李 響
(赤峰學院 內蒙古 赤峰 024000)
鋼琴是西方音樂藝術展示的主要形式,它具有聲音多元、靈活的特點,是情感傳播的指導方式。為了將鋼琴藝術魅力廣泛傳播開來,就要善于尋求音樂與文學之間的交叉點,為社會藝術發展提供助推力量。
浪漫主義起源于歐洲14、15 世紀,它主要是從人與神的斗爭中演化而來,是社會人本色彩展示的主要形式。在該種背景之下產生的文學作品,自然也以歌頌人性為核心,進而助推了系列性浪漫主義文學的發展。比如,但丁《神曲》、薄伽丘《十日談》等,都是浪漫主義文學的代表。從其發展形式的視角而言,鋼琴文學形式的變革,體現出了明顯的人的思想趨向發生變化,這一點在鋼琴藝術作品的題材選擇上也有明顯的對應。比如,肖邦《第一敘事曲》《第二敘事曲》,就分別取材于密茨凱維支的《康拉德》和《魔湖》。從這一時期的鋼琴藝術趨向層面而言,鋼琴藝術在浪漫主義文學內容的探究之下,逐步實現了從神的音樂描繪向著人的音樂感知趨向轉變。
浪漫主義文學作為時代發展階段性特征的抽象展示形態,它可以借助動態的文學形式表現方式,將社會變化情況展示出來。一方面,鋼琴藝術本身的靈動性可以“還原”浪漫主義文學的這一特征;另一方面,鋼琴藝術也可以反映浪漫主義文學形態,從而起到了展示鋼琴藝術的效果。為此,我們可以在某些程度上,將鋼琴藝術的發展轉變為一種藝術展示情懷。
浪漫主義文學是藝術情感展示中最為濃郁,也是具有豐富想象力的重要性藝術文學形式。為此,浪漫主義文學中的情感也會在某些層面上對鋼琴的聲樂藝術表現效果產生一定的影響。
其一,浪漫主義文學中包含著“唯美”“美好”等色彩,在鋼琴藝術作品的表現中,鋼琴歌曲的表現上自然也要將它的這種色彩特征展示出來,進而滿足不同鋼琴作品的情感傳播需要。比如,在《水妖》中,就以仙女處罰負心漢的故事為背景,表達了對愛情誓言的向往和信仰之情。該鋼琴曲在具體的演奏過程中,也充分利用了音樂高音、低音的起伏變化,體現故事情節的跌宕起伏,從而起到將故事核心情感表達出來的作用。
其二,浪漫主義文學往往以短暫的文字彰顯出多個層面的情感,其中包括悲傷、喜悅、浪漫、瘋狂等,這些融合的情感在鋼琴樂曲演奏時,都會轉變為多個單一的個體,從而構建起層次分明且相互交融的音樂演繹樂章。比如,在舒曼的《童年情景》中,就采用跳躍型伴奏音型和十六分音符,對童年生活中的小伙伴歡笑、游玩以及交流等畫面進行了刻畫,音樂整體協調,單獨部分靈動,是一種科學化的藝術展示形式。
其三,浪漫主義文學情感的表達以細膩為主。為此,在浪漫主義音樂表現過程中,也起到了文學情感綜合性表達的處理性作用。比如,舒曼《詩人的話》中,就主要是從浪漫主義視角入手,以音樂的舒緩、快慢變化,初步將文學作品中的情感淋漓盡致地展示出來;同時,該種浪漫主義文學情感的傳承與表達,主要是從浪漫主義的視角上,采用“流水式”音樂傳播形式,對藝術本身的情感傳承特征和表現形式進行刻畫,在音樂的曲調變化中,時刻透露了明顯的藝術性和色彩性,它為鋼琴藝術中情感色彩的直觀性展示提供了可靠的借鑒參考渠道。
浪漫主義文學在內容表現層面的特征分析,主要是從鋼琴藝術色彩的視角上進行展示和傳播。浪漫主義文學藝術結構展示期間,鋼琴可以憑借音樂的聲音強度、急緩變化情況,對浪漫主義文學內容進行系統化的探討和解析。但值得注意的是,鋼琴藝術雖然是一種文學情感展現方式,但它也有自身存在的特殊性,而不是單純的文學內容的定位,為此,鋼琴藝術在浪漫主義文學素養的引導下,展示出了更加深刻、更加靈動的藝術展示方法。也就是說,浪漫主義文學對鋼琴藝術的影響特征,一方面體現為文學藝術敘事特征的展示,另一方面是從鋼琴藝術形態的層面上進行相應的把握。比如,《幻想交響曲》是以短暫的方式,將浪漫主義作為“幻想”中一幅幅情感豐富的畫面展示方式,同時,鋼琴演奏時的表現方式充分借助了浪漫主義文學中情感與故事交融的特征。
綜上所述,浪漫主義文學對鋼琴藝術發展的影響分析,是當代文化產業與時代發展相互銜接的動力基礎,也是文化藝術要素和諧性探究的理論歸納。在此基礎上,本文通過浪漫主義文學影響鋼琴藝術題材、浪漫主義文學影響鋼琴藝術情感、浪漫主義文學影響鋼琴藝術表現形式,分析鋼琴藝術發展的方式。因此,文章研究結果,將為當代文化藝術的深入性探索與創新化發展帶來新的導向。