■胡伯忠/
閩江學院
長期以來,傳統藝術具有廣泛的群眾基礎,能夠在眾多方面激發人們的情感。然而變化與發展是事物不變的規律,因此,傳統藝術要在當前的社會中生存就必須相對應的具備新的變化特點,但是這種改變不是全面的轉變,而是需要在保持本質內涵不變的情況下進行適應時代特點的變化。其中,最后的方式就是以包容的姿態去吸取時代中的優秀成果,并且延申自身本來具備的經典特點,只有符合人們價值觀點的轉變才是健康可以長期持續的轉變。文章將傳統藝術的轉變應用到平面設計中去,通過研究其融合路徑來探究其中的價值。
在人們的生活中,平面設計無處不在,現在平面設計已經發展得比較成熟。要把人們的生活和平面設計融為一體,就必須重視民族歷史文化元素的融合,特別是中國傳統藝術色彩的融合。
(1)藝術色彩對圖形的影響在圖形設計中,圖形是一個非常重要的元素。在平面設計中,傳統的色彩可以用來將圖形轉化為更具吸引力和視覺沖擊力的作品。另外,傳統的藝術色彩可以使圖形的傳統韻味更加濃烈,能夠更好地承載相關的歷史,更好地體現民族特色和民族創造力。而圖形與色彩的結合可以在公眾中形成自己的印象,讓人們更好地了解自己的作品。
(2)傳統藝術色彩對文字的影響對于平面設計來說,文字是一個非常重要的表達元素。通過文字,產品可以通過語言傳遞給人們,這是清晰和直觀的。色彩搭配能使文字更加醒目,并能有效改善人們對作品的印象。通過文字的表達,我們可以利用色彩的直觀優勢,使文字更美,使整個平面設計更具吸引力。
(3)傳統藝術色彩對美學的影響在平面設計過程中,運用傳統藝術色彩體系不僅可以使作品更加美觀和有影響力,而且可以提高作品的審美情趣。在現代社會,中國優秀傳統文化可以充分發揮其魅力,也是一種文化遺產。它不僅會對整個平面設計行業產生巨大影響,而且會更好地弘揚優秀傳統文化。
從形式上看,傳統的藝術在發展過程中并沒有受到太多的約束,其一貫保有的樸素與干凈都能夠完整的呈現,手法靈活,表達不受限制,魅力十足。從構圖的角度去分析的話,民間的藝術傾向于從多個角度出發去表現事物,多點透視的藝術技巧極具魅力。但是在某些情況下傳統藝術又會跳出規律,表現出變幻的特性,使得藝術構造更加靈活,這種藝術創造特點十分值得大家在進行平面設計時借鑒應用。
古時的藝術崇尚一種完美的境界,從一些藝術造型就能夠看出古人對完整性的追求,人們在進行實物的構造時,往往會將最完整的一面展現出來。此外,古人在進行藝術創造時,概括性意識十分強,這與人們的固定思維有著密切的關系,傳統藝術的造型多數是人們通過對生活的觀察而總結出來的畫面,很少有那種完全表達虛像的作品。換具話來說,傳統藝術就是對生活場景的一種抽象,人們習慣將生活中存在的事物進行抽象性的概括,進而以藝術的形式表現出來。這些傳統藝術的特色給平面設計帶來的啟發是設計需要從生活出發,設計中的元素應當在生活中提取,抽象概括成一種具有藝術內涵的形象。
傳統藝術的色彩元素十分豐富,并且隨著歷史社會的發展,不同時期的藝術家對色彩有不同的見解,其中最為典型的就是唐代的三彩瓷器,該藝術用色彩所表達的情趣是十分濃厚的。如果平面設計能夠融合各種色彩元素,搭配具有吸引力的色彩作品,首先在視覺層面就能夠占據上風,因此,傳統藝術的色彩搭配能夠大量的引用到平面設計中去。
平面設計不僅滲透在人們的生活日常中,更是融合到了民族的精神文化中,因此,平面設計必須以人們的情趣為原則,在文化內涵與審美表現上都滿足當代人的需要。將傳統的藝術文化與平面設計進行融合,既能夠展現我國的文化內涵,還能夠使平面設計的藝術效果得到提升。
標志簡單來說就是一種符合,這些符合具有特定的文化內涵,能夠反映出一些文化信息。標志往往代表著一些重要事物,因此在設計時需要考慮到多種因素。在傳統藝術中我們似乎可以找到標志的影子,那就是民族藝術中的民族圖騰,許多民族都具有其特定的圖騰,不同的圖案代表了不同的民族文化。傳統的圖騰藝術延續至今日,可以為標志設計帶來許多影響,借鑒圖騰的形成,平面設計師在進行標志設計時,能夠獲得更多的靈感。
此外,還有許多民間藝術都能夠代表一定內涵的標志,例如,剪紙、雕刻、刺繡等,這些藝術形象往往會以一些故事為載體,通過故事傳說來傳遞不同的精神文化。在平面設計中,標志的設計就如同這些藝術的創造一樣,首先需要一個故事作為載體,在故事中提煉出正確的價值文明,隨后根據這些文化所表達的精神在現實生活中搜尋能夠抽象概括的事物。例如,華為品牌的標志形狀像一朵花,有的人將它解讀為菊花,有的人則將它解讀為蓮花,但是這兩種花在傳統的藝術領域中都具有極高的贊譽,表現著高潔、傲岸的品格。而華為的標志以此為形象則是要向大家傳遞一種真誠和諧的工匠精神,看到其標志我們就可以感受到該企業的文化內涵是怎樣的,這就是傳統藝術文化在現代標志中的應用。又如,中國聯通的標志像一個抽象的中國結,其代表著吉祥,也表達了該企業所傳遞的幸福與希望的精神。傳統藝術與現代平面設計的結合使得設計的圖像能夠具有更加飽滿的意義,牽動著民族文化的發展。然而,在設計標志時,我們不是簡單的疊加應用,而應進行創造性的應用,真正提升傳統藝術的潛力。還需要結合標志的實際實用情景去進行文化的延申已經結構形象的引用,用最貼切的圖案來表達深遠的寓意。
在人們過上更加高水平的生活后,人們開始更加注重內在修養的提升了,因此在審美方面的要求也得以提升,最簡單的就是人們對商品包裝的關注。在以往,包裝的實用性能是主導,然而現代社會中,許多吸引人的包裝層出不窮。在近些年,人們開始喜歡更加古樸有韻味的事物,因此包裝也開始走中國風。包裝是平面設計中的一個重要方面,傳統藝術在平面設計中的應用能夠很好的從商品包裝中體現。例如,著名涼茶品牌“王老吉”的包裝就采用的中國的傳統顏色紅色作為基色,在側面還配有古法制茶的簡圖以及以書法形式呈現的字體,這些包裝元素都源自于傳統藝術。又如,五糧液國酒的包裝也極具傳統韻味,以藍色為基低,配有祥云圖案,展現了該就醇厚、香甜的特質。這些商品一旦實用了傳統藝術元素之后,就變得更加具有文化底蘊了,給人一種厚重莊嚴的感覺。由此,傳統藝術在商品包裝中的應用很好體現了平面設計與傳統元素的融合,既給商品賦予了不一樣的文化內涵,又能夠提升大眾的視覺審美。
在文化的傳承和發展方面,傳統民間藝術要實現現代化的發展就必須在一定程度上進行轉變,利用其文化特性融合到人們的生活中。不可否認,傳統藝術就是平面設計的一個龐大素材庫,傳統藝術的形成方法、圖像結構、文化內涵對平面設計而言都具有借鑒的意義,如果平面設計能夠在傳統藝術中獲得靈魂,那么平面設計作品將會成為一種現代藝術,以其獨特的形式存在于當前社會中,并且在未來也許能夠成為文化經典。這兩者的結合就是一個雙向促進的過程,能夠使雙方都實現一定程度的發展。