打造本土好故事傳播社會正能量
——安徽省和縣融媒體中心廣播劇創作淺析

近年來，安徽省和縣融媒體中心堅持“內容為王”的理念，致力于打造本土本味的廣播劇，先后出品了以全國道德模范葉連平為原型的新聞廣播劇《永不熄滅的燭光》、以全國脫貧攻堅奉獻獎獲得者姜業蘭為原型的廣播劇《村路彎彎》以及以交通安全為主題的現實體裁微廣播劇《生命的防護罩》。用文藝的形式弘揚時代先鋒、傳遞社會正能量，用百姓身邊發生的真實故事溫暖人、鼓舞人、啟迪人。

廣播劇創作流程解析

現實與歷史并行豐富傳播性。2019年度全國道德模范、最美奮斗者、安徽省和縣卜陳中學退休教師葉連平的先進事跡十分感人，作為一家本土的廣播電視媒體人，通過什么方式將先進人物的精神內涵表現出來，達到感染人、鼓舞人的目的，成為創作者重點思考的問題。2018年，在浙江省長興縣融媒集團學習的經歷，給了筆者很大的啟發。長興廣播2018年推出的改革開放40周年系列報道新聞廣播劇《歷史的回望》，采用的就是錄音報道+廣播劇的形式。長興的學習，開闊了筆者視野，使筆者對通過采用新聞廣播劇的形式展現葉連平這個先進典型有了一定的信心。知易行難，通過采風、寫作、演繹、后期等一系列的創作流程，筆者感悟頗深。

新聞廣播劇《永不熄滅的燭光》采用現實與歷史雙線并行的方式對主人公的故事進行了全方位展示，一條線是葉連平在“留守兒童之家”一天的教學生活，另一條線是葉連平一生的從教故事。兩條線相輔相成，交替進行，由現在引出曾經，再由曾經回到現在。作品共分三集，設計了6段廣播劇劇情。比如廣播劇的第一集：從正在上課的葉老師佝僂的背影引出這是車禍后遺癥，通過蒙太奇的手法由車禍引到劇情。一是住院，（葉老師在住院時與護士長的一段對話），從這段對話引到他放心不下的是孩子，過渡到葉連平的采訪錄音，為什么要這么拼，為什么這么愛孩子？從而引出他的回憶，進入到劇情。二是葉連平重新走上教師崗位時的情景。故事循序漸進，娓娓道來。

在該劇的敘事過程中，文字、劇情、采訪錄音環環相扣，引人入勝。通過劇情的不斷推進，人們對葉連平老師為鄉村教育無私奉獻、傾盡全力的崇高精神有了更加深入的認識和理解。作品播出后，網友紛紛留言表示要向葉連平老師學習。

深挖戲劇沖突突出時代性。廣播劇《村路彎彎》以中國好人、“全國脫貧攻堅奉獻獎”獲得者姜業蘭為原型創作改編。作為本土媒體，如何運用更加有效的方式，宣傳好當地這位脫貧攻堅先進典型，主創人員決定采用廣播劇的形式將這一先進典型事跡展現出來。為了更好地呈現姜業蘭的人物性格特征和思想根源，主創人員深入農村，與原型人物姜業蘭、村黨支部書記、村民面對面交流，了解他們的生活經歷、所思所想。豐富的生活細節，兒女孝順、夫妻和睦等良好的家風，讓姜業蘭的善行義舉有了思想根基，也使主創人員找到了創作靈感。

《村路彎彎》以參加2019年國慶大閱兵為切入口，以追尋姜業蘭為村里修路為主線，通過倒敘的手法，將改造危舊房、安裝照明燈等故事情節穿插在修路過程中，由此構成全劇的結構主線和情節發展脈絡。劇中通過對姜業蘭母子、夫妻、親戚、鄰里等人物關系的描寫，展現出一位普通農村婦女對家鄉的熱愛，對鄰里鄉親深厚的感情。樸實的人物對白、溫馨的生活氣息、不忘初心的家國情懷、助人為樂好家風的傳承體現在一幕幕劇情中，使作品呈現出濃厚的時代精神和滿滿的正能量。

《村路彎彎》在創作過程當中，遵循大事不虛、小事不拘的創作要求，注意加強戲劇沖突的設計，以及角色心理轉化的邏輯性。藝術來源于生活，又高于生活。主創在采風中得知，姜業蘭的修路經歷并不是一番風順的，也遇到了阻力，最后通過村“兩委”做工作才得以順利實施。為此，作品虛構了單身漢牛二這個角色，從一開始因為家里困難，對姜業蘭修路的阻撓，到大家幫助他解決個人問題、說服他，使他從心底開始認同修路，到最后主動參加修路，在矛盾的化解中，完成對人物形象的塑造。

劇情懸念設計增加可聽性。廣播劇作為一門戲劇藝術，對故事情節、戲劇沖突、懸念設計有一定的要求，否則可聽性會大打折扣。微廣播劇《生命的防護罩》正是抓住了懸念設計，讓人“耳前一亮”。

該劇由本地2020年發生的一件真實事件改編，講述的是交通勸導員老陳堅持原則，強制要求騎摩托車的小張佩戴安全頭盔，隨后小張發生車禍因為戴了頭盔而保住性命，讓小張對戴頭盔這件事情有了深刻的認識和思想轉變。作品短小精悍，寓教于樂，通過講故事的形式，宣傳“一盔一帶”的重要性。

作品以出車禍這一扣人心弦的情節為切入口，通過音樂、音效制造出緊張的氛圍，給人帶來聽覺沖擊。然后，再用倒敘的手法講述事情的來龍去脈：小張的頭盔是從哪來的；在出車禍前，小張和老陳在對待戴頭盔這件事情上有什么沖突。劇情的懸念設計抓住了聽眾的心理，增加了可聽性，讓人不由自主地想了解發生了什么事情，直到最后恍然大悟。

運用聲音元素緊扣合理性。廣播劇作為聲音的藝術，幾部作品的語言、音樂、音效得到了合理運用。比如《生命的防護罩》的配音采用了本地方言，具有地域特點，耳熟能詳的俗語讓聽眾一聽就懂，會心一笑。

在場景音效的運用中，為了真實再現劇中場景，在每部劇的創作過程中，都實地錄制了大量的背景音效。比如在《永不熄滅的燭光》中，上學的場景中有老師的上課聲、孩子們朗朗的讀書聲；醫院的場景里有心電圖聲、換藥打碎瓶子的聲音、醫院走廊由遠及近的腳步聲等等。不同的音效代表著不同的場景，這是聲音獨有的特質，可以使聽眾聞聲入景、“聲”臨其境。

根據人物的內心情感變化，有針對性地選擇符合劇情發展所需要的背景音樂，也能為劇情增色。比如《村路彎彎》開場時，主人公姜業蘭一邊在田里干活一邊哼唱《我和我的祖國》，村支書來通知她去北京觀看新中國成立70周年大閱兵儀式。在廣播劇的結尾，姜業蘭在天安門廣場觀看大閱兵儀式，當群眾游行隊伍伴隨著《我和我的祖國》歌聲響起時，作品逐漸從現場的歌唱切換到小提琴深沉舒緩的伴奏，即從“畫內音樂”切換到“畫外音樂”，通過音樂的無縫對接，使人物的情感自然過渡，推動劇情進一步發展，同時也起到了首尾呼應的作用。

語言、音樂、音效作為廣播劇必不可少的聲音元素，它們的合理有效運用，可以通過聽覺這個感官帶給人們想象的空間，達到入耳、入腦、入心的宣傳效果。

在廣播劇創作中要注意的問題

廣播劇是一種獨特的聲音藝術形式，它的故事性強，便于傳播，易于聽眾接受，一直以來深受聽眾喜愛。近年來，隨著新媒體的發展及數字音頻軟件應用的普及，越來越多的媒體，特別是一些市、縣媒體也開始嘗試制作廣播劇。作為主創人員，筆者總結近幾年的創作經驗，認為有三點問題值得注意。

在新聞廣播劇的創作過程中，要確保呈現的內容不能偏離新聞事實。新聞的本源是事實，事實是構成新聞的根本因素，所有的創作必須滿足以事實為依據這條紅線。這是新聞廣播劇與純廣播劇最大的區別。

無論是新聞廣播劇還是純廣播劇都要符合“劇”的特征，必須具有故事性、藝術性。一聽就能想象出結尾的故事，勾不起人們聽下去的欲望。要善于運用戲劇沖突，在矛盾的化解中完成對人物形象的塑造，將故事講好。此外，人物的塑造要有個性特征、符合人物身份，劇情設計要符合邏輯。

必要的人才支撐。與央廣以及一些省臺相比，縣級臺由于缺乏編劇、專業演員、配樂、音效、后期制作等專業人才，廣播劇的制作略顯稚嫩。種種內外因素的限制，使廣播劇在縣級臺難以得到廣泛運用。通過幾年的摸索實踐，筆者認為微劇成本小，操作難度低，在講述小故事、小寓言上有優勢，縣級臺可以進行大膽嘗試。

結語

近三年來，和縣融媒體中心立足本土人文，深挖百姓身邊故事，創作了三種不同類型的廣播劇，在展示時代精神、傳遞社會正能量方面發揮了巨大作用。作品在和縣融媒體中心廣播頻率、和縣廣播電視臺微信公眾號、和縣人民政府微信公眾號、今日和縣App等傳統媒體和新媒體推出后，引起廣大聽眾和網友的強烈反響，單條新媒體點擊率近5000次。

2020年是新中國廣播劇誕生70周年，無論媒介傳播技術如何變幻，廣播劇依然猶如一棵常青樹，“聲”機勃勃、“聲”生不息。廣播人應緊扣時代脈搏，“劇”往開來，圍繞“兩個一百年”奮斗目標和偉大復興的中國夢，深耕生活的土壤，創作出更多更好的廣播劇作品，講好中國故事，發出中國好聲音。