作，雙腿在地上跑動就是在騎馬。演員沒有特定角色的衣服，國王和王后的服飾不是高貴華麗的，馬夫的衣服也不是麻布的。演員們都穿著襯衫和花褲子，通過形體的表演去表現人物身份。這種極簡的“服化道”反而讓觀眾將更多的注意力放在作品和演員本身，更加沉浸在劇情和作品的內核中。

同時，孟輝京在他的戲劇中不僅僅是簡單應用了格洛托夫斯基的質樸戲劇理論，還將時代發展融入其中，其作品中的原創音樂也讓人印象深刻。如《戀愛的犀?！分械摹睹髅髦琛?。他也會在舞臺上拿起吉他自彈自唱。這樣的環境塑造的是一種氛圍，利用環境對于觀眾心理的影響來傳達氣氛，烘托內容。

（三）觀演關系方面

戲劇最重要的是觀眾和演員之間的互動和交流，如果將戲劇中燈光、服裝、音響等省去，戲劇仍然存在；如果將觀眾和演員之間的交流去掉的話，戲劇就不能稱之為戲劇了。

孟京輝在他的話劇作品中通過不斷打破演員和觀眾之間的界限，試圖與觀眾建立更加親密的關系，甚至是更加深刻的關系。1991 年孟京輝在話劇《等待戈多》中模糊了觀眾和演員的界限，將觀眾請上舞臺而演員在臺下表演。2012年孟輝京的《一個無政府主義者的意外死亡》，演員和觀眾形成互動，觀眾也融入了表演。如一個“瘋子”跑到了觀眾區，而拿著警棍的警察也到觀眾區四處找人，觀眾則幫助“瘋子”躲藏起來，不讓警察找到。

孟京輝于2018 年導演的《死水邊的美人魚》，是中國第一部“浸沒式”劇場話劇。這是一次大膽的嘗試，比“近”更“近”的一對一演出。它打破了過去表演者在舞臺上表演、觀眾在舞臺下觀看的表演方式，采取了互動式的體驗。由于演員會在不同的空間里移動，觀眾可以隨意走動，自由地在表演場地中選擇自己想去的地方和追隨的角色，劇情和視角則會因為自己的選擇而有所不同，從而產生了對同一劇情的不同觀感。與此同時，觀眾不僅僅是觀眾，也成為了表演的一部分。當你觀看演員表演的時候，你也成為了這個表演的一部分，可能演員也在觀看著這個表演。那么，誰是演員，誰又是觀眾呢？這才是真正的作品與觀眾之間的交流和良性互動。

三、結語

在孟京輝的話劇作品中，充分體現了格洛托夫斯基質樸戲劇理論的特點，但又不僅僅是質樸戲劇，還將傳統戲劇、環境戲劇等融入進來，并加上一些現代的技術元素，形成了獨具特色的孟京輝式的戲劇。孟京輝式的戲劇觀點和戲劇理念對于中國戲劇的發展可能帶來了一個新的開始，對于當下戲劇或者電影創作而言，具有很強的現實意義，指導現實戲劇、話劇乃至電影、電視劇的創作過程。

我們提倡格洛托夫斯基的質樸風格，不僅僅是說對服飾、燈光、道具等的減少使用，更多是引發對于演員、對于觀眾、對于觀演關系的重視，從而從話劇的實質上下功夫，影響作品的質量和呈現，影響觀眾對于作品的理解，產生情感上的共鳴，更好地呈現作品的內核和中心。